[龚玥菲新金瓶qvod]
延北老九回复念响:中心提示：电影《雄狮少年》在正式公映前一周就刻不容缓敞开了全国大规模点映 , 显示出对自身的质量有着极强的决心。 电影《雄狮少年》在正式公映前一周就刻不容缓敞开了全国大规模点映 , 显示出对自身的质量有着极强的决心。这不由让人想起了两年前的暑期档 ,《哪吒之魔童降世》提早两周大规模点映并终究报收 50.36 亿的照耀战绩。不敢说《雄狮少年》会到达当年《哪吒》票房成果 , 可是它关于当下我国的动画电影的重要含义是毋庸置疑的。咱们多久没在我国动画片里看到过" 人" 了？或者说，没有看到过咱们的现实日子了？早年 , 无论是闹天宫的大圣仍是闹海的哪吒 , 这些下凡的天神纵然有千万种人道 , 也只不过是咱们的寄予 , 总有一种不得要领之感。何况这些拍了一万次的神话人物现已不再新鲜 , 他们的人设不管是正派仍是反派 , 抑或是作画风格与今世" 赛博朋克" 美学做衔接 , 种种测验都被安在了这些咱们赖以自豪的" 神话 IP" 上了 , 却忘记了还有更宽广的体裁空间等候创造者挖掘。所以 , 与《大圣归来》《哪吒》《大鱼海棠》《姜子牙》《白蛇》等近年大火的国产动画电影的神话特点不同 , 《雄狮少年》回归到了" 人" 自身。创造者稀有地没有将主人公描绘为" 天选之子" , 而是一群彻里彻外的底层小角色。他们没有超能力、没有文明、没有钱、没有过硬的人脉资源 , 他们是一群实在的咸鱼 , 是存在于咱们现实日子中的城镇留守儿童长大后的姿态。《雄狮少年》触碰到了许多剧情片都不敢容易测验的留守儿童生长体裁 , 能够说是我国动画电影在现实性上的一次成功。而抛开现实主义的外衣 , 从人文、前史以及盛行文明上的承继开展来看 , 《雄狮少年》仍然是一部重要的电影。南狮的传承自古以来 , 狮子都被认为是瑞兽，标志着吉祥如意 , 而且能够趋吉避凶 , 所以舞狮活动在民间广为流传。而通过千百年的流变 , 舞狮在我国又因地域不同 , 分为北狮与南狮。其间北狮重形 , 动作与造型与真狮酷似；南狮适意 , 更重视扮演的刚猛力道，其间" 采青、上高桩" 等特征项目在片中都有所出现。南狮在广东又被称作" 醒狮", 常常逢年过节或严重活动 , 都会有醒狮现场助兴。醒狮文明在电影中也不稀有 , 翻看华语电影的前史 , 醒狮在《黄飞鸿：狮王争霸》（1992）、《醒狮》（2007）等片中都有极为翔实的描绘。尤其是黄飞鸿 , 他正好就来自南狮的发源地广东佛山，与醒狮有着密不可分的联系。电影《狮王争霸》就叙述了清朝末年 , 我国被列强分割 , 慈禧为了重振国威，在广东举办了一场狮王争霸赛，引得各门派为了夺得" 狮王" 的头衔而互相残杀。暗地里日本和俄国却作着怎么分割我国的诡计。黄飞鸿终究凭仗他超卓的技艺，一举夺下" 我国狮王" 的名号，并一起粉碎了日本和俄国的诡计。这部电影用" 醒狮" 这一意象，与其时深受列强压榨的我国人结合，表达出了我国人必将觉悟的热血斗志。所以，" 醒狮" 一词中包含的" 奋斗、进步、觉悟" 等丰厚的意涵也给许多电影创造者以向上的创意。香港电影的遗产无论是通篇出现的咸鱼梗仍是男主角阿娟自始至终穿的赤色背心 , 都昭示着本片问候的源头是周星驰的《少林足球》。而片中咸鱼强带着阿娟三人拉练时的蒙太奇阶段 , 观众也能找到《功夫》和《食神》的影子。能够说香港无厘头喜剧深深影响了这部电影的剧情规划 , 导演孙海鹏也在屡次映后活动中坦承自己对周星驰电影的喜欢之情。" 香港电影已死", 是进入新世纪以来一向被陈词滥调的论题 , 可是内地的电影创造者（尤其是商业类型片）还在不断地从香港电影的黄金时代中罗致创造的营养。咱们每年看到的内地商业片中或多或少都留存着香港电影的印记 , 无论是警匪、枪战 , 仍是喜剧、爱情 , 对香港电影经典梗的问候、移用从来没有缺席过。从这一个视点来看 , 香港电影仍然还活着 , 而且或许还会继续适当长的一段时间。周星驰的电影主人公大都是底层小角色 , 而他镜头中的人文关心实际上是" 血淋淋" 的 , 他不介意将实在日子的严酷性直接扒给干流观众看。在周星驰口碑两极分化的前作《新喜剧之王》中 , 他组织穷困潦倒但仍旧怀揣着艺人愿望的女主角如梦承受命运种种的" 暴打", 在各种公共场所被轮流侮辱" 长得丑"；又如《功夫》中包租婆对没交租的邻居们的狠毒谩骂 , 明显周星驰在这里是做了喜剧化的处理 , 不然会引起观众们的激烈不适。能够说这种" 实在日子的严酷性" 的出现也是周星驰电影中隐藏在喜剧外衣下的实在表意。这也是为什么周星驰的电影看多了就不觉得是喜剧的其间一个原因。《雄狮少年》也承继了周星驰这一点 , 片中的阿娟、阿猫、阿狗以及他们的师傅咸鱼强 , 自始至终都被上台的各色人物轮流侮辱。从身世、身段到样貌 , 不胜枚举。如此继续不间断的人身攻击与言语霸凌 , 在国产动画片里也是难得一见 , 也让本片在现实性与严酷性上更上一层楼。现实主义的光辉许多观众看到编剧一栏写着" 里则林" 的姓名 , 其实是不抱有等待的 , 由于今年夏天刚被同是他编剧的电影《燃野少年的天空》损伤过眼睛。而本片的前半部分能够说是《燃野》千篇一律 , 而本就不新鲜的咸鱼梗也贯穿了这两部电影。不过 , 还好这是一部动画片 , 剧本老旧不是问题 , 由于还有二次元的画面能够解救。《雄狮少年》最让人惊喜的 , 也是对实在广东面貌的出现。不管是酷热湿润的岭南村庄 , 仍是富贵的广州市区，3D 烘托的实在环境好像观看皮克斯的电影一般实在。而电影跟随着阿娟进入广州市区之后，荔枝湾、芳村地铁站等实在地名的二次元出现，都让看惯了虚拟空间的国产片观众心头为之一振。上一次看到现实主义的动画片仍是刘健导演的《大世界》（2017）, 可是那部电影的叙事和审美取向过于个人化 , 是一部彻里彻外的文艺电影。可是这次观众在一部干流商业动画电影中能看到看到实在的城乡细节实为稀有。《雄狮少年》许多镜头运动和规划都让人惊喜。主要说两处：一是阿娟深夜在露台单独操练舞狮的时分，狮头遽然遽然由暗转亮，合理观众不解时，镜头摇过死后，本来旭日现已从楼房的缝隙中探出，照亮了狮头。二是在最终的狮王大赛的结尾，阿娟要应战最终的高桩，此刻他的狮头现已掉了一只眼睛，露出了阿娟坚毅的目光，这预示着阿娟和舞狮自身合二为一。《雄狮少年》或许不完美，可是关于我国动画电影却有着重要的含义。它就像陀思妥耶夫斯基 《卡拉马佐夫兄弟》里说的那样：" 爱详细的人，不要爱笼统的人，要爱日子，不要爱日子的含义。"
剑二十肆回复酸甜西红柿:由李振彬编剧并执导，吴旭东 、蔡宇航 、孙晓伦领衔主演的空军学校体裁短剧《轰炸天团》今日会员收官，经由一番淬火历练的刘禅、赵宇航究竟找到了“完善伙伴”，重新回队的他们又将迎来怎样的新应战？“轰机三人组”动情拜别 携手迎候斩新应战在空训基地的日子挨近前奏，现实谁才能与桃夭夭“牵手成功”？重新回回部队，迎候他们的又将是怎样的高难度使命？经历了难忘的复训生计，每小我都收成了贵重的友谊和开展经历，这群激扬着热血芳华、壮怀蓝天的年青人将来的暗示加倍使人等待。在最新的剧情中，刘禅和赵宇航顺利完成了“回炉重造”的使命，而桃夭夭也完成了自己的胡想，成为一位实在的轰炸机翱翔员。自开播以来，“轰机三人组”的搞笑日常不竭加码，天天20分钟的“笑料轰炸”已经成为广阔网友的欢欣源泉：“《轰炸天团》回纳的日常生计热血芳华，放松搞笑又勉励，看完感觉自己还很年青”“节奏轻盈又有料，太合适年青人了，满满的芳华热血”“简述翱翔员学校日常的剧还真挺罕见的，最合适新年里全家人一同看”……除了确实搞笑外，剧中脚色诚挚的“蓝天梦”也感动了不少观众，“出格喜漂亮年青待遇了自己的胡想全力奋斗的姿态，具有一个多么的蓝天梦真的帅炸了！”《轰炸天团》激起网友“蓝天梦 多元体裁拓宽短剧表达宽度假如说放松诙谐、搞笑中二是《轰炸天团》的独占特色，那末在笑声背面的“蓝天梦”“强国梦”则是这部短剧亮给广阔年青观众的最强底色。经过各类翱翔操练项目和翱翔学院学子们日常生计的“小切断”，《轰炸天团》展现的是很多有志青年活跃投身故国国防工作、为加强我国空兵实力甘愿贡献的“大视角”。“大芒短剧”不竭拓宽体裁距离，《轰炸天团》以“空军+学校”的别致组合激起奇奥化学回响反响，将主旋律正向价值观畅通领悟今世芳华语态，勾勒出空军翱翔员的强项血性和使命担任，拓宽了芳华体裁的表达宽度和社会价值效应。这也恰是“小而美”的“大芒短剧”系列著作一向的创造思绪，以故意义、有营养，高品质、高画质的系列化内收留，向用户相传活跃朝上行进、英勇逐梦的人生意义。
三品回复猪宝宝萌萌哒:图片来历：微博@电影你的婚礼 五一档开端之前，没人信任爱情片《你的婚礼》能够成为票房黑马，五天假期内收成6.5亿票房，并终究以近7.9亿收官，仅次于同档期张艺谋执导的谍战片《山崖之上》。 进入五一档事实上也是暂时之举，原定5月20日上映的《你的婚礼》，在4月9日忽然宣告改档到4月30日。影片热度和预售在映前继续走高，这也让导演韩天觉得，映前合理的预期办理的确是必要的。 从票房成果而言，《你的婚礼》是毫无争议的成功。依据行业界对爱情片本钱的根本认知，能够清楚推算出，7.9亿是远超制造、宣发本钱数倍的成果，放在本年的我国电影商场傍边，票房报答率足以高居前列。在许光汉的扮演中，学生年代的周潇齐也充满了少年感 商场成功的另一面是，导演韩天被更多的观众注意到，被影视商场所重视，也意味着在未来，他能够被给予时机去掌控更大规划或更丰厚体裁的著作创造。这也在他的预期傍边，“第一部电影证明我能拍，假如第二部没有好的票房体现，（我的导演生计）后边就会很费事。” 但在内容口碑上，《你的婚礼》引发了较大的争议。影片刚刚上映的那段时间，韩天觉得无论是他自己，仍是咱们的谈论，都不免心情化。所以直到最近关于影片的一切谈论和热议根本停息后，他才乐意出来聊聊这部电影。近来，我在《你的婚礼》出品方造梦机影视的办公室见到了韩天，在二楼阳光绿荫摇曳的敞开天台，和导演轻松地聊了聊这部著作的创造，以及其在商场中引发的谈论。 跳过影片上映期纷乱的交际媒体争议，导演也自在轻松地直面了许多问题。在韩天看来，理性的创造，必定是爱情片不行短少的重要部分。导演韩天（中）与主演许光汉、章若楠 01 挑选商业爱情片作为大荧幕第二部著作 “或许其他80后男生，从小看的是《圣斗士》《七龙珠》，但我从小都是跟爸妈一同看的《巴望》《编辑部故事》《北京人在纽约》。这让我天然不太接近假定性比较强的故事，更喜爱实践向、情感向的。包含我童年时期的文学启蒙郑渊洁，都让我更习气从实践的维度去看待人的爱情。” 爱情或许说情感体裁天然就招引着韩天，他在此前执导的电影和剧集都是爱情故事，而这，与他的生长环境以及从小的内容挑选倾向休戚相关。 《你的婚礼》由造梦机影视和芳华光线一起出品，造梦机在2019年买下韩国同名电影版权后，期望由导演韩天拍照出一版我国故事。 韩国原版的故事并不能称为上乘，并且不少桥段在爱情片里算不上新颖，但的确带给韩天一些牵动，比方经过15年时间检测的厚意。“我挺喜爱这份跨过15年的厚意，由于我喜爱谈论时间对人、对情感的影响——改动了什么，又有什么是无法改动的。它自身也是很厚意的故事。爱情故事里，厚意必定更动听。并且我国的芳华爱情电影，还没有从芳华期走到后芳华年代，也便是从校服到婚纱，每一个生长阶段都叙述到的著作。”韩国版《你的婚礼》在豆瓣电影上的评分也只要7.3分 其他一方面的考虑或许愈加实践。此刻的韩天，需求一部在商业上具有或许性的影片去证明自己。他的首部电影《那一场呼啸而过的芳华》在2017年的国庆档上映，尽管影片取得了较好的口碑和业界的重视，但并没有取得好的商场体现。 “我第一部电影票房没有很好，它完结了我个人风格的完结和表达，但从体裁上讲它就比较小众，是特别年代、特别地址、特别人群的故事。第一部电影证明我能拍，但假如第二部电影没有好的票房体现，（我的导演生计）后边就会很费事。” 在《那一场呼啸而过的芳华》之后，他发现在文艺和商业上“骑墙”是很难的。有两条路摆在韩天面前：文艺片，仍是商业片？在现在的阶段，他以为做商业片会让自己更舒畅。 《那一场呼啸而过的芳华》叙述了上世纪九十年代东北青年的在社会中生长打拼的故事 做一部商业上更成功的戏，是韩天在其时给自己定下的方针。经过一段时间的考虑，他以为《你的婚礼》具有必定的商业品相和潜质，能跟自己和观众发生共情。尔后他一头扎进项目，从剧本开端做起，加强原版在情感上不太满足的当地。 在《那一场呼啸而过的芳华》和2019年敞开《你的婚礼》这段时间里，韩天并没有闲着，接触了多部剧集和芳华、爱情片项目，尽管由于种种原因都没有成功推动，但让他积累了不少对爱情片的考虑与总结。 “强论题性”和“强情感烈度”，是他以为爱情片能有商场潜力的两大特色，“找准之后，根本面就稳了”。 在本土化改编中，韩天加入了不少论题性的桥段。比方片中两人在一同同居时，女主角看到男主角经济困难，就背着他交了房租，好意之举却让他原本困顿的日子更添挫折。 这个片段正是源于韩天朋友的实践阅历，交际媒体上也常常会有情侣之间由于工作发展阶段的不同导致经济上的距离，让两边的爱情发生改变。 为了加强情感的烈度，韩天特别规划了一幅画。片中那副印在白衬衫背面的画，就贯穿了他们的学生时期、规划师时期和最终尤咏慈的婚礼，见证了这段爱情。“需求有东西去铭记和讴歌这15年的厚意，这个元素也是心情和情感的出口。” 论题性与情感烈度到位之后，两位主演之间的CP感也必不行少，“观众想看他俩谈恋爱，是十分重要的。”《你的婚礼》让不少观众等待的原因之一，正是许光汉与章若楠两人之间气场的契合。主演之间的CP感，是任何爱情片都不行或缺的 02 “我宠爱不计得失的爱情英雄主义” “我的一个师弟，上学时特别喜爱一个女孩，但他不敢表达，就每天去车棚里给女孩擦自行车，她到最终结业也不知道是谁让她的车每天干干净净。他的确没啥长进，但也会让人有点感动，便是‘哪怕她不知道我在做这一切，我也乐意做下去’的感觉”。 “还有一次，上大学时在宿舍看国际杯，成果球还没完毕，校园就断电了，全校同学们就进入了一个自嗨的狂欢情况。我觉得，芳华有时分便是会被某一个瞬间点着，（电影里）我也是这样去规划的，信任哪怕有的观众不喜爱整部电影，仍是会被某些阶段感动吧。” 这两件在韩天日子中实践发生的工作，构成了影片里男主角周潇齐为女主角尤咏慈放焰火的一场戏。在他看来，理性的桥段，是构成爱情片肌理的必要元素，激动、理性，天然生成与爱情严密相连。 《你的婚礼》上映后在言论场上释放着巨大的谈论量，其间也包含许多对剧情规划的争议，影片挑选多个节点展示15年的情感改变，引发“叙事磨蹭”、“节奏散乱”等谈论，特别不巴结观影经验丰厚的资深影迷。从省队成员变成健身房兼职教练，男主角的人生轨道也引发必定争议 在韩天看来，经过多个时间点叙述故事，能够让观众与主角发生一种陪同感。“陪同的过程中，观众也会检视自己的生长。我更想让咱们（在片中）看到自己，添加共情的或许性。并且我更关怀情感向的内容自身，电影原教主义或许电影技巧本体的东西，我没那么执着。” 从商场反应来看，韩天也以为有些桥段的规划有些“用力过猛”。例如周潇齐在发令枪响起的那一片刻脱离赛场，“是不是在想给到心情发泄出口的时分，我有时分用力过猛，劲儿太大了？或许太为了寻求某种作用而显得故意了？我自己也在检讨。” 韩天特别宠爱这种不计得失的“爱情英雄主义”。在他眼中，假如这个国际非要将两人分隔，但他们仍是执着地在一同，这种明知不行为而为之的日常日子中的英雄主义，很感动听心。 他能够接收纷歧的言论，但韩天不太认可的是在谈论爱情时用过于简略粗犷的单一价值观，他以为这过于果断，也无法展示杂乱的人道和徘徊。 现在言论中的“正确价值观”，却总是要求咱们取得所谓相等的爱情，“爱情原本便是片面的、心情化的。就好像《甜美蜜》，拂晓的人物在天津有老婆，张曼玉的人物也是估计的小市民心态，观众仍然被他们的真情所感动。假如放在今日，用所谓正确价值观的视点去看，我也不知道咱们会怎样去点评。” 《你的婚礼》时间短的路演从5月6日跑到5月11日，在影片拍照地厦门划上句号 在直面观众时，韩天却发现比交际网络的谴责要温暖更多，5月6日开端《你的婚礼》主创团队敞开了小规划路演，“网上那些尖利的问题观众也会问，但当咱们对话的时分，便是处于一种乐意去感触互相的环境里，很温暖，喜爱的人或许多。” 言论场上的口碑，与超越2000万观众的实践购票观看，自身就代表了言论场上揭露谈论和私家观影体会之间的一种不同。在理性语境下的狗血和用力过猛，或许的确能够满足很大部分年青观众心里对情感发泄的需求。而这，正是商业爱情片仍然能够大卖的痛点地点。 03 华语爱情片走向2.0年代 从《致芳华》开端，芳华爱情片在国内电影商场成为以小广博的典型。但在最近5年，国产爱情电影好像成为一种“人人喊打”的类型。《上一任3》《后来的咱们》《比哀痛更哀痛的故事》《从你的全国际路过》这几部比《你的婚礼》更卖座的爱情片，在取得8亿以上票房的一起，豆瓣电影评分却都未达6分及格线。 一边有不少媒体与影评人声称“国产爱情片已死”，一边每年总有一两部国产爱情片取得较高的票房成果与超出预期的出资报答。为何这个类型，总在口碑与票房上构成截然相反的比照？ 韩天提出了一个可供参考的视点。在他看来，“爱情片已死”仅仅咱们对电影不太满足后提出的一种特别心情化的表达，就跟爱情片自身往往都充满了激烈的心情相同。 国内票房最高的爱情片《上一任3》，取得19亿票房的一起也只得到豆瓣电影5.5的评分 而观众对爱情片的需求，是继续且激烈的。“咱们在日子和生长中会遇到相遇、甜美、失掉、别离等各种情况，这些积累下来的心情其实是需求出口的，假如没有这样的著作作为出口，平常或许不会有把这么多心情发泄出来的时机。”就好像《你的婚礼》上映后，他观察到一些观众的谈论，便是“能够放下了”、“哭了一场”等等。当这些无法在平常跟别人共享的心情经过电影发泄出来，咱们“就能够跟自己和解了”。而走出影院后理性客观地点评电影和人物的好坏对错，那便是其他一件事了。 在路演中他也发现，不论喜爱仍是不喜爱，许多人都会跟旁人进行表达和谈论，“电影让咱们有时机去表达和从头考虑爱情。比方我，假如没有拍电影，也未必有那么多话要说。正是由于电影，我才会不断检讨自己的日子和爱情。” 所以在爱情片的创造中，某些时间或许需求与其他类型的创造逻辑“反其道而行之”，过多地去考虑某种价值观或许由于惧怕得罪而畏手畏脚，反倒会将情感给束缚住。“爱情很片面，需求有某种自发的心情投射。人生有许多面临徘徊和含糊的时间，后来回看其时的挑选，不必定觉得对。但不肯遵从国际的规矩，非要这么做的那一刻，便是动听的、值得表述的。”男主角最终的突袭婚礼，也仅仅给自己的爱情划上句号 为什么在最近几年，创造一部叫好又叫座的华语爱情片，好像成为一个不行能完结的使命？ 这或许也和社会言论的导向有着密不行分的联系。爱情片想要取得正向共识，就必须与群众发生共情，但在不同的年代，人群的爱情逻辑与价值观都有着十分显着的改变，现在的00后就与90后十分不同。而即便面临同一集体，咱们各自对爱情这个论题又有着十分片面的个人判别和点评，也就愈加重了众口难调。“咱们需求去接触年代的脉息，但仍是需求坚持一些自己心里的执着。” 未来，韩天的创造仍然会聚集在情感向主题之上，但他开端考虑，假如爱情片里只要爱情，会不会被观众以为过于单一。“是不是爱情加一个其他类型，比方爱情+违法，爱情+科幻，会更招引观众？由于爱情片自身很难撑出（故事的）骨架，假如有其他某种骨架作为支撑（或许会更好）。” 这也契合当下类型片的发展方向，两种或三种类型复合的影片越来越简单遭到观众的喜爱。想要创造出优异的爱情片，或许的确需求一个强剧情结构作为骨架，提高观影爱好，在此基础上再去织造动听的爱情。 韩天十分喜爱的《甜美蜜》，就带着强剧情结构的骨架，“这样小的爱情故事，其实讲的是一代华人的流离失所。并且他们两人除了爱情，还有激烈的要从小国际去到大国际安身的方针。”在《甜美蜜》里，咱们能用小的视角看到大的格式 但要将这样的爱情片拍好并不简单，需求拿捏的是一种奇妙的感觉。其他类型的故事元素过多，会喧宾夺主，让爱情没有存在感；爱情元素过浓，又会与一般的爱情片没什么距离，究竟《你的婚礼》里的男女主角，也在一小段时间里一起面临了工作的低谷与个人的生长，但很显然不会影响观众以为它是纯爱情片的定位。 这样的探究，仅仅华语爱情片拥抱新改变和新未来的办法之一。要找到一条“叫好又叫座”之路，需求更多像韩天这样现已取得商业认可的青年导演，勇于在取得时机后拥抱新改变，找到契合国内商场的新鲜途径，为华语爱情片带来“叫好又叫座”的2.0年代。
