[预告片英语]
明少江南回复佛佛:弟弟（左）终究了解了哥哥在音乐上的坚持。导演的哥哥在片尾彩蛋中出镜。文光关于音感了解有着超高天分。 聚集孤独症患者的马来西亚电影《光》11月6日在国内院线上映，豆瓣评分高达7.5。这部实际主义体裁影片是马来西亚青年导演郭修篆的长片处女作，先后阅历5年准备、约3年精心制作才得以上映。新京报记者专访影片导演郭修篆与男主角文光的扮演者庄仲维，请他们共享这部电影暗地不为人知的故事。他们都表明，很爱惜这次时机，由于在马来西亚创造电影长片的时机并不多。 创造 曾有过15和45分钟版别 2015年导演郭修篆写完电影《光》剧本，当年年末开拍。次年做出初剪，但作用不太抱负，所以郭修篆决议重拍。再次返工是2017年，马来西亚电影发行公司MM2看中了短片《光》，郭修篆也总算迎来了期望。2018年开端编排，再到2018年11月在马来西亚上映，电影《光》前后阅历了约3年光景才得以搬上大荧幕。 在拍照《光》曾经，郭修篆是一位广告导演，他常常会接到客户的节日广告订单，客户的要求一般是不要拍成太商业化，最好是做出能揭穿人世爱情的几分钟短片。2011年，他正好想探究一下终究能把短片拍成什么样，所以以自己患有孤独症的哥哥作为故事原型，制作了短片《光》。后来，从15分钟的版别又拓宽到45分钟，期间他一直在操练拍照技巧，并逐步开端发生要将这个故事做成电影长片的主意。直到2015年，这部短片遭到了许多电影节的重视，也得到了投资者的喜爱。他觉得通过持久的堆集，这部等候已久的处女作长片应该要“见光”了。“咱们爱惜把这个孤独症论题做成电影的时机，对社会也是有协助的。” 扮演 等人物8年，扮演不虚浮 片中，庄仲维扮演的哥哥文光是一名孤独症患者，在他的母亲过世后，弟弟履行了自己对母亲的许诺，18年来一直都不曾离弃文光。由于文光无法会集注意力和正常交际，找不到安稳的作业，弟弟便一个人扛起了两人日子的重担。但是文光面试多次失利，乃至由于搜集玻璃杯的古怪惹了许多费事，弟弟既愤慨又无法。偶尔一天，弟弟推开房门才发现，本来哥哥的古怪背影后闪烁的音乐天分，他总算了解了哥哥的坚持。 影片《光》的前身是一部短片，从那个时候开端，导演郭修篆就告知庄仲维这部电影会拍成院线电影，他听到这个音讯就开端等候，一等便是8年。在人物刻画上，他以为《光》中的扮演最大难度是怎么出实际在感，“文光这个人物给观众的感觉一定要十分实在，需求尽或许在有限的镜头前表达他的心里，我在人物进步行了一次调整，比起短片中的文光，现在的人物会有一些心爱、开畅的性情特定，不再是以往的沉重。”他说，这样的出现让观众能够用更平视的眼光去看待孤独症这个集体，由于他们心里也有喜乐，也有心爱，也有自己的坚持。 《光》的最终，是兄弟宽和后充满期望的背影。庄仲维以为整部影片的基调便是简略、朴素，没有虚浮的成功，没有感天动地的倾吐，表达的便是最日常、最简略的兄弟情感。 时机 《光》或将有我国版别 郭修篆介绍，往后会给《光》做一个我国版别，里边的一些情节也会改成我国故事的形式。本年全球都遭到新冠肺炎疫情的影响，基本上游览现已成为一件奢华的工作，现在日子也逐步康复正轨，他还想拍一些一大群人环游世界的故事，“下一部影片不想拍那么沉重的了，也期望下次电影不会再拍四五年那么久了”。 郭修篆坦言，能在马来西亚比及一个拍长片的时机并不简单，由所以多元种族社会，马来西亚人只看马来语片，华人在马来西亚占的比重并不多，加上人口涣散，也就造成了马来西亚本乡华语电影的商场很小，许多华人会挑选看海外的电影。根据这样的商场现状，郭修篆以为《光》是走运的，“假如没有MM2的帮助，也很难让观众看到这部电影。”而庄仲维也告知记者，“艺人很被迫，咱们还在等更多的时机”，自己拍了许多年电视剧才比及一部电影，在马来西亚能演电影长片的时机并不多，遇上了就十分爱惜，也期望今后有更多时机参演电影。 花絮 实际中的“哥哥”需求了解 电影《光》中兄弟俩的故事，许多都来自于郭修篆与哥哥的实在日子。哥哥好像永远是郭修篆人生中最风趣的那个人，从小他们一同长大，哥哥的数学、音感都十分好，但由于孤独症，他总会遭到他人的欺压和轻视。“他和许多人不同，心情上、心态上，都不相同。他常常离家出走，一遇到波折和不愉快的工作就会逃，去教堂、躲在巴士站等地，那个时候咱们都没有手机，每次找他回来都很困难。”郭修篆表明，哥哥现在也和片中的文光相同，喜爱搜集一些他人或许看不懂的东西：“小时候他给我看过一些杯子和废旧的键盘，这些用具现已没有办法弹出音乐了，我问他弹这种没有声音的东西有什么含义，他坚持说他是听得到的，对他来说便是有含义。” 电影的片尾彩蛋中，郭修篆的哥哥也有特别出镜，郭修篆却笑说并不会由于拍了这部电影就让哥哥很感动，由于片中有些情节，或许哥哥也不以为自己会是片中展现的那种戏剧化的反响，“拍电影其实需求和观众有个共识，假如仅仅去记载我哥哥会怎么样，就很难有爱情线的互动，咱们想把孤独症患者会阅历的东西、会感触的喜怒哀乐用电影表达出来。一路走来，我也看到哥哥遭到了太多的冤枉。比方咱们一直在忧虑他能不能生存，长大后能不能工作，能不能让他人承受他，能不能在这个社会上自己照料自己。”郭修篆表明，期望这部《光》上映后，能够让更多的观众“见光”了解孤独症这个社会集体，不需求特别看待，给他们多些了解与平视就能够。 采写/新京报记者 周慧晓婉
柳思殇回复杜醒:近来，电影《乌龙院》在横店正式开机。该片由项水柳、阴超担任出品人，罗婧婧、吴静担任总制片人，项炜斌、郭润泽担任制片人，项氏兄弟监制，胡星导演，朱炫编剧，夏志远、赵文浩、余俪领衔主演，王洪千、徐绍航、戎威峰、吴豪主演。《乌龙院》概念海报 《乌龙院》经典IP全新改编 驱魔战队敞开终极冒险 《乌龙院》是台湾漫画大师敖幼祥的经典著作，已累计出书1.2亿册，具有很多的忠诚读者。原著叙述了寺庙中长眉师父、胖师傅、阿亮和阿晕师徒四人，一面闭门习武，一面应战江湖的美妙故事，可谓原创漫画中的经典IP。电影《乌龙院》取得正版授权并进行了创造性改编，在原有人物设定与国际观的基础上，参加全新的冒险剧情与奇幻元素。《乌龙院》剧组全家福 影片叙述了乌龙院大弟子阿亮，一心要成为巨大的驱魔人。因缘际会结识驱魔高手沙客阳，还有立誓要写出驱魔小说的少女艾飞，三人在乌龙院长眉大师的托付下，受命将伏魔剑送往锁妖塔封印妖王的奇幻冒险故事......经典IP+立异改编，将很好地满意原著粉丝与观众朋友们的期望和等待。主创团队合影留念 尖端制造团队倾力贡献 淘梦项氏联手再创传奇 电影《乌龙院》由淘梦与项氏兄弟电影一起打造，此次协作也为影片的高完成度与高质量打下坚实基础。该片由项氏兄弟监制，从内容到制造全流程为著作保驾护航。项氏兄弟电影凭仗代表著作《奇门遁甲》、《奇袭·地道战》、《白蛇：情劫》、《蛇王》、《水怪》、《四大名捕》系列、《齐天大圣·万妖之城》、《镇魂法师》、《降龙大师》等多部爆款电影，多次改写职业票房记录，致力于“打造精品”的匠心众所周知。一起许多优异导演也进入他们的长时间协作轨迹，带来更多不同风格的创造可能性。总监制项秋良致辞总监制项河生致辞 电影《乌龙院》的导演胡星作为冉冉升起的新锐导演，功底厚实拿手视听表达，对画面有着敏锐的感知，代表著作有《愤恨的牦牛》、《怪力少女》、《洄游》，2016年取得柏林华语电影节最佳导演奖（提名）。在监制和导演的带领下，主创团队精雕细镂、用心打磨，为电影的印象风格、服化造型、动作规划和视觉效果保驾护航，向我们叙述乌龙院驱魔人精彩故事的一起，带来降魔国际的绮丽奇迹。导演胡星致辞 本次影片中阿亮的扮演者为青年男艺人夏志远，曾因在《香蜜沉沉烬如霜》里出演史上最年青的“月老”一角被观众所熟知，后又相继出演了《穿越前方》、《少年包拯》等著作，展示了精深的演技，与人物融合度很高。除魔少年沙客阳由青年艺人赵文浩扮演，英气的外形加上老练的扮演风格，令他自电影《赵氏孤儿》起，就给观众留下深刻印象。尔后在《失孤》、《月上重火》、《长安诺》、《艺人请就位》中亦有不俗体现。青年艺人余俪担任除魔小分队中的“一点红”艾飞一角。曾因在《白蛇：情结》中成功演绎青蛇，取得观众认可。此次二度与项氏兄弟电影协作，余俪从“护姐狂魔”转为“怪力乱神痴迷者”，值得重视。三人强强联合，集结起一支驱魔战队，信任会为终究成片增色不少。主演合影留念 据悉，影片由北京淘梦网络科技有限责任公司、杭州传影文明传媒有限公司出品，项氏兄弟电影独家制造，北京淘梦银河文明科技有限公司独家宣发。《乌龙院》经典IP全新改编，驱魔英豪敞开终极冒险。观众朋友们敬请等待！
顾蛮笙回复独木桥:12月17日，被戏称为“无大咖、无IP、无流量”的“三无”国漫《雄狮少年》公映。8.3分的豆瓣开分、年度国漫的绝佳赞誉，都让《雄狮少年》成为年末最炙手可12月17日，被戏称为“无大咖、无IP、无流量”的“三无”国漫《雄狮少年》公映。8.3分的豆瓣开分、年度国漫的绝佳赞誉，都让《雄狮少年》成为年末最炙手可热的动漫电影。《雄狮少年》无论是对传统醒狮文明的再现，仍是对实际日子的照顾，它都走出了国漫绝无仅有的艺术途径。外表看来，《雄狮少年》主题是周星驰式的少年“咸鱼翻身”，但参加留守少年日子窘境的故事因子，明显为其注入了实际主义的叙事基底。从这一点来看，《雄狮少年》敞开了国漫更多可能性。实际主义做叙事基底有错综巷道、街坊四邻，也有阛阓焰火，郊野繁星……《雄狮少年》构筑了带有村庄回忆的场景。它和钢筋水泥中的广州都市画卷，勾勒出少年阿娟的日子演化。以阿娟父亲意外病倒为分水岭，《雄狮少年》分为天壤之别、又前后相继的两大华章。故事的上半场，是废柴少年寻梦记，它天然带有对周星驰的问候，插科打诨中不乏小角色的心酸往事；故事的下半场，更是它的高光时间，它以心情炸弹的破防功力，纵情歌颂“不认命”的精力价值，也展示出实际国际的殷切重视。某种意义上，《雄狮少年》以极度写实的风格，展示了进城务工少年的徜徉与挣扎。在花天酒地的大城市里，阿娟睡着下下铺、一天打几份工，曲折多地却一直舍不得扔下狮头。楼有凹凸，人有阶级，狮头是愿望的隐喻。狮头还像是一个做梦设备，让阿娟能在两个国际里来回游走。摘下狮头，留守少年不得不奔赴城市，撑起全家的经济重担，似乎只是才过一会儿，少年逐梦的任意现已不在，剩余的只要进城务工的隐忍与干劲；戴上狮头，他又能重温满腔热血，在密布鼓点的助威下，点着胸中残存的愿望威力。国漫需求更多可能性虽然备受赞誉，《雄狮少年》仍因主角造型惹来争议。但笔者以为阿娟等一众主角的造型，与以往的日漫风格天壤之别，反倒因感染日子焰火气，更具热血、力气以及与日子对立的精力。有网友谈论指出，阿娟、阿猫、阿狗、咸鱼强等很多人物，打破了千人一面的“大眼睛”造型，协助国漫完成了脸谱多样化。让艺术回归到艺术自身，或许是解开《雄狮少年》争辩的钥匙。人物造型是主创们关于一般少年的艺术复原，代表着明显的审美取向，在不影响主题表达时，外界无妨多一些宽恕之心，少一点有色眼镜。《雄狮少年》最重要的，仍是创始了国漫的更多可能性——它没有依靠传承数百年的神话IP、没有仿照欧美动漫的叙事套路、没有故意投合低幼动漫商场，而是踏踏实实地，从传统文明中，找到照射今世少年的共同表达。也正因“无大咖、无IP、无流量”的“三无”特性，《雄狮少年》才干悉心原创故事，用耗时吃力的“笨办法”替代短平快的“艺术捷径”。人们也才干在极具岭南神韵的气氛里，去感触醒狮文明，与少年的生长蜕变发生共情。豆瓣电影上，有网友为《雄狮少年》给出了简略而有力的点评，“它无限挨近国漫该有的姿态”。那么，国漫究竟应该是什么姿态？电影的经典台词，为它和更多国漫做出了答复——“人这辈子，就像舞狮，上山下山，阿娟有自己的路要走。”以《雄狮少年》为代表的国漫，以及国漫工作者们，都需求像阿娟相同，面临擎天柱纵身一跃。心里住着一头雄狮的国产动漫，才干真的宣布惊天动地的一声吼。
