月光刺猬回复鹅鹅鹅和鹅:红海最大咖蒋璐霞电影《红海举动》最受重视的，除了导演林超贤和武士身世的艺人张译之外，最值得一提的便是仅有的蛟龙女队员——蒋璐霞。蒋璐霞六岁开端习武，十三岁前往少林寺习武与释小龙蒋璐霞蒋璐霞2247我国女艺人168cm58kg六岁开端习武，十一岁就读沈阳功夫学校，十三岁前往少林寺习武与释小龙成为同门师兄妹，十八岁考上北京体育大学后又保送读研，文武兼备。屡次获奖，成为全国少林拳功夫冠军…六岁开端习武，十一岁就读沈阳功夫学校，十三岁前往少林寺习武与释小龙成为同门师兄妹，十八岁考上北京体育大学后…红海最大咖蒋璐霞电影《红海举动》最受重视的，除了导演林超贤和武士身世的艺人张译之外，最值得一提的便是仅有的蛟龙女队员——蒋璐霞。蒋璐霞六岁开端习武，十三岁前往少林寺习武与释小龙成为同门师兄妹，十六岁考上北京体育大学。2009年出演动作电影《战无双》正式出道。据泄漏，蒋璐霞接拍最近观众等待声最高的电影《红海举动》，便是被导演林超贤钦点的。并且导演屡次必定蒋璐霞：她在现场十分拼，并且拍照现场是没有剧本的，这关于艺人的体能、动作要求都很高。发布会蒋璐霞自己也恶作剧：拍照的每天都在刀光剑影里络绎，有一次导演一喊咔，我就跑地上去找耳朵了。尽管，蒋璐霞在内地认知度并不高，但是在影视圈，说到动作女星，必定非她莫属；并且屡次与洪金宝、王晶、吴君如等艺人协作，并取得共同欣赏。2008年蒋璐霞被“天下第一武指”八爷袁平和开掘约请她，参演赵文卓主演的功夫电影《苏乞儿》，遭到袁平和、赵文卓的好评。2010年，她与动作大师洪金宝协作，出演电影《绝色兵器》，因其超卓的武打动作被香港闻名导演王晶发现并在其之后的多部电影著作中出演重要人物。10年间，蒋璐霞拍照影视著作20余部，从《战·无双》的聂依依，到《叶问》的李琼，再到《鲛珠传》鹤影，不管是杀手、打手，仍是《红海举动》的女武士佟莉，大大小小人物她都用尽全力把每个人物诠释到位。红海最受重视没听过蒋璐霞？你就 out 了诠释每一个经典人物她与洪金宝、王晶、吴君如都协作过最低沉的世界动作巨星：蒋璐霞
翻滚可乐气泡回复李狂澜:导演张艺谋从前说过，文学昌盛电影才干昌盛。事实上，比如《霸王别姬》、《唐山大地震》、《秋菊打官司》、《我不是潘金莲》等很多文学改编电影的出现也确真实必定程度上反映了电影对文学著作的依靠。可以说，文学为HD麦子的盖头剧情片悬疑 麦子的老公马豆根在煤矿紊乱中受了伤，彻底瘫痪不可治好，由此引宣布麦子跟马豆根和矿主老于之间充溢悬疑颜色的一场人道比赛，麦子用她的坚贞和执着发现了美丽谎话背面的本相，她对未来的日子也不知会做出怎样的挑选。麦子的老公马豆根在煤矿紊乱中受了伤，彻底瘫痪不可治好，由此引宣布麦子跟马豆根和矿主老于之间充溢悬疑颜色的一…徐岑子 王挺 刘孜 彭波 导演张艺谋从前说过，文学昌盛电影才干昌盛。事实上，比如《霸王别姬》、《唐山大地震》、《秋菊打官司》、《我不是潘金莲》等很多文学改编电影的出现也确真实必定程度上反映了电影对文学著作的依靠。可以说，文学为导演供给了深沉的人文精神与思维环境，而电影也正是在陈旧文学的润泽下才勃宣布日益旺盛的生命力。鲁迅文学奖取得者胡学文的著作由于具有非常典型的现实主义风格而深受许多导演的喜欢，迄今为止已经有六部著作成功被改编成电影搬上荧幕，会集出现了游走在底层边际的普通人物的日子境况和精神情况。胡学文拿手以实写虚，其著作言语朴素、节奏紧凑，赋有浓郁的日子气息，是我国底层社会面貌从文学走向电影的优异蓝本。文艺黑马难逃排片天花板继《奔驰的月光》、《婚姻穴道》等六部著作改编之后，胡学文中篇小说《麦子(徐岑子 饰)的盖头》再次遭到导演喜爱，成为第七部被改编成电影的小说，由鲁坚导演执导兼任编剧、总制片人及联合出品人，邬君梅担任艺术总监，吕鸥、邬超、贾峰润担任制片人。不过，该片自2019年11月15日正式上映后，却遭受国内文艺片排片难现象的再一次重现。自上映一周以来，票房一向出现低谷情况，片方使出了全身力气也难挤破院线对文艺片的变相轻视，即使为了不好干流院线的排片规则叫板，片方仍然于近两日将单日排片添加千场，硬将排片率拉高，不过，天花板仍然很难打破，特别是挨近年末时。10月以来多部故事类文艺片连续惨遭挤兑，加之观众对影片制造团队及明星团队的两层认标，更使得多部影片收盘不如预期，近期范伟的《长安道》从票房证明，也是如此，被视为文艺黑马的《麦子的盖头》相同逃脱不了铁链般的命运，早已被商场现象锁死。排片率对票房的影响到底有多大？排片率对电影票房的影响是直接而丧命的，排片率，指的是新片在同期上映的一切影片中所占院线排片场次的比率。就比如等皇上掀牌子，得首要保证自己的姓名在牌子上。排片率极大地约束了观众的挑选规模，有人乃至以为，垄断了排片率就垄断了票房。那么决议排片率的到底是谁呢？表面上，排片的决议权是在院线手中。一般来说，影片上映前，影院司理会对排片进行总把关，首要依据影片内容、类型、档期、等要素进行提早的分析判断，相对来说，百分之九十五的文艺片排片率都会垫底。但本质上，怎么排片仍是一种商场主导的行为。院线司理每年乃至每个季度都有票房使命，为了尽可能协助院线取得更大的经济赢利，完成票房增加，有必要将那些有“卖点”的电影多排一些场次，周末和晚间的黄金时段也首要留给这种有重视度的电影。这种排片准则一向被文艺片导演诟病，以为单凭经验主义排片有失公允，没有给文艺片时机，乃至有更极点的文艺片导演以为我国电影院线的排片率是“有人操作”。不可否认，《麦子的盖头》也是牺牲者。《麦子的盖头》作为我国人文情怀凭借影视著作走向荧幕的又一巨著，首要叙述了新旧年代文明过渡中，黔北地域底层农村妇女麦子的老公马豆根在矿山挖掘石头时被炸药炸伤，矿主老于(王挺 饰)去村里接麦子前往矿山工地处理后续事宜，自此一场交织着谎话与真情的人道比赛慢慢打开。电影《麦子的盖头》在原著著作故事头绪的基础上深化了思维布景，鲁坚导演将小说含糊的地域布景明晰化，挑选在前史悠远的贵州地域拍照，除选用贵州籍艺人之外还组织当地乡民本性参演，为影片融入了浓郁的黔北村庄文明特征，再现了世纪之交的底层社会面貌与普通人物的思维情况。影片中，以麦子为代表的边际人物顽强固执，她们尽管常常被命运威胁，却从未抛弃与命运奋斗，即使头破血流也在所不惜。如此值得观影的影片缺的便是院线的精神来推片，确切的说，文艺片需求归于自己的独立院线 ,尽量避开和商业片的硬拼！
季三仙回复木有三条鱼:◆ 《一年一度喜剧大赛》用一个一个厚实的发明，在喜剧综艺这条“拥堵的赛道”上，跑出了“后发优势”。图为这档综艺的海报、剧照 当观众还在慨叹传统喜剧类综艺日渐疲软，只能依托“脱口秀”等新款式方能见效之时，《一年一度喜剧大赛》却好像它朴素、简明的称号相同，用一个一个厚实的发明，在喜剧综艺这条“拥堵的赛道”上，跑出了“后发优势”。没有“顶流”，一群自嘲“腰部”“脚腕子”的喜剧人，凭仗对时下人们日子痛点、盛行论题的敏锐捕捉，在引来“哈”声一片一起，更透过挖苦视频网站收费、吐槽年轻人掉发、重视交际惊骇等一系列论题，引发观众激烈的情感共识。 “好的文艺著作，不只能够带来高兴和感动，一起还应具有必定的年代成效。”节目出品方米未传媒创始人、CEO马东说：“文艺著作应该像年代一面镜子，照见年代日子的某一个旁边面，让观众能够从中开释焦虑心情、思索一些出题，喜剧的含义就显现出来了。” 挥别“喜头悲尾”，以“素描喜剧”着眼年代日子的最小单位 曾几何时，为避免著作流于逗人发笑的浅薄层面，喜剧人的惯常做法，是在结束参加催人泪下的情节以提高主题，来完成“寓教于乐”的意图。这一方式下，也有经典著作。但是一旦成为发明的套路，致使一部分发明流于故意的说教和煽情，喜剧的基本功——笑料供应反倒绰绰有余，从而引发观众的不满足。 面临于此，定位为“原立异喜剧竞演综艺”的《一年一度喜剧大赛》挑选以“素描喜剧（Ske t ch）”作为突破口，捉住今世人社会日子遍及能感遭到的某一个细节，进行充沛发掘，来完成笑料的层层堆叠。首期露脸的论题著作《互联网体检》便是如此，它一口气将用户隐私走漏、广告过长、歹意弹窗、诱导购买会员、强制下载软件、限速下载、“卖惨式”直播带货等不良现象挖苦了个遍。引发观众爆笑之余，也戳中观众“苦互联网收费乱象”的痛点，使长时间压抑的不快得到会集的开释和纾解，因此也就成为嘉宾李诞口中的“喜剧中的爽剧”。 这种针对某一现象、论题，以共同的视角铺陈密布的笑点，正是“素描喜剧”的要义。《一年一度喜剧大赛》中的大多数著作没有将议题撒得很广，而是挑选了年代日子里的最小单位。比方，《三毛保卫战》聚集今世年轻人由于工作压力掉发的困扰；《偶像服务生》借壳饭店应聘，密布挖苦了变形偶像生态和不良饭圈乱象；《站台》借用朱自清名篇《背影》的场景设定，展示羞于表达爱的父亲怎么战胜为难与儿子真情相拥的故事。特别值得一提的是，在《站台》中，观众每一次以为父子行将相拥预备感动之时，就被一个“笑点”逗趣，极大消解了“喜头悲尾”惯性下的心思预期。可这并不削弱著作关于两代人情感表达差异的考虑深度。 “套路年年有，发明者要常用常新。当观众都能感觉到你要‘上价值’了，阐明你的发明现已被筛选了。”马东说。“上价值”，这是网友关于一些辩手在争辩结束一般选用的强化主题技巧的戏弄，现在也成为《喜剧大赛》发明中警觉地点，而这种发明自觉，也得到观众的活跃反应，现在节目播出六期，豆瓣评分到达7.8分。 “观众会发现，咱们所发明的论题都发生在自己的身边，自己曩昔对此或许有困惑不解、或许有感触，但短少的是有人去把这个‘气’打通。而喜剧做的正是这个情理之中、意料之外的处理，让观众在收成笑声和眼泪一起，感遭到正向心情价值。”在马东看来，喜剧同其他文艺著作相同，回答困惑也好，纾解焦虑也好，带来会心一笑，所要做的便是反映观众所身处的年代。 聚集发明全进程，凸显喜剧艺术的“共创”力气 《喜剧大赛》的另一立异点，是可贵地将镜头给到了编剧和扮演辅导，去向观众揭秘构思由来、发明心路历程，引发观念的磕碰。身处于信息爆破年代，观众需求了解到更为全面立体的发明全进程。马东说：“一个好的节目便是要打破既有理论，打破内容方式鸿沟。不论你是谁，让著作说话。” 而这也是节目推重的喜剧发明底层方法论——共创。比较于此前的同类节目，节目组更为深化地介入到发明全进程中，从而为著著作质严格把关。节目中，每个参赛者并非带着团队而来，而是进入工作坊会集创排，从而从头组合成喜剧小队。聚集于一个著作的诞生，则是由参赛艺人抛出自己的构思，交由编剧班底完善丰厚。而艺人在创排进程中所堆加即兴的包袱和笑料，则再由编剧担任进一步整理整合，终究才有舞台上的精彩著作。这一进程含糊了艺人和暗地发明人员的鸿沟，表、导、演杂糅一体。参加《互联网体检》《这个杀手不太冷》等多个爆款著作的编剧六兽，自身便是某脱口秀沙龙小有名气的艺人。不过不为人知的是，六兽开端是以艺人身份参选的，四个月的训练后，被筛选了。他意识到，与专业艺人比较，他在扮演上还有着距离。 把适宜的喜剧人放在适宜的方位上，节目就“美观”了。也正因如此，其他选秀中被视为“回锅肉”的腰部艺人、选秀老面孔，凭仗优质内容加持，在《一年一度喜剧大赛》中有了更出彩的体现。 发明新的“被看见”时机，能否为喜剧职业运送正向力气 高兴的需求是与生俱来的。回看《一年一度喜剧大赛》的成功背面，是喜剧所具有的最大受众公约数。 自上世纪80年代初在央视春晚上诞生了小品这一文艺款式往后，其一直是我国人民脍炙人口的笑的艺术。进入新世纪，从《笑傲江湖》到《欢喜喜 剧人》《喜 剧 总动 员》《我为喜剧狂》《金牌喜剧班》……综艺真人秀的鼓起，大幅提升了喜剧的“曝光度”。 与此一起，一大批喜剧人还在影视商场找到了新舞台。《村庄爱情》系列一连出了13部，捧红了一众喜剧人的一起，剧中的“象牙山”也成了不少今世年轻人的“精力原乡”。而从高兴麻花出品的《夏洛特烦恼》开端，喜剧人进军大荧幕的路途也越走越顺利。直至今年年初贾玲自编自导自演《你好，李焕英》，创下我国影史 票房第三的惊人成果，让咱们着实看到了喜剧强壮的商场号召力。 另一边，除了凭仗影视成为头部艺人的喜剧艺人之外，更多的喜剧艺人尤其是小品艺人，现在挑选转战短视频、直播渠道。郭冬临、冯巩、潘长江等资深小品人拍照的搞笑短视频，往往容易能取得“百万级”点赞转发。有人将其看作是专业喜剧人对网红的“降维冲击”；有人却以为，一条短到十几秒的视频与其说是一个喜剧著作，不如说是一个段子，伤害了喜剧的精耕细作。 业内人士指出，新的赛道发明着新的“被看见”的时机，但如若是以揉捏发明和扮演空间为价值，那将是惋惜的。作为一档竞演综艺，《一年一度喜剧大赛》凭仗好扮演、好发明和洽著作赢得了观众的开始认可，完成了节意图任务。但是更进一步，咱们期待着，其经过一系列著作和方法论传递“新喜剧”理念，为职业开展吹来一股劲风。作者：黄启哲
