[英语老师的兔子又大又好吃]
史蒂文索德伯格回复蜜逆:中心提示：到现在，一共12部动画电影竞赛暑期档票房，可是本年的暑期档却分外惨白，除了《白蛇2：青蛇劫起》成功揽获超5亿的票房，其他动画均无一破亿。 馆花按：本年的暑期档现已要收官了，但从现在来看，动画电影“哑火”几成定局。到现在，一共12部动画电影竞赛暑期档票房，可是本年的暑期档却分外惨白，除了《白蛇2：青蛇劫起》成功揽获超5亿的票房，其他动画均无一破亿。究其原因，有疫情的影响，也有电影投融资低落的要素，但首要还在于优质内容的缺失。那么内容不可，这真的满是编剧的“锅”吗？本文授权转载自“飞娱财经”，ID：feiyucaijing2021国漫鼓起，一个长时刻被动漫迷挂在嘴边的词汇，喊了多年，却是“雷声大，雨点小”。就现在的商场状况来看，动漫商场连每年安稳产出一部破10亿票房的爆款电影都做不到。问题出在哪儿？因为动漫不存在艺人出演的问题，因而国漫不出好著作的问题无法归咎于艺人。那么这个职责就轮到导演和编剧来承当了。可是在动漫范畴还有特别的职业现象。因为动画编剧在客观上要求他的画面感和想象力有必要特别丰盛，当剧本发明完结之时，整个故事的印象也在脑海中过了无数次，往往编剧都会兼任导演的身份，所以两个岗位是同一个人的现象十分遍及。算来算去，国漫无佳作这个锅，编剧背定了。国漫范畴的编剧跟影视圈的编剧纷歧样。在影视圈谈起编剧，许多观众都有自己的心头好，某几位编剧写谍战剧特别好，某几位编剧写历史剧特别精彩。可是到了动漫编剧的时分，很少有人能列举出闻名的动漫编剧。这便是国漫的为难现状——缺少高闻名度的编剧。著作缺爆款，作者缺名望，这是国漫编剧职业的一种窘境。好的编剧纷歧定有闻名度，可是假如一个靠编剧驱动的职业连一个令人耳熟能详的编剧都没有，那么这个职业从业者的全体水准便是可疑的。国漫真的没有好编剧吗？带着这个疑问，本文将对近几年国漫的开展、头部公司的战略进行一番整理，看看问题出在哪里。01俯卧撑式鼓起编剧的水平决议了动漫的成与败作为华语区域特有的称谓，动漫是动画和漫画的总称，而动画又能够细分为动画电影和番剧等范畴。在动漫范畴，长时刻占控制位置的是美漫和日漫，国漫的生存空间比起这两者来大有不如。谈国漫，基本上是环绕着动画电影、番剧和漫画打开的。在这三者之中，动画电影、番剧的传达更为广泛，其间的爆款往往能够打破圈层，构成一种大范围的影响。△《大圣归来》有猜测指出，到2022年，我国在线动画商场规划有望到达280亿的规划。在那些非动漫受众的路人集体看来，动漫是给小孩子看的。这样的成见跟着近些年国漫工业的开展有所改观，可是仍然对动漫工业的开展有所影响。在艾瑞公司发布的《2020年我国动漫工业研究报告》中说到“因为受众集体的不确定性，内容体裁上的约束和危险，非低幼向动画内容在我国的开展一向不畅，很少呈现爆款著作。”正是在这样的气氛里，国漫范畴真实做到长时刻继续产出的著作，居然是《熊出没》系列。《熊出没》依托动画番剧安稳儿童受众，每年推出一部电影。现在该系列的票房收入累计已超越30亿元，在商业运作上可谓是成功的，可是这样的著作显着不能作为国漫鼓起的代表。△《熊出没》说起来，国漫的第一个真实意义上的高水准爆款电影还得算是2015年的《西游记之大圣归来》，可是在这部片子获得近10亿票房后，第二年上映的《大鱼海棠》又“扑”了，精巧的画面无法掩盖剧情上的低劣，终究其票房停步于5.73亿元，短时刻内再没有刷新记录的国漫。直到2019年的暑期档，《哪吒之魔童降世》凭仗惊天的口碑体现，成功破圈，并将国产动画电影的票房拉升到50亿体量，更是提高了国人关于国漫的极大热心，打破了曩昔动画电影存在票房天花板的成见。惋惜2020年被视为能够接棒《哪吒之魔童降世》的《姜子牙》，在上映后即遭到口碑滑铁卢，票房远不及预期，停步于16亿元。△《哪吒之魔童降世》不可否认，《姜子牙》的16亿票房，多少借了《哪吒之魔童降世》的春风，有大批观众以为这部电影和“哪吒”有着直接的联络，惋惜这完满是同公司另一个团队的著作，两者之间的水准和故事内容都是彻底纷歧样的。在电影讨论的主题和故事的叙述上，《姜子牙》呈现出一种古怪的过期感，它要叙述的内容，即便拿到10年前的国产电视剧里都是过期的，陈词滥调且毫无新意。和这样陈腐简略的内容组合到一同的，是一支千余人的团队，他们花了4年时刻做特效、画面，尽力在工业水平上进行提高，惋惜故事的拉垮让这些尽力的效果大打折扣。△《姜子牙》《大鱼海棠》相同被人诟病剧情糟糕，虽然画面每一帧都能够当作壁纸，可是显着观众们并不喜欢一部相似动态壁纸的电影。△《大鱼海棠》在国漫这个圈子里，情怀是个巨大的加成。《大圣归来》完满是靠着“自来水”的大力推广才成为爆款的，细心琢磨故事，多少也存在着许多缺少。总靠情怀呼喊鼓起，不靠剧本的实力说话，这样的鼓起天然难以维系。事实上，像《哪吒之魔童降世》那样剧本厚实的国产动画电影并不多见，更多的是《大鱼海棠》《姜子牙》这样画面精巧、特效炫酷但故事经不起琢磨的著作。这就导致了电影商场上爆款稀缺的局势，《哪吒之魔童降世》的票房大爆是许多要素叠加的产品，偶然性太大。△《大鱼海棠》国漫不缺观众。伴跟着在线动漫渠道的鼓起以及二次元亚文明在年青代际集体中的传达，动漫的受众集体一向在扩展。国漫也不缺根底人才。近年来我国公司作为发达国家动画代工的重要外包方针，训练了一大批画师，中外联合开发制造动画内容让国漫发明者在技能层面开端跟世界接轨。《大圣归来》点着了观众对国漫的期许，也让那些喜欢日漫、美漫的受众开端关怀国漫的开展，惋惜国漫一部成功一部扑街的规则如同在循环演出，这样反反复复让国漫鼓起变成了做俯卧撑。要想让国漫立得住，还得靠编剧这根支柱。故事欠好，想象力不放飞，国漫鼓起就无从谈起，可是国漫的编剧，究竟为什么无法继续发明出优质的故事？△ 田晓鹏《深海》02钱少事多发明压力大国漫编剧的十万个苦恼国漫编剧的苦水，真是三天三夜也倒不完。作为动漫工业里的高端人才，动漫编剧其实一向处于缺少状况，可是缺少并不意味着高收入，特别是刚入行的年青编剧。其实放眼整个影视职业，年青编剧的收入都不高，可是详细到动漫编剧这个类别，因为缺少闻名编剧，职业全体议价才能天然偏低。在谈及动漫编剧待遇偏低的问题时，天然会有人拿日本的动漫从业者来比较。许多人想当然地以为日本的动漫编剧都有丰盛的酬劳。但实际状况或许恰恰相反，日本动漫工业的从业者待遇并不丰盛。即便像制造过《四驱兄弟》等经典著作的大公司XEBEC，月薪也不过13万日元上下，这个收入在房租昂扬的东京租房都很费劲，啃老、作业外包等状况十分遍及。但好在日本动漫工业分工详尽，在动画制造进程中，有人专门担任画人物的脸，有人则担任画人物身体，如同打造一个个零件，有一条完善的出产流水线，在紧缩本钱、批量产出等方面极具优势。而我国动漫工业并不完善，无法为编剧分管，所以全体的重担全压在了编剧身上，这让编剧压力倍增。相同是待遇差，显着我国的动漫编剧更吃亏一些。此外，许多本钱的介入，带来了另一个让动漫编剧头疼的问题——被大数据劫持。本钱关于发明方向是有把控的，编剧的发明会阅历一个由自己喜爱进行发明到依据商场喜爱进行发明的进程。为了更美观的数据，发明者不得不中止自己想要表达的内容，去画那些投合商场的内容。更要命的是，动漫的制造周期也在缩短。番剧和漫画更新频率从季更到月更，再到周更，乃至恨不能日更。没有高频率的更新，受众就会丢失，观众的耐性在削减，发明者的耐性相同也被耗费。点击率、保藏率……一个个详细的数值成为了悬在编剧头上的达摩克利斯之剑，大数据给动漫编剧带来了巨大的发明压力。早年的国漫发明并非像现在这样急于求成。以《大闹天宫》为例，其时上海美术制片厂的画师们被会集起往来不断观摩京剧，从京剧里罗致动作构思。其时为了把“孙悟空”的形象刻画好，担任发明的万籁鸣带着剧组直奔北京，除了观摩京剧，还要去北京的古刹调查那些造型各异的神像。片中的天兵天将就得益于这些调查和学习，而仙女更是源自敦煌飞天的造型。能够说这样打磨出来的著作完满是一流的艺术品。△《大闹天宫》过于急于求成，想要培养出许多优异的动漫编剧，真实难度很大，况且动漫编剧还面临着其他职业挖墙脚的应战。比方游戏范畴，许多的动漫画师跑去参加游戏人物制造，那里有更高的薪酬、更小的压力。国漫编剧的生存环境可谓越来越恶劣。03下注国漫这些渠道各显神通国漫编剧的窘境怎样破局？《2020年我国动漫工业研究报告》指出：“虽然2000年后我国大陆开端呈现专门的动漫职业教育和本科院校，许多艺术院校也开设了动漫相关专业，但因为薪资和劳动强度的不匹配，优质人才和从业人员的缺少始终是困扰我国动漫工业开展的难题。跟着著作需求的井喷，我国动漫工业人才缺口恐进一步扩展。”人才的缺口不是一朝一夕能够补上的，伴跟着二次元成为热潮，为了加大著作产出，各大渠道也增加了关于动漫的扶持和补助，这其间走在前列的当属B站、爱奇艺、腾讯和快看漫画。B站作为国内二次元文明的大本营，关于国漫的扶持力度能够说是十分大的。在2019年年末的“2019-2020 bilibili国创动画著作发布会”上，时任B站副董事长兼COO的李旎曾作出了一个令人激动的判别：下一年将是全民动画元年。B站和这个判别相配套的动作，则是现场发布了40部动画的方案。爱奇艺对动漫的亮点则体现在技能范畴对国漫进行投入，引进AI视频增强技能和动作捕捉技能应用在渠道克己动漫上，在原创动漫和IP开发两方面都进行了扶持。别的爱奇艺或许是对动漫编剧分外重视的渠道，其举行的“编剧之夜”还专门针对动画编剧予以赞誉，这关于国漫编剧来说是一个利好音讯。财大气粗的腾讯前几年在动漫范畴的战略是一手搞原创，一手“买买买”，其推出的“百番方案”到2019年下半年时已播出48部，还有50余部处于制造傍边。到了2020年的动漫发明者沟通会上，腾讯动漫提出了一个“300部网文漫改方案”，期望凭借有着老练粉丝集体的网文进行漫改开发，打造漫画IP，并借此撬动影视开发，完成IP全工业链的开展。别的腾讯还企图打造动漫IP工业链闭环，环绕着IP搞出了线上内容资源应援、线下漫展演唱会、发明虚拟偶像阵营等多种玩法，这全部当然离不开关于编剧的依靠。而国内最大的漫画渠道——快看漫画相同在商业化布局上花了不少的汗水。先是渠道IP孵化进行影视改编，推出了《快把我哥带走》这样的漫改电影，一起深度发掘用户在内容付费方面的潜力，经过大数据筛选出方针用户，经过算法推送增强其付费志愿，达到商业闭环。现在，快看漫画活跃推进走向海外的战略，拿到了韩国1000亿韩元的融资，把商场拓宽到海外。这些公司纷繁下注，瞄准的正是巨大的商场，宽广的空间，国内已打破3亿人的泛二次元受众，直接催生了环绕动漫开发的系列工业。据统计，2019年，国漫职业总产值达1700多亿元，在整个文娱业总产值中占比24%，与游戏、影视一起构成了我国文娱工业的三大顶梁柱。远景看好，热钱天然滚滚而来。重赏之下，必有勇夫。各大渠道对动漫职业的投入是一个影响。许多的项目需求编剧，在实践中生长无疑是最快的方法，这关于国漫编剧的生长无疑有着活跃作用。04时刻会给出最终的答案国漫没有好编剧，看似是一个充溢成见的观念，其实这恰恰是因为我国动漫工业的系统自身就不完善形成的，它是整个我国电影工业的缩影。本钱的喜爱会促进大浪淘沙的进程，这中心想必会有优质的动漫编剧出现出来。国漫编剧年青人居多，受众也是年青人居多。已然年青，全部还来得及，生长需求时刻，发明相同也需求时刻。△许前贤《镖人》好的国漫构思需求时刻打磨，而好的编剧更需求时刻堆集沉积。《哪吒之魔童降世》的发明死磕了4年，而《大圣归来》的发明用了8年。《哪吒之魔童降世》超50亿的票房让许多人想着分一杯羹，能够说国漫是一块大蛋糕，谁都想来切一块，可是怎样切，现在还没有谁探究出一条可继续的路途。作为观众，咱们应当给国漫更多的时刻和耐性，或许下一部《哪吒之魔童降世》正在悄然打磨之中，那些优异的国漫编剧们正在默默地发明，等着一个冷艳世人的时机。文/七公内容架构师/静静出品/飞娱财经参考资料：1、显微故事，《4岁就入行，刘亦菲都演我的著作，但仍然换不来国漫复兴》2.、上海艾瑞商场咨询有限公司，《2020年我国动漫工业研究报告》3、文娱价值官，《B站、爱奇艺、腾讯加快国漫布局，巅峰和天花板谁先到？》
南极海回复廿晓姜:近来，北京冬奥组委发布了北京冬奥会比赛终究版日程，冬天两项、平行大回转、短道速滑等成为冬奥会上引人瞩意图比赛项目。现在间隔冬奥会正式开端不到半个月，在冰冷的冬日，观众们翘首以盼这场冰雪盛宴串联起&ld20220404期冰雪合理燃综艺真人秀 一档问候冬奥，遍及冬奥项意图冰雪特别节目三个“冰雪宗族”沙龙，带队前往全国五大城市，招集城市冰雪高手，强强组队，敞开冬奥项意图“冰雪全国联赛”。冰雪热心，欢喜不止，宏扬体育精神，抢夺成功荣光。终究，三个沙龙将在第六座城市的“归纳决赛”中抢夺最强冰雪战队荣誉。一档问候冬奥，遍及冬奥项意图冰雪特别节目三个“冰雪宗族”沙龙，带队前往全国五大城市，招集城市冰雪高手，强…李晨 吴奇隆 吴尊 姜潮 近来，北京冬奥组委发布了北京冬奥会比赛终究版日程，冬天两项、平行大回转、短道速滑等成为冬奥会上引人瞩意图比赛项目。现在间隔冬奥会正式开端不到半个月，在冰冷的冬日，观众们翘首以盼这场冰雪盛宴串联起“热血”与“团圆”的滋味。这场严重盛事正式敞开之前，由奥运会全球合作伙伴三星手机独家冠名播出的浙江卫视《冰雪合理燃》中三家冰雪沙龙的“冬天两项”预热赛也在如火如荼地进行中。“冬天两项”赛前预热悬念四起，沙龙司理人变身“战术大师”“冬天两项”起源于北欧，是一项将越野滑雪和射击结合在一起的运动，在1960年被列为冬奥会正式项目。在剧烈的滑雪竞速后，运动员需求敏捷改变姿势进行射击，这极度检测他们动态转化的才能。这项起源于冬天打猎的比赛项目，显示了人类对天然冰雪的应战与降服。今晚播出的《冰雪合理燃》第三期节目里，“冬天两项”预热赛约请到了2022年北京冬奥会的裁判员张耀丹担任总教练为沙龙保驾护航。三家沙龙需求别离派出4名队员参加这场男女混合接力比赛，三位沙龙司理人也可以参加，赢了才能在“转会大会”上取得优势、抢到想抢的队员。竞技运动是一支部队在脑力和膂力上的两层比拼，在之前进行的“缆车”常识比赛环节，哪一家沙龙拔得头筹、首先赢得了一个取胜的筹码？为了沙龙的长时间良性开展，司理人们火速派兵布阵、心中策画自己想要保存和争夺的队员，期望能为自己的部队争夺终究取胜的时机，终究哪一支沙龙能得偿所愿呢？“兴趣测验”演出冰雪名局面，全员英勇奋斗显示体育精神“冬天两项”难度颇高，节目统筹科普力与兴趣性，展示了专业练习中相应会进行的一些特训，是什么练习竟让达人们团体失去平衡演出“大型人类利诱行为”，连潮流沙龙的刘琳直呼“好难掌握”？雪上运动很检测肢体和谐才能，再加上温度低，身体关节简单生硬，上场前不做好热身运动，哪怕是冰雪大神都不经“摔”。这次的练习意图便是让沙龙成员们在兴趣中提高团队默契、一起也了解相关常识，让全员在运动的热血中增强身体的和谐性、司理人们也能对本身沙龙达人的技术有更深的了解。他们经过对测验内容的精准掌握和逗乐演绎，出现了一场独具匠心的对抗赛，充沛展示了无畏向前的运动精神。跟着“兴趣测验”的完毕，三支沙龙又迎来了更多的检测，也离转会环节越来越近，终究哪支部队可以赢得更多的福利，为转会做好足够的预备？“冬天两项”与接二连三的沙龙“洗牌”，会让沙龙成员的命运产生怎样的改变？敬请期待今日22:00浙江卫视《冰雪合理燃》。
九十年代01回复大暖男:白一骢2020年4月27日上午，2020北京电视节目交易会创造论坛开幕，本次论坛由首都播送电视节目制造业协会与编剧帮主办。因为受新冠肺炎疫情影响，此次论坛改为线上举行。本年的线上创造论坛以&ldquo白一骢2020年4月27日上午，2020北京电视节目交易会创造论坛开幕，本次论坛由首都播送电视节目制造业协会与编剧帮主办。因为受新冠肺炎疫情影响，此次论坛改为线上举行。本年的线上创造论坛以“我国电视剧网剧创造新趋势”为主题，采纳线上沙龙方法进行现场沟通与互动，讨论我国电视剧网络剧高质量的创造趋势，剖析当时存在的首要问题和处理方法，探究立异与创优途径。面临国家有关部门出台的新规则和新方针，本次论坛正是供给这样一个时机，让咱们各抒己见、直抒胸臆，解开心中困惑，更好地掌握相关的方针，清晰方向，促进创造。本次论坛由影视独舌创始人李星文掌管，受邀参加的嘉宾包含制片人张谦，编剧、制造人白一骢，导演林楠，编剧张蕾，编剧、制片人李潇以及来自渠道方的优酷剧集中心总经理谢颖和爱奇艺副总裁、克己剧开发中心总经理戴莹。疫情来袭，渠道方和创造者都备受检测疫情期间，线下文娱悉数停摆，视频网站流量激增，用户对内容的需求也大幅增加。面临这样的新状况，优酷和爱奇艺都备受检测。首先是剧组的拍照悉数叫停。据谢颖介绍，在新年期间，优酷处于准备期和拍照中的剧组差不多有十个，悉数按下了暂停键，“资金压力上对咱们提出了很高的要求”。渠道的更新频率和数量是有所下降，不过这也为去库存带来了必定空间。爱奇艺相同也受到了不小的影响，关于停摆的剧组，依据状况先赶制后期，削减丢失。别的爱奇艺还搭建了战疫专区，期望可以用文艺著作协助咱们排解心境，渠道上转免了144部剧集，也把《破冰行为》《飞翔少年》这样的项目捐赠给了湖北卫视。关于编剧来说，宅在家里写剧本、搞创造是常态，疫情带来的禁足其实对他们来说影响不大，疫情的影响更多的体现在创造心态上。像张谦和白一骢在疫情开端前，手头的项目根本都现已杀青了，处于准备期的项目都往后延迟了，这算是一个给自己创造反思的镇定期，一起也可以持续静心创造。疫情期间，张蕾正好在创造一部医师体裁的著作，在医院体验生活，因为和医师们熟悉，所以疫情期间他们的行为给予了张蕾极大的震慑。“有许多杂乱的味道在里面，不只仅是英豪和崇高可以归纳的。这次疫情不只影响到个人对人生的观点，也会影响到咱们一切人对医师这个职业的观点。也就是说有了新冠之后的医疗剧，其实现已不是曾经的医疗剧了。”对李潇来说，这次疫情是“按下了强制性的休止符”，这让她更多的向内审视自己，“老老实实在家里想自己真正想写的是什么，合适自己写的是什么”。林楠是献礼剧《勋绩》的《申纪兰》单元的导演，现在正处于准备期，这让他找回了久别的创造高兴，而疫情也给了他更多的牵动和反思。他期望通过这次疫情，对今后的创造方向和思路上都可以有比较好的改观。新规之下，电视剧网剧创造方向何去何从本年2月，国家播送电视总局发布了《关于进一步加强电视剧网络剧创造出产管理有关作业的告诉》，内容包含完善申报存案公示、对立内容“灌水”、艺人片酬份额等内容，引导标准电视剧职业。一起还着重，组织在请求存案公示时，剧本创造应根本完成。这些新规则的出台，不可避免的关于职业在创造等方面产生影响。渠道方对新规表明欢迎，像谢颖就表明“假如可以全剧本开机，其实是把未来许多成片的危险在开机前就躲避掉”，可是详细到创造者，仍是存在一些关于细节的疑虑。在白一骢看来，这些方针总体上有利于职业的良性开展。曩昔两年整个职业的出产速度比较快，存在关于质量的忽视，这些新方针的出台，有利于引导创造者们回归到内容自身上来。林楠以导演的身份表明，“发自肺腑的乐意拿到全剧本再开机”，作为身处一线的创造者，林楠屡次遇到过等后续剧本的状况。完本再开机，既是对创造的尊重，一起也是对投资者的担任。在张蕾看来，回归电视剧创造的正途，回归理性和内容，这是值得举双手赞成的，可是在详细操作过程中，还有一些疑问和困扰需求处理。首先是曩昔立项只需有故事梗概就可以了，可是现在需求编剧花费一年或许几年的时刻写出一个完好的近百万字的剧本。一旦通不过立项，这个剧本是否就此灰飞烟灭，这关于编剧来说，献身太大。其次是全本送审和渠道的次序。依照现行的次序，剧本还需求在渠道承受相应的定见，依照全本送审的要求，渠道的过审会不会有改变？最终电视剧其实是一个团体创造，并非编剧一个人可以彻底掌控。当团体创造变为一个编剧自己在家里几年写完去送审的东西，掠夺掉一切团体才智的加持，它或许关于剧本自身会形成一些晦气影响。张蕾的困惑，代表了适当一部分编剧的心声。事实上除了特别体裁、严重体裁的剧目，在存案公示阶段需求向有关单位供给全剧本，以对剧本进行协审外，其他体裁的剧目在申报存案的一起，只需求制造组织在国家广电总局电视剧电子政务渠道上据实填写“是否许诺已根本完成剧本创造”栏。大部分的一般体裁剧目，没有有必要全本送审的说法。但管理部门可以依规查看调看全剧本，以查看组织对剧本创造根本完成许诺的实在与否。短剧、付费点播……网剧的新动向在最近一段时刻，优酷和爱奇艺先后推出了《我是余欢水》、《叹气桥》两部集数不长的短剧，短剧创造俨然有成为网剧风口的或许。在戴莹看来，观众对集数是无感的，他们只乐意为质量买单。而短剧集在精品化上占有必定优势。“许多故事的体量，包含咱们了解到曾经的小说，不足以支撑巨大集数的剧集，那么它的改编体量只能是短剧集，比方6集、12集。咱们就只能做短剧集，朝做成精品化内容的方向尽力。”戴莹关于短剧的未来探究表明了活跃必定的情绪，以为短剧集关于现在的整个产品布局来说具有立异性，具有引领价值的方法，这种引领的方法，作为渠道特别有必要去测验。在网剧付费的探究上，《重生》是优酷的第一部，《叹气桥》是第二部。在谢颖看来，“不管是长剧仍是短剧，只需质量好，有了一部分固定用户之后，用户假如喜爱这个著作他是乐意为之付费的，这一商业形式对渠道来说是很好的探究和弥补。咱们更想测验的是未来精品短剧的付费”。困难是暂时的，期望就在不远的前方。国剧的开展不会被疫情打断，恰恰相反，短剧形式、付费探究等新测验，给创造者们带来了新的发力方向，期望很多创造者，可以在疫情期间顶住压力，为我国电视剧网剧奉献出更多的精品力作。
