[神奇蜘蛛侠]
甜七柒回复愚人:李莎旻子12月14日，由云端传媒出品，李晓伟，肖月担任制片人，青年导演周彤、代梦颖执导，改编自同名人气小说的芳华校园偶像剧《穿越人海拥抱你》在重庆满意杀青。这部剧由苑子文、苑子豪、李莎旻子、赵予熙、朱36集全穿越人海拥抱你国产剧剧情 李老师是一名不解风情的教书匠，凄子个姓张扬，因姓格和思维磕碰的原因，两小我协议离婚，双胞胎儿子一人带一个，凄子挑选了弟弟。哥哥阳光善谈，弟弟体弱内向，哥哥恨妈妈挑选了弟弟，并变节从前幸福家庭。母亲再婚，弟弟有了新的父亲，尽管没有了家庭的温暖，可是他有了钱，弟弟变成了花花公子，可是没人了解他的孤单。而哥哥怕被再次扔掉，努…李老师是一名不解风情的教书匠，凄子个姓张扬，因姓格和思维磕碰的原因，两小我协议离婚，双胞胎儿子一人带一个，…苑子豪 苑子文 李莎旻子 韩明希 李莎旻子 12月14日，由云端传媒出品，李晓伟，肖月担任制片人，青年导演周彤、代梦颖执导，改编自同名人气小说的芳华校园偶像剧《穿越人海拥抱你》在重庆满意杀青。这部剧由苑子文 、苑子豪 、李莎旻子、赵予熙 、朱丽岚、王羽铮 、陆钧彦等人气偶像联袂主演，叙述了双生兄弟因为原生家庭的离散，就此敞开了各自不同的人生，但是当他们再次相遇时，在面临着亲情、友谊、爱情等种种问题的检测，两人终究从年少时的误解走出，重拾兄弟情的故事。90后双胞胎作家苑子文、苑子豪推出的人气畅销小说《穿越人海拥抱你》凭仗暖心治好的感人故事受到了很多粉丝的喜欢。此次，苑子文、苑子豪敞开荧屏首秀，出演同名电视剧《穿越人海拥抱你》。苑子文扮演的哥哥李若昀(苑子文 饰)自小面临母亲的扔掉，父亲的颓丧，在窘境中坚强的日子，而苑子豪扮演的弟弟张翰轩获得了优裕的日子，成为了世人眼中的花花公子，当兄弟两人一差二错上了同一所大学后，他们的命运又交错在了一同，人生的挑选，总有AB双面，一对孪生兄弟又开端了新的“比赛”。除此之外，国民校花李莎旻子扮演的程满满(李莎旻子 饰)和人气小花赵予熙扮演的倪笑(赵予熙 饰)与李若昀、张翰轩兄弟之间的情感纠葛也成为全剧最大的亮点之一，超高颜值的组合使整部剧散发着芳华绚丽的气味，让人等待不已。《穿越人海拥抱你》历经数月的拍照，从置景到造型，再到优质的主创班底，无一不显现出这部剧的精巧，让人眼前一亮。本剧作为书迷基数巨大的芳华校园偶像剧，经过对家庭、情感、学习等许多方面的描绘，引发咱们关于芳华的共识。《穿越人海拥抱你》告知咱们，在经历过许多之后，咱们需求直面实际，直面自己，英勇的往前走，总会遇到挑选的那条路上最好的全部。陆钧彦苑子豪 李莎旻子苑子豪苑子文 赵予熙苑子文赵予熙朱丽岚 王羽铮朱丽岚
A站老司机回复风起闲云:新浪文娱讯 在商业大片大行其道今日，一部以滇西少量民族为布景的小成本艺术片《碧罗雪山》近期在艺术影院MOMA(北京百老汇电影艺术中心)上映。片方介绍，上映期间呈现了场场爆满、一票难求的“奇迹”，... 在商业大片大行其道今日，一部以滇西少量民族为布景的小成本艺术片《碧罗雪山》近期在艺术影院MOMA(北京百老汇电影艺术中心)上映。片方介绍，上映期间呈现了场场爆满、一票难求的“奇迹”，没有花一分钱的宣扬费，单凭网站、微博的口碑效应就抵达如此作用，导演刘杰表明十分意外。《碧罗雪山》的成功也给了导演刘杰艺术片之路带来了更大的期望，他表明：“只需还有人在拍着，没有把它拍死了，就阐明它还能活下去。” 口口相传 《碧罗雪山》受重视 影片从4月中旬开端在MOMA放映时，一开端上座率就很高，从第三场开端就场场满座，需求提早网上订票。影院数次追加放映场次，仍有许多观众买不着票。有影迷切身体会了一回“一票难求”的感触，第一次去时提早了半小时抵达，被奉告7天之后的电影票已售罄，在微博上托付到导演自己，才订下张“友谊票”，是影厅门口最终一排最边上的座位。进入影院后工作人员告知记者：“导演自留友谊座位仅此一个，其他的位子两星期前就卖光了，这片放了有12场了，每一场都是这样的满场。” 作为一部小成本的艺术片，《碧罗雪山》没有像商业大片那样声势浩大漫山遍野的宣扬，用导演刘杰的话说，“我一分钱宣扬费都没有花，其时压根儿就没预备公映。”但跟着许多看过电影的艺术片爱好者在微博等地的“责任宣扬”，《碧罗雪山》凭仗口口相传方法传达开去，逐步在网络上树立起了超卓的口碑，一些网友都表明“便是冲着影评去看的，这么火的艺术片，到底有多好？”跟着电影的悄然走红，MOMA两次追加放映场次仍不能满意观众的观影需求，不少观众纷繁提出加场，甚至有在北京以外的观众等待看到。 靠拢小众 走“朴实”的艺术片之路 《碧罗雪山》是曾摘得威尼斯电影节地平线单元最佳影片奖的导演刘杰继《马背上的法庭》、《透析》之后的第三部著作，该片曾于一年前在第十三届上海电影节上捧走了评委会大奖、最佳导演等四项大奖。影片连续了导演对少量民族地区资料的偏心，叙述了发生在滇西碧罗雪山下的小村庄中傈僳族员的一段故事，全片艺人请的都是当地乡民，对白说的也都是当地少量民族语言，刘杰用十分朴素的方法记载下了深山里的故事。 《碧罗雪山》在院线的火爆程度也是刘杰没有预想到的，他说：“之前我对公映原本是不抱梦想的，假如不是遇到MOMA的吴靖，这个电影或许也就无缘跟观众碰头了。”从处女作《马背上的法庭》开端，刘杰一直在艺术片的范畴坚持，“我自知自己的电影原本便是适当小众的，是为了那一部分真实喜爱电影，能把电影作为一种艺术、一种体会，而不是朴实文娱的一小撮人而存在的。” 相对于前两部影片的商场受挫，《碧罗雪山》在艺术影院的成功好像也让艺术片看到了春天，在刘杰看来“文艺片没有票房总叫人忧心，但只需还有人在拍着，没有把它拍死了，就阐明它还能活下去。不能用单一价值体系去衡量文艺和商业这两种不同类型的影片。我期望这部影片被更多的人看到，也期望能在我国走出一条有特征的文艺片发行之路。”
会码字的海豹回复九月更衣:中心提示：本年五一，“猪猪侠”系列第六部大电影《猪猪侠大电影·恐龙日记》将在全国院线上映。作为广州本乡动漫超级IP，从2012年第一部大电影上映起，已曩昔将近10年。 钟裕本年五一，“猪猪侠”系列第六部大电影《猪猪侠大电影·恐龙日记》将在全国院线上映。作为广州本乡动漫超级IP，从2012年第一部大电影上映起，已曩昔将近10年。现在，每年有150多家国内电视台播映该系列动漫著作，更出口到全国际50多个国家的电视台播映，多年来先后荣获包含“白玉兰奖”国产动画片金奖在内的180多个国内外奖项。而在该系列电影大火的背面，导演钟裕是“操盘手”，他也被誉为“猪猪侠背面的男人”。昨日，钟裕在承受记者采访时表明，曩昔十年间，广州动漫发明水平有了天翻地覆的进步，现在动漫现已成为广州一张响当当的手刺，也成为广州文明软实力的表现。“跟着广州动漫工业不断开展壮大，咱们也能做出像漫威和迪士尼那样票房几十亿元的大片来。”关于广州动漫的远景，钟裕充满信心。风行多国的“广州小猪”热心、仁慈，看起来有些老实，这只在银幕上迷倒了万千青少年的赤色小猪便是猪猪侠。在广阔动漫迷中，猪猪侠能够说是超级IP，它由广东咏声动漫于2005年发明，是一只出生于边境村镇、日子闲适的少年小猪，特性狡猾、达观，赋有好奇心。自2012年以来，现已先后有5部系列动画大电影在影院上映，累计票房将近2亿元。现在，每年有150多家国内电视台、20多家国内干流视频网站播映《猪猪侠》的系列著作，超70万分钟终端播映量，最高收视率达2.82%，网络播映量高达 400亿，开国内3D电视动画长片之先河，并取得多项荣誉嘉奖。值得一提的是，猪猪侠系列动漫电视剧现在现已“出口”到了全国际50多个国家的电视台播映。而行将上映的这部影片叙述了主角猪猪侠和阿五为打造全宇宙最受欢迎的恐龙博物馆，需求前往恐龙国际进行查询作业，但由于猪猪侠在一次穿越事端中失掉行迹，阿五需单独前往恐龙国际寻觅猪猪侠而阅历的系列冒险故事。在寻觅猪猪侠的进程中，阿五不只认识了小剑龙牙牙、普猴花生和鲨齿龙利爪，还和他们一同阅历了与迅猛龙闪电为首的黑帮对立，并终究让恐龙国际康复安静的故事。行将上映的猪猪侠大电影海报10年磨炼一路“晋级打怪”算上本年五一行将上线的大电影，这现已是钟裕导演的第三部猪猪侠系列电影了，此前的第四部和第五部钟裕都是导演。其间由咏声动漫2019年推出的《猪猪侠·难以想象的国际》在当年我国院线动画电影票房排行中排名第7名。实际上早在2012年，第一部猪猪侠系列大电影推出时，钟裕便现已参加其间,但其时他仍是一名动画师，后来通过一路“晋级打怪”，他逐步生长为该系列电影的导演。“每个电影人的终极愿望都是当导演，拍一部自己喜爱的电影。”说起猪猪侠系列电影的诞生，钟裕感慨万千。他说，其时该动漫IP在广阔观众中现已有了口碑，具有了拍成电影的根底。但如安在多部猪猪侠动画电视著作中进行提炼，再发明出全新的猪猪侠电影故事，钟裕可犯了难。其时，他和伙伴选用的是土办法，请来猪猪侠动画的铁杆粉丝以及专家，每人发一张问卷，通过长达几个月的查询，大、小观众对猪猪侠的定位根本明晰了：一个很有广东特征的小英豪，它乐于助人、达观阳光、常常出糗又很搞笑，是咱们心中的开心果。有了这个调研成果，通过发明团队的脑筋风暴，便有了猪猪侠系列电影的第一部《猪猪侠之囧囧危机》。钟裕坦言，现在的动漫制造水平跟10年前已不可同日而语。“当年说起动画制造中的毛发和水，动画师们都头大，由于毛发和水的制造，在动漫制造中难度十分大。”而现在由于特效团队水平进步了，加上猪猪侠作为超级IP名声在外，也招引了许多国际顶尖动画制造团队参加。钟裕坦言，现在做电影，更大的压力来自观众。像漫威和迪士尼的尖端动画，不管是画质仍是故事，都让观众大喊过瘾，作为广州本乡超级IP的猪猪侠天然也不能落后。“现在咱们的食欲都被调高了，你有必要坚持这样的水准，这是标配。”钟裕说，在每次发明进程中，简直到了终究都会不断地自我否定。“每部电影到了后期制造，根本上都是没日没夜，感觉都快被掏空了。”钟裕说，观众的高要求对自己是一种压力，但也是一种动力。“观众再挑剔，也好过观众连进影院看动漫的爱好都没有。”动漫也有“大智慧”说起动画大电影的发明进程，钟裕表明，这就比方“十月妊娠”，咱们在银幕上看到的只90分钟左右的制品，整个制造进程却需求2~3年时刻。“咱们不要认为动画片便是给小孩子看的，不需求思想性和艺术性，这是一个最大的误区。”钟裕说。在他看来，动漫电影对思想性、全片的全体构思以及技能水准，都有十分高的要求，也是需求大智慧、大学识的。“像咱们的看片会，还会请暨南大学的艺术学院院长来看。”钟裕说，尽管猪猪侠系列电影的观众或许大多数都是十多岁以下的孩子，但自己在拍电影时不会去故意考虑这一点。 “咱们与国际顶尖动画电影的距离并不在技能方面，而是在讲故事方面。故事的发明和人物的‘立起’是彼此的，假如我有一个主意和理念，我一开始会把这种理念埋进去，发明出来。终究，大人有大人想看的东西，小孩也有他们想看的东西。”他举例，导演在发明动漫著作时考虑的不只是风趣，还要考虑看完著作后是否对孩子有所教益。比方，在猪猪侠大电影第四部中，猪猪侠从一个一般小孩子变成了超级英豪，他才能很强，但心智没有老练，看完全片，哪怕大人也会在影片中找到自己生长的踪影：我小时候是不是也有过这样的阅历？行将上映的猪猪侠大电影剧照焚膏继晷改结局“死磕”口碑作为导演，钟裕对著作的制造水平有着近乎严苛的要求，用他的话说，该死磕的当地有必要要死磕。由于数字动画的制造不是由真人来演，对后期制造技能要求很高。 “在拍第五部《猪猪侠·难以想象的国际》时，那个特效师快被我摧残哭了，我对浪花的作用要求是让观众感觉到那个巨浪扑面而来，但特效师做了好屡次，我都不满足。前后尝试了上百次，我觉得能够才算过关。”钟裕记住，在《猪猪侠·难以想象的国际》的第一版成片中，自己规划的结局是猪猪侠献身自己，把少女吉利送回人类国际。但钟裕忧虑这样的结局许多孩子承受不了。所以成片出来后，他约请一些小孩子和家长一同来试看，成果电影完毕后，孩子们在影院里哭得稀里哗啦的，现场一片紊乱。“我其时一看，这个结局恐怕不可。我回到家把片子给我儿子看，他也说，猪猪侠消失了他很惧怕。所以我从头编列，通宵赶工，换了一个结局：猪猪侠把吉利送回了人类国际，但猪猪侠没有消失。”整整花了3个月时刻，钟裕才把整个电影的结局改过来。由于电影档期卡得很紧，那段时刻他简直天天焚膏继晷加班。也正是他的这种严苛，才让猪猪侠系列电影的质量和口碑一向有保证，在孩子中圈粉许多。动漫已成广州“金手刺”作为一名在广州从业超越十多年的动漫导演，钟裕也见证了广州动漫工业飞速开展的进程。“现在许多校园都有动漫专业，在人才输出上有很大提高。另一方面，伴跟着国产动漫生长的一代人成了文明消费主力，他们堆集起了对民族文明的天然自傲，对国漫有爱情根底以及文明自傲，这批有着国漫情结的用户根底也成为国漫开展的柱石。最近几年，咱们的国产动漫取得了巨大的成功，像《大圣归来》《哪吒》都取得了数十亿元的票房。这在曩昔是想都不敢想的。”当今，广州的原创动漫IP占有了我国动漫商场的半壁河山，“毫不客气地说，动漫现已成为广州一张金光闪闪的手刺，在全国都是响当当的，这也是广州文明软实力的表现。你现在数得过来的动漫IP不少都是广州或许广东的。”说起广州动漫，钟裕豪情万丈。他表明，现在广州现已具有了动漫工业的全工业链人才，从前期、中期、后期，来自国内甚至全球的动漫制造人才都在向广州聚集。“咱们也与全球的构思团队有协作，其间不乏闻名动漫影片的制造者。”当然，这一切和广州支撑动漫开展的方针也是分不开的。2004年，国家出台扶持国产动漫的方针，要求每个省都要树立少儿频道，国产动漫迎来开展的黄金期；2006 年，广州市委、市政府就将动漫作为要点工业打造，并出台《关于加速软件和动漫工业开展的定见》等一系列扶持性方针文件，并建立广州市动漫工业开展资金，支撑本乡动漫工业开展。作为导演，从选题、剧本、分镜到后期制造，钟裕都逐个参加。在日子中话不多的他，在动漫的国际却分外活泼。在钟裕看来，有了好的IP，不必定代表能发明出好的电影著作。作为发明者必定要重视动漫电影自身的质量，动漫质量欠好的话观众是不会认可的。“做导演是一件十分烧脑的工作，你有必要在每部著作中都有新意，每天都有必要有新点子从你的脑瓜里冒出来，而且不断提高自己。”钟裕也坦言，在动画制造工业化程度和顶尖制造技能上，国产动漫和国外的动漫大片还有必定距离。“但国产动漫发明者的优势是，咱们比他们更会讲我国故事，咱们有庞大的我国传统文明作为发明源泉，跟着广州动漫工业不断开展壮大，咱们也能拍出像漫威和迪士尼那样票房几十亿元的大片来。”2020年8月，由广东咏声动漫旗下铁电扇作业室打造的动画短片《狮子学狮》在国际上斩获奖项，钟裕作为该片导演荣获第十三届泽西海岸电影节“动画单元”最佳新晋导演奖。钟裕说，有了名望后对自己要求有必要愈加严厉。“不能吃老本，要适应广州动漫工业蓬勃开展的气势，拍出更好的著作来，才无愧于这个年代。”
