[血的期中考试]
莲骨是条灵魂回复深不可侧:为什么挑选巩俐扮演郎平？怎样找到郎平女儿出演？精彩剧烈的排球竞赛是怎样拍的？怎样看待有人说《夺冠》拍成了《郎平传》？国庆档首部露脸的大片《夺冠》上映四天后，导演陈可辛总算发声，回忆起这部影片的拍照进程，并透露出许多暗地故事。《夺冠》叙述我国女排数十年荣耀征途，片中几代女排人顽强拼搏的精力看哭许多观众。 用拍照技巧让巩俐“长高” 《夺冠》中巩俐扮演的郎平形神兼备，得到观众的共同好评。陈可辛坦言，想跟巩俐协作是他一向以来的愿望，这次总算达到，他也觉得十分走运。“巩俐确实是扮演郎平的不贰人选。我一向跟她说，你只需站在那儿，那种顽强和强壮的气场，便是郎平。并且巩俐在电影圈，跟郎平在体育圈里有平等的位置，都是80年代第一批走出国门、跟国际接轨的我国女人，所以除了她，我真的想不到能找谁演郎平。” 以巩俐的演技，刻画郎平不算太大应战，最大费事竟然出在身高上。巩俐将近一米七的身高，在实在的排球运动员周围，就显得娇小了许多。拍照《夺冠》时，陈可辛使用镜头机位、后期特效，做出了把巩俐拉长的作用。“尤其是拍巩俐跟一切实在女排运动员一同的戏，运动员都是伟人，一米八、一米九乃至两米！咱们会用一点技巧，比方让巩俐垫高一点，可是由于巩俐的气场在那里，所以现在看电影不会觉得她个子小。” 女排队员演技好到让人吃惊 由郎平女儿白浪扮演的青年郎平，新一代我国女排运动员扮演她们自己，是《夺冠》在艺人阵容上的一大亮点。艺人与所饰人物之间的联系必定程度上含糊了电影与实际的界限，让观众收成了美妙的观影感触。不过，选角问题一开始特别让陈可辛头疼。 作为众所周知的人物，观众知道郎平什么样，巩俐合适中年郎平，那年青时的郎平呢？还有老女排运动员，又由谁来演？陈可辛一开始用传统电影选角流程，在现有年青艺人、模特中找了一圈，发现底子选不出来，由于没人能经过短时刻练习让观众感觉到她们是运动员。最终，选角团队从几千个省队、大学队的现役球员里挑选，依照当年老女排队员的形象规范筛，总算找到12位素人艺人。 但青年郎平，依然空缺。直到有一天，陈可辛看到郎平缓女儿白浪的合影，去问郎平，能不能找你女儿来演你年青的时分。一开始，郎平的答复是不可能，但陈可辛一向没有抛弃，两三个月后，郎平给了他白浪的电话。 陈可辛请了一位中戏的扮演教师，专门飞到美国，给白浪做了两周的扮演练习。“最终教师发回来一个视频，是白浪和艺人彭昱畅在练习馆谈天的那场戏，心情很高。白浪演得很好，并且她真哭了。这场戏她把咱们感动了，就在那一刻，我知道，白浪能够演郎平。”陈可辛说，这是开机前他心里最结壮的一刻。 至于新女排队员在片中出演她们自己，又是另一番感觉。“她们来的时分都很有自傲，自带明星光环，每个人就好像天然生成的艺人相同。”陈可辛笑言，这群国际尖端排球运动员的演技，好到让片场一切人惊奇。“比方许多时分拍照郎导训话，戏都不在女排姑娘身上，但张常宁看着巩俐扮演的郎平，眼泪就流了出来。这些细节很感动，她们真的把自己的日子带进了电影。” 12台机器两天半复原中巴大战 作为一部体育片，《夺冠》中有三场排球竞赛的重头戏，成为拍照的一大难关，就连现已具有数十年拍照阅历的陈可辛，都说是“摸着石头过河”。 第一场我国女排对阵江苏男排的竞赛，陈可辛选用传统的电影分镜办法去拍，分好每个镜头，再拍每个球要怎样打、在哪儿落地，成果光是那场戏就拍了六天，功率比较低。 第二场1981年国际杯中日大战，陈可辛爽性不分镜头了，调来六台开麦拉一齐上，对着当年实在竞赛视频仿照。“其实你也不能彻底操控，由于球是圆的，再凶猛的球员也不可能重复每个动作，所以只能让他们真打，只需开球和结束拿分的那一下动作相同就行。”六台机器又拍了六天，才拍完。 第三场2016年里约奥运会中巴大战，实在的我国女排运动员来到片场拍照，总共只给陈可辛八天时刻，而实在留给拍照竞赛的时刻只要两天半。陈可辛选用和第二场相似的办法拍照，又调来六台机器，还请来体育频道专业拍排球的摄影师，保证镜头满有把握。令人欣慰的是，由于亲自阅历过，女排姑娘十分清楚片场要怎样复原。但即使这样，她们每天也拍足了18个小时。后期编排愈加磨人，面临海量资料，陈可辛足足花了两个月时刻才把这场竞赛剪出来。 许多观众看完《夺冠》泪如泉涌，在交际网站上喊话陈可辛“报销纸巾”。对此，陈可辛说：“情感确实是我的天性挑选，我也很喜欢看电影时被感动，所以我拍电影都会很天然朝着那个方向尽力。每个导演的戏都代表他的人，我也改动不了。不论观众觉得情感太浓，或许后边太纪录片了，都代表我的挑选。”陈可辛说，《夺冠》是一部自己很喜欢的戏，也是一次宝贵的阅历。 解疑 《夺冠》为何不是《郎平传》？ “拍我国女排，最大的难题便是怎样取舍。这个体裁跨过四十多年，太多人物和故事，郎平是第一个蹦出来的人物，每一段前史简直都绕不过她。”面临有人以为《夺冠》拍成了《郎平传》的点评，陈可辛直言，电影要有戏剧性，有必要由主力人物带动，拍我国女排，没有几个人会对立郎平是最重要的人物，“当然片中其他教练、女排运动员，咱们也有挺深入的描绘。”受电影时长所限，有必要要在两个多小时里讲完这样一个时刻跨度大、人物很多的故事，难度相当大。记者 袁云儿
醉梦红辰回复假痴不癫01:中心提示：5月30日，由闻名艺术家、动画导演孙立军担任总监制、总导演，谊融文明联合世间文明一同出品的我国儿童科幻动画电影《飞向月球》在京举行开机新闻发布会。 5月30日，由闻名艺术家、动画导演孙立军担任总监制、总导演，谊融文明联合世间文明一同出品的我国儿童科幻动画电影《飞向月球》在京举行开机新闻发布会。《飞向月球》叙述了在2050年茕居的白叟与他的机器人孙子进行的一次月球之旅的故事。从开始的不了解、排挤到后来的相互扶持、谅解，咱们忍不住在想，30年后步入完结现代化日子的咱们日子状况是怎样的？为什么白叟会有一位机器人孙子？当机器人孙子与白叟去月球旅行时，会产生什么饶有风趣的工作？2019年是我国电影的科幻元年，新年档的《漂泊地球》大获成功，极大地提高了我国电影工作者关于国产科幻电影的创造热情和无限潜能。随同着科幻电影元年的敞开，科技年代的到来，不可否认的是，我国人的日子办法也正在被科技改动，人们也信任未来的日子定会与科技严密相连，所以人们对科幻体裁电影有着更好的需求。与此一同，在数字化媒体技能日益强壮的今日，越来越多的儿童电影成功地捕捉到了儿童的眼球。儿童电影以电影这种传达手法和办法来展示儿童文学著作的内容、主题和精华。此外科幻电影的魅力在于，它可以打破个别关于时空认知的限制，跳出目光枷锁以更为自在、更为微观的视点去认知时刻、空间，在对思维的质疑中打破、重建，在没有鸿沟的区域找寻创意与主意，甚至经过改动认识去改动国际。动画电影作为一种艺术办法，对孩子们的生长启蒙教育起着重要的效果，因为动画电影内含有极多的美术元素与丰厚的故工作景，在儿童的美育教育以及传达传统文明方面发挥着共同的优势。儿童电影作为孩子受教育的一部分，常常经过刻画鲜活的人物形象以取得孩子心理上的认同，并促进移情效果产生，然后起到教育与内化效果。电影能影响教育，这早为国际人所供认。在儿童电影中，从儿童的视角拍照动身是最为常见的，在《飞向月球》中主人公“小董”与受众集体的孩子年纪相仿，他的动作、言语、思维水平都与观看影片的孩子有着相通的符合点，然后极易靠近孩子的实在日子，这样的共同性更能得到孩子们的认同，进一步片中的人物人物的思维会与观影孩子的情感产生共鸣，这会是种真诚而质朴的情感领会，孩子们可以从“小董”的阅历中感悟爱与陪同，被真情所感动。一般来说，“小董”的夸姣质量会耳濡目染地影响着孩子，孩子们会从心底认同且喜爱这个形象，“小董”的夸姣质量也会深化观众心中，然后影响他们的行为方式。此种办法的教育，在根本上避免了文学著作中生搬硬套式的教育方式，对孩子情感教育不应该靠大人强行灌注，当孩子自己和电影里的“老董”“小董”一同哭、一同笑而得来的情感领会是最实在的，让孩子自己在电影著作中自动去感知、去体悟、去生长、去表达。动画导演孙立军一向坚持进行动画电影、儿童电影创造，一同一向心系公益、心系儿童教育，在担任该片总监制、总导演时，他表明期望这部电影是一个有温度的、有爱心的、有社会职责感的、有助于儿童健康生长的著作。儿童电影它们常常以情动听，以事化人。现在在视觉化年代，电影正在以共同的艺术效果带给咱们从未领会过的实在感。电影中运用了许多新的先进技能来展示著作的特性，如现在如火如荼的3D、4D电影，IMAX特效等，与传统电影比较，经过技能的不断更新，影院的放映设备不断晋级，它们有更大的荧幕、更明晰的图画、更逼真的临场效果、功用更强的放映设备以及更为震慑动听的视听效果，这些特效都会让观众似乎感同身受，与电影共产生，共阅历，对孩子视界的开阔和创造力的培育都有着无法代替的效果。这一点在科幻电影中表现得尤为显着。《飞向月球》的主题是关于爱与梦想，从儿童语境、老少咸宜的“合家欢”视点动身，是电影创造寻求的典型观影场景——一家老少一同观看，在回忆幼年、领会幼年和憧憬未来中完结隔代人情感的实际融合。结合现代科学技能，这种寓教于乐的办法，不仅是对儿童，也是对成年人的一次科普教育和情感教育。在科技研讨方面，幻想力、好奇心往往是叩开新国际的大门、拓荒全新范畴的要害。那么随同着科技与思维的前进，这些年来，媒体工作者是怎么经过镜头打造他们脑海中的科幻国际的呢？《飞向月球》选用“真人实拍+动画特效”相结合的表达办法，本片仅有一位真人艺人参加扮演，那就是儿童节目主持人董浩叔叔。董浩叔叔是在电视荧屏上随同了80、90年代的青少年生长的标志性人物，他在本片中扮演一位“老顽童”，这也是他在2016年宣告退休后的初次以男主角身份的参演电影，他将带来怎样的意外表现？叙述怎样的一个治好系故事？在影片的特效方面，我国有着深沉的技能见识。近年来，在大数据、虚拟实际等现代科学技能的研制与使用上，我国逐渐跻身国际前列。《飞向月球》选用虚拟制造技能，经过开麦拉实拍真人艺人和虚拟人物的交互扮演，经过引擎烘托完结高度实在感的场景，它打破了真人与动画之间单纯的互动，而让“真人”和“动画”产生了真实具有象征含义的结合，让真人成为了动画中的一个符号，而不仅仅是一个人物；也让动画成为了表现人的某种状况的手法，而不仅仅是一种奇迹。一同运用实时烘托技能，即单帧烘托时刻小于 33 毫秒，比较于传统的动画电影要快几百万倍。在制造进程中所见即所得，一旦发现问题可以当即修正、实时调整。事实上，科学技能早已经打破了所谓真人与动画、三维与二维之间的次元壁，呈现出愈加缤纷多彩电影国际。只需幻想力能抵达的当地，技能都可以让它呈现在人们眼前。和传统视效电影不同，在这一制造流程中，镜头规划、拍照、成片制造、虚拟财物的运用将贯穿共同，是一种更接近于动画电影制造的迭代进程。新技能的使用可以具有更工业化的拍照流程与拍照办法，但一同也面临着艰巨的应战。《飞向月球》中的全部特效均是在国内制造完结，其视觉冲击力完全可以和美国大片相媲美。我国科幻电影要想在“强壮强健”的好莱坞同类影片的围追堵截下突围而出，我国特有的精力内核是要害的“杀手锏”。究竟，科幻电影不仅仅是流水线上的大制造产品，背面更应表现对人道及人类境况的关心。而《飞向月球》正是以此为动身点，将温暖陪同、大爱担任表现得酣畅淋漓，更是经过儿童电影的办法与国际共享，真实地起到教育引导效果。动画片也可称为美术片，是今世文明娱乐的重要产品之一，也是艺术的一种表现办法。而动画片作为文明艺术的一个组成部分,也暗含了必定的教育价值,起到了必定的教育引导含义。人们可以经过欣赏动画影片以到达娱乐和放松身心的意图,与此一同又在无形中得到教育和启示。一部优异的动画片应该是思维性、艺术性、娱乐性三者的完美结合,或潜在或显在地包括必定的教育含义,表现对真、善、美的不懈寻求。传统的我国动画片创造一向秉承“寓教于乐”的主旨，并在开展的进程中取得了丰盛的效果。但是，当今社会仍有不少人把当时国产动画的窘境归咎到动画片的“教育含义”其实这是不行切当的。在某种层面上看,动画片具有的思维性也是“教育含义”的一种表现办法。假如咱们扩大来看,社会中全部文明活动对参加者来说,它们都是具有必定教育价值存在的,即对参加者的身心开展都会产生必定的影响。客观来说，《飞向月球》这部片子的确做到了“用心”，不管在场景建立，道具预备，仍是“科技感”的构造上，整个剧组都下足了心思，想从各方面把这个故事讲好。但科幻片与其他类型的影视片不同，不是讲好故事就能成功。关于儿童科幻电影，不仅仅是拓宽孩子们的视界，还可以丰厚孩子们的幻想力，培育孩子们考虑问题的才能。此外，该片经过严寒的机器表达出最单纯的爱，不单是引导孩子对未来的考虑，更能让他们了解爱与陪同才是最宝贵的。在这里，要特别道谢我国青少年开展基金会对《飞向月球》的支撑与协助。期望《飞向月球》带来的不仅仅是科技教育含义，更能给孩子们带来不负祖国公民的留恋，用情怀显示大爱的思维道德教育。情怀是浩然之气，“其为气也，至大至刚，以直养而无害，则塞于六合之间”，要厚植家国情怀，胸怀大局，心有大我，以“繁霜尽是心头血，洒向千峰秋叶丹”的赤胆忠心，融爱党、爱国、爱民、爱家、爱校于一体，将本身出路与国家命运严密相联，要厚植哲人情怀，读万卷书、行万里路，到祖国最需求的当地去。最终期望咱们不负巨大年代的期盼，用担任成果工作，肩负起人生与工作的职责，接好建造我国特色社会主义这个巨大实践的前史接力棒，跑好完结中华民族巨大复兴我国梦这项崇高工作的年代接力赛。
云海青马斩回复抑天之渊:罗云熙《青丝》收官6月26日，由张雪迎、李治廷、经超、罗云熙等主演的古装电视剧《青丝》迎来了大结局。罗云熙在剧中扮演的西启皇帝容齐从出生起便身中“天命”之毒，终身受太后挟制，被全剧集青丝国产剧偶像 上映时刻：2019-05-15西启长公主容乐从昏倒中醒来，回忆全失，种种痕迹令她对自己的身份发生置疑。为结盟北临，容乐受命嫁给北临王子无忧，却被无忧拒婚。容乐化名茶室掌柜漫夭，隐秘寻觅秦家遗落的治世奇书，和无忧不打不成相与。不知其实在身份的无忧对漫夭心生倾慕，当找到奇书之时，王兄容齐却要容乐嫁给北临大将军傅筹。容乐与傅筹达到假结婚协议，无忧此刻发现…西启长公主容乐从昏倒中醒来，回忆全失，种种痕迹令她对自己的身份发生置疑。为结盟北临，容乐受命嫁给北临王子无…张雪迎 李治廷 经超 罗云熙 罗云熙 《青丝》收官6月26日，由张雪迎 、李治廷 、经超 、罗云熙等主演的古装电视剧《青丝》迎来了大结局。罗云熙在剧中扮演的西启皇帝容齐(罗云熙 饰)从出生起便身中“天命”之毒，终身受太后挟制，被逼与所爱分隔，终究以血祭厚意，为了救容乐献身了自己的生命。作为原著小说中的人气人物，容齐与命运反抗只为护爱人周全的悲情人设让人唏嘘不已。电视剧中，容齐的戏份尽管不多，但罗云熙用细腻的演技刻画了不少为人称道的经典局面。从进场时的温柔到强逼容乐时的冷漠，再到暗地隐情揭开后的决绝悲惨，罗云熙用自若的情感转化将容齐品格的多重性与情感的层次性体现得酣畅淋漓。罗云熙在不少目光戏和动作中还加入了自己的小巧思，赋予了容齐愈加细腻饱满的人物特质。甚至在没有台词的时分，都能透过他的出现看清人物的心理活动。不止在演技上精雕细琢，罗云熙在《青丝》中的配音体现相同让人冷艳。隐忍的压抑、气若游丝的病态以及心情溃散的失控经过台词的强弱改变与音质改变体现出来，罗云熙用声响把画面的气氛烘托到极致，让容齐杂乱挣扎的人物形象跃然而出。对每一个人物都用心诠释，让每一个人物都鲜活是罗云熙留给观众的形象，《青丝》虽已收官，不少人现已开端等待他的现代剧《经纪》播出了，正在拍照的古装剧《月上重火》也是让人翘首以盼。除了影视作品方面体现不俗，近期“罗云熙慢游斐济”的微综艺也在持续更新中。剧里剧外，罗云熙都在应战不知道也发明惊喜，归于他的“勇者之路”还在持续。
