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康宁心语回复傲娇的米布:继郭德纲、秦霄贤、张云雷等一众德云社弟子入驻后， 今日，抖音又迎来一位德云社重量级人物——于谦。虽然于谦自称德云社普通员工，可是凭仗在德云社一众弟子心目中的声威，入驻后仍是收成于谦于谦918谦哥 于大爷 于老板我国男相声艺人 主持人176cm于谦，男，满族，1969年1月24日生于北京，本籍陕西蓝田，闻名相声艺人，德云社成员，与相声艺人郭德纲伙伴扮演相声。1982年考入相声班学艺，在校期间跟从相声艺人王世臣、…于谦，男，满族，1969年1月24日生于北京，本籍陕西蓝田，闻名相声艺人，德云社成员，与相声艺人郭德纲伙伴扮演相…继郭德纲、秦霄贤、张云雷等一众德云社弟子入驻后， 今日，抖音又迎来一位德云社重量级人物——于谦。虽然于谦自称德云社普通员工，可是凭仗在德云社一众弟子心目中的声威，入驻后仍是收成了德云男团上阵恭贺的待遇。于谦入驻抖音建议默契应战 超长待机陪同感十足入驻之前，于谦虽不在抖音，抖音上却一向有他的段子。他与郭德纲协作的相声著作，他在日子和节目中“下意识捧全部”的各种金句段子都是网友们创造的资料。还有才华横溢的“剪刀手”让于谦捧全部，演出屡次跨界协作。此外，于谦爱玩、会玩的各种视频卡段都广为流传，从垂钓到养鸟无一不是于谦拿手且热心的喜好。此番入驻抖音，于谦一口气带来多支短视频著作，只为将“玩儿”进行到底。在入驻首个视频中，他从相声长衫、朋克皮衣、小动物管理员T恤等一堆行头中，选中最能代表自己的“头好玩儿家”帽衫和折扇。随后，他又以垂钓的方法和网友玩起了默契大检测的游戏。喊话网友多重视自己的一起，他也表明，自己将在抖音寻觅好玩的“最佳伙伴”，期望有才艺的网友能斗胆@自己。测试过默契值之后，“玩”不过瘾的他又换上相声长衫来了一段抖音版说学逗唱。视频中，他玩转说唱、废话文学和抖音热曲，在抖音特效的加持下“笑果”不俗，引来网友纷繁前往他账号下点赞、留言，也有许多抖音达人参加到于谦的默契应战中，花式秀才艺。值得一提的是，于谦的到来也带来了抖音明星入驻的新玩法，接下来的几天时间里，他还将继续密布输出极具个人特征的内容在线陪同喜欢他的粉丝和网友，而老伙伴郭德纲也将现身与其带来一场“穿越时空”的对话。独家打造“谦式”防沉浸 抖音全面调优内容生态除了拓宽本身喜好的鸿沟，和广阔抖音网友玩在一起之外，于谦入驻抖音还担负“防沉浸”提示重担。虽然于谦不是首位与抖音协作推出防沉浸视频的明星，可是注入相声元素，依旧亮点多多。在防沉浸视频《今日我捧您》中，于谦化身热心市民于大爷不改“捧哏”本性，苦苦劝说着白日在外忙活一整天，晚上回家又忙着切换APP、刷视频、作业群的各位小主们，早点歇息，对自己好一点。除了《今日我捧您》之外，于大爷还会用“五官谏言”等6款不同的定制内容，提示沉浸刷视频的小主们出去逛逛，天底下好玩的作业未见得就在眼前这块屏幕里。作为公认的“头号玩儿家”，于谦的提示显得分外让人服气。他曾在《玩儿》中写道：““任何作业都应该是以喜好作为基础，只需会玩儿，才干更好地作业。玩儿，是一种喜好，是一种放松，只需把握好度，它能让你从严重疲惫的作业状况中松弛下来，缓解压力，开释心情，轻松精力，健康身心，以丰满的状况从头投入作业当中去。” 无论是说相声、做艺人、玩摇滚仍是养殖小动物，于谦抱着玩的心态开端，却都玩出了名堂，这与他张弛有度的日子理念不无相关。跟着都市日子节奏的加速，现在的年青人正面临着来自学习、作业和日子的多方压力。抖音作为深受时下年青人喜欢的记载、共享渠道，正借由约请于谦这样德艺双馨的老艺术家入驻，倡议活跃健康的日子方法。像于谦这样精于专业，又有着丰厚日子履历的正能量偶像来到抖音，把抖音当成朋友圈共享个人作业、日子和感悟，这些丰厚多彩、健康向上的优质内容经过渠道传达出去，也将启迪年青用户心智。此前，奥运健儿、儿童文学作家的团体入驻抖音也引发社会激烈重视，抖音正经过引进不同范畴优质偶像、专家、学者，不断丰厚其内容生态，让更多人在这儿集合，找到同好和共识，共享夸姣，纾解压力。
高可回复天赐三狼:曾在电视剧《老酒馆》中以“活兽”小棉袄的人物开放荧屏的95后能量少女张可盈上周末首登《跨界歌王》的跨界盛典舞台，“来势汹汹”的她选了一首许多港乐歌迷的心水经典曲《月半小夜曲》，地道的粤语神韵凸显言语天分，应战度极高的选曲难度再次证明这位“神仙女声”不容小觑的万能实力。张可盈版《月半小夜曲》情愫暗涌 催泪才能满分《月半小夜曲》翻唱自日本巨星河合奈保子的著作，被李克勤唱成了自己的代表作。凄楚动听的曲调，跌宕起伏的旋律，直抵人心的歌词，令这首歌很快就红了起来。容祖儿、陈慧娴等人都曾将此歌唱出不相同的滋味。此番张可盈在《跨界歌王》跨界盛典舞台上的演绎，唱出了细腻戳心的情愫暗潮，催泪才能满分。张可盈版的《月半小夜曲》如泣如诉，羁绊悱恻却不哀不怨。一开口就能使人深陷进去，看似内敛慵懒的演唱方法，丝般顺滑的声线，穿透魂灵的嗓音里满是羁绊的创伤。她的嗓音真诚、沉稳、不虚浮不讨巧，浅吟低唱就像月光相同，温顺而漫长。如果说李克勤版别的《月半小夜曲》唱出了一个令人动容的故事，那么可可的版别则唱出了在失掉独爱的人后单独面临一轮孤月的那种孤单和无助。这种孤单和心痛，张口无法道出，只能一个人在月夜单独咀嚼。身着黑色长裙的她，一挥手、一蹙眉、一侧身，沉着淡定的形体言语，无不为她的大气扮演加分很多。《月半小夜曲》展示了可可宽广的音域，以及她中高音部分的亮色，很多观众闭眼沉醉在她营建的柔情国际里，一首唱完，团体拍手。可可也以此曲演绎的共同神韵获得了现场观众高数投票，也让黄国伦教师赞叹不已。曾翻唱《一生中独爱》 收成偶像谭咏麟认证 斩获亚洲音乐盛典“年度荣誉新人歌手”关于一个从小在北京长大的女孩，练就一口“地道”粤语绝不是一件轻松的事儿。凭仗着与生具有的言语天分和不间断的尽力，可可愣是在香港演艺学院就读期间半年内攻下了“粤语”难关，她也曾顺畅拿到了谭咏麟教师的版权，翻唱了谭校长的经典老歌《一生中独爱》，用奇妙的心情将面临友谊和爱情挑选的伤感和无法，苦涩羁绊的杂乱情感演绎的杀伤力十足。谭校长听了可可的演绎后，给予了充沛的必定和认可，还自动提出要帮她写引荐语。出道以来，可可先后宣布了粤语单曲《记住你的姓名》、《铁墙》等著作，并以A＋的成果斩获了“音乐前锋榜”最受欢迎跨界艺人奖，凭仗自己的单曲《会飞的鱼》获得了2019亚洲音乐盛典“年度荣誉新人歌手” 的重量级奖项。这个酷爱音乐的女生，正在用日臻成熟的音乐领悟力和表现力散发着独归于她的耀眼光环。一路摸爬滚打 厚实演技成果性情人物 凸显青年艺人的演技爆发6岁就登台的张可盈有过太多的舞台扮演锻炼，通晓英语、粤语，一起在音乐、影视上同步行进。除了痴迷酷爱的音乐，关于扮演，她也寻求极致的仔细，并保持着一份同龄人可贵的结壮心境。从《一场遇见爱情的游览》中展露头角的Tina到《老酒馆》中世人称道的“小棉袄”，让人们看到了青年艺人的演技爆发。作为95后的新一代万能艺人，她清醒自知，乐于探索艺人、歌手的恰当表达；她勇于应战，在各类著作中传递出情绪与能量。她的未来，拥有着无限的或许。
可恶的三四五回复冬虎:前有《超级笑星》《欢喜喜剧人》《高兴剧乐部》以及《脱口秀大会》做衬托，观众关于流媒体喜剧的承受度与等待值拉满。在此布景下，首季《一年一度喜剧大赛》（下文简称《喜剧大赛》）主打的素描喜剧尽管篇幅矮小，却以爆炸性的戏曲力气令万千观众直呼DNA动了，成为近期流媒体渠道上的又一现象级著作，“屏幕喜剧”作为一种喜剧“亚类型”俨然老练。 疑问在于：对讲究完好结构与现场空间的戏曲扮演，不断引发热潮的“屏幕喜剧”将怎么重构观演联系？又将怎么反哺或是推翻舞台喜剧？ “屏幕喜剧”之于“舞台喜剧”的概念演化 一个“新”字，足以包含《喜剧大赛》的一切美学精力。体裁、方法、格局，你彻底无法用旧有、狭小的喜剧结构去界定那些著作——仍有不少媒体报道将它们称为小品，而这是马东在策划时便一票否决的概念。发起一切层面更新的中心原因便在于戏曲的呈现终端，换言之，观众的观剧途径由正襟危坐的剧场转化为几近人手一块的电子屏幕。为了投合群众刷手机、刷视频的既有习气，“屏幕喜剧”这一倚重今世影音与网络技术的喜剧“亚类型”之于传统“舞台喜剧”的概念演化，无疑是革命性的。其主要特征表现于两大方面： 首要是喜剧要素的成型，离不开印象符号的辅佐与强化。最直接的使用例如在《透明人》中插入了涵义大数据全面侵略的仿黑客帝国VCR片段；而小景别下的造型呈现更是屏幕印象的共同优势，其包含的内容包含但不限于服装、化装、道具、艺人的微表情与微动作等。诸如在“物件剧”《古德拜地上》中，关于各种迷你尺度的玩偶及翻页书的画面捕捉，在特写镜头中分外清楚，这种聚集而带有扩大意味的印象呈现，关于电子屏幕、尤其是移动端设备而言，是能够经过协助观众了解剧情而取悦他们的。又如在“刘关张”系列的《水煮“三结义”》中，关于三人的“美颜”妆容与二次元表情，常常给予毫不吝惜的满屏呈现，一言未发已构成十足的笑点。再如《时刻都去哪儿了》中，经过摄像机的焦点搬运，在近景中别离凸现前后人物的夸大形状。 与此同时，五光十色的“花字”、表情包、印象特效以及分屏升格定帧等编列方法，亦构成了一系列不可或缺的喜剧要素。种种代表着流汗、扎心、爆笑的印象符号，配合着相应音效，在点评或是互动环节一再呈现。《高铁兵士2021》则斗胆学习了电子游戏界面，然后撑起这个架空的幻想空间，当美少女兵士与种种车厢不文明行为奋斗时，上方的虚拟血条亦会随之减缩，这种设定的建立，关于有少许电子游戏经历的观众而言，是不会存在任何问题的。而在《先生请出山》剧末的舞蹈阶段，选用了四角压黑的相框视效，然后将这一带着极度玄幻颜色的喜剧部分独立成章出来，真真叫人上头。很难幻想，这些剧目能在线下具有平等感官及喜剧效果的展示。 除却上述种种经由印象辅佐、表征性的喜剧要素，调查“屏幕喜剧”的本文设置、逻辑推动、扮演节奏等内化要素，不难发现其自身亦因应着流媒体特点而发生着全体结构的转化，其又一特征便在于舞台扮演的连贯性为印象蒙太奇的连贯性所替代。换言之，戏曲节奏的成型，有必要在镜头的切换中得到二次编列，而今世网络观众凭仗丰厚的观影经历，透过印象叙事、尤其是日常练习而来的短视频叙事规律，去体会流媒体喜剧。毫无疑问，这种前设关于喜剧发明是一种巨大的约束，这亦是《喜剧大赛》机敏地挑选素描喜剧为根底制造类型的原因。它供给了一种捉住某点重复拆解、不断晋级、不断回转的短剧方式，方式结构上恰恰与短视频不约而同。因而《喜剧大赛》中的简直每一折“屏幕喜剧”大都在有限时刻内，聚集了浓缩再浓缩的剧情、密布再密布的桥段，包袱即抖即出，镜头敏捷切换，艺人上上下下、观众连呼带喊、气氛阵阵高潮，直观感觉唯爽唯快，造就了一种似乎站在喜剧与短视频两条赛道交叉口的全体节奏。 喜剧“快消”化：流媒体观众的所得所失 蒙太奇下的紧缩与调度，难免令去惯戏院者，很难匹配经历中的舞台空间与时刻，恍然这终究是一场配着爆米花的喜剧综艺。毋庸置疑，流媒体+综艺+喜剧，三者抱团成果，已刻画了口碑与商场两层成功的运营范本。一边厢，观众关于晋级打擂、领笑点评、育成选秀等一整套流媒体喜剧综艺结构，已有了一秒代入的才能；另一边厢，业界亦有了将某些喜剧品类当作快消品运营的醒悟与决计。 值得必定的一点是，为了营建喜剧快消商场，《脱口秀大会》也好、《喜剧大赛》也罢，各档节目都活跃发挥了新媒体的信息传递功用，在做秀之余，进行精要的喜剧类型解说，构成有用的美学常识输出。在连教带演之下，信任素描、漫才、物件剧等一批原先生疏的剧种已在极短时刻内为群众所了解把握。因而关于观众而言，被笑声喂饱之外，亦是一种承受艺术教育的进程。 但在观众成功跳进盒子、享用高兴之时，不能忘掉一些值得持续考虑的问题—— 首要令人疑虑的是：长时刻被短视频投喂、由流媒体综艺开端认知喜剧的Z代代，是否会想当然地认为喜剧乃至舞台艺术本该如此？万物“梗”化、快速消费、即笑即过？正如关于素描喜剧，马东言必有中：前三句一出来，就现已知道了后续大约的方向。那么终有一天、或许很快，观众将厌恶爆米花笑声，他们将怎么另换口味？这便回归到喜剧文本的根本问题：要么不以直接“粗犷”的“梗”为意图，发明出讲方式讲内容、具有耐久生命力的“高档”喜剧，但这似乎直接与流媒体喜剧的特点各走各路；那么就爽性走向另一端——全国武功、唯快不破，不求经典、只求天天变着法子上新品。因而你能够看到：漫才、戏法、默剧、音乐剧、布偶剧等多元异质要素纷繁涌入而强烈碰击、企图混合，热烘烘的新鲜样式不断出炉，企图发明新状况、构成新认知。久而久之，今世观众关于喜剧的审美耐性与鉴别才能，是否只能停留在手指关于视频进度条不自主的右向滑动？ 其次，由此培育起来的观众是否不再买票进剧院，而仅仅充值续会员？这不单单指向一种文明消费行为，且指向一种戏曲艺术开展中的观演联系。“屏幕戏曲”供给了一种新颖的、套娃式的观演结构：拍摄棚内的舞台自身是一重镜框结构，面临的是现场观众；这个舞台隔着屏幕又与视频观众构成另一重结构，而这重结构现在只能衍生出以弹幕为代表的虚拟观演联系。当很多堆叠的“哈哈”与新款网络语跳过屏幕时，多多少少产生出一些观者间同屏共振但演者无法即时接收到的反应，关于在传统喜剧空间中，经过观者反应调整扮演状况的舞台艺术，不啻为一种极大的缺憾。这几日“元世界”概念蓄势待发、无处不在，不知在未来的“元剧场”中，观演联系是否能够在虚拟化身共存的结构下，绕道回归动态反应的通路。 最终，有必要供认：流媒体业已成为戏曲、影视、音乐等简直一切群众艺术生计与开展的重要渠道。在重塑职业“大局观”的当下，“屏幕喜剧”这一亚类型无疑是职业全体开展的弥补剂、乃至是推动剂。那么留下时刻回答的一个问题就是：脱口秀已突围而出、成为线上反哺线下的急先锋，那么后来者还能有谁？ （作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授）花晖
