[你妈妈也一样 电影]
百里饭回复暗点:中心提示：到现在，一共12部动画电影竞赛暑期档票房，可是本年的暑期档却分外惨白，除了《白蛇2：青蛇劫起》成功揽获超5亿的票房，其他动画均无一破亿。 馆花按：本年的暑期档现已要收官了，但从现在来看，动画电影“哑火”几成定局。到现在，一共12部动画电影竞赛暑期档票房，可是本年的暑期档却分外惨白，除了《白蛇2：青蛇劫起》成功揽获超5亿的票房，其他动画均无一破亿。究其原因，有疫情的影响，也有电影投融资低落的要素，但首要还在于优质内容的缺失。那么内容不可，这真的满是编剧的“锅”吗？本文授权转载自“飞娱财经”，ID：feiyucaijing2021国漫鼓起，一个长时刻被动漫迷挂在嘴边的词汇，喊了多年，却是“雷声大，雨点小”。就现在的商场状况来看，动漫商场连每年安稳产出一部破10亿票房的爆款电影都做不到。问题出在哪儿？因为动漫不存在艺人出演的问题，因而国漫不出好著作的问题无法归咎于艺人。那么这个职责就轮到导演和编剧来承当了。可是在动漫范畴还有特别的职业现象。因为动画编剧在客观上要求他的画面感和想象力有必要特别丰盛，当剧本发明完结之时，整个故事的印象也在脑海中过了无数次，往往编剧都会兼任导演的身份，所以两个岗位是同一个人的现象十分遍及。算来算去，国漫无佳作这个锅，编剧背定了。国漫范畴的编剧跟影视圈的编剧纷歧样。在影视圈谈起编剧，许多观众都有自己的心头好，某几位编剧写谍战剧特别好，某几位编剧写历史剧特别精彩。可是到了动漫编剧的时分，很少有人能列举出闻名的动漫编剧。这便是国漫的为难现状——缺少高闻名度的编剧。著作缺爆款，作者缺名望，这是国漫编剧职业的一种窘境。好的编剧纷歧定有闻名度，可是假如一个靠编剧驱动的职业连一个令人耳熟能详的编剧都没有，那么这个职业从业者的全体水准便是可疑的。国漫真的没有好编剧吗？带着这个疑问，本文将对近几年国漫的开展、头部公司的战略进行一番整理，看看问题出在哪里。01俯卧撑式鼓起编剧的水平决议了动漫的成与败作为华语区域特有的称谓，动漫是动画和漫画的总称，而动画又能够细分为动画电影和番剧等范畴。在动漫范畴，长时刻占控制位置的是美漫和日漫，国漫的生存空间比起这两者来大有不如。谈国漫，基本上是环绕着动画电影、番剧和漫画打开的。在这三者之中，动画电影、番剧的传达更为广泛，其间的爆款往往能够打破圈层，构成一种大范围的影响。△《大圣归来》有猜测指出，到2022年，我国在线动画商场规划有望到达280亿的规划。在那些非动漫受众的路人集体看来，动漫是给小孩子看的。这样的成见跟着近些年国漫工业的开展有所改观，可是仍然对动漫工业的开展有所影响。在艾瑞公司发布的《2020年我国动漫工业研究报告》中说到“因为受众集体的不确定性，内容体裁上的约束和危险，非低幼向动画内容在我国的开展一向不畅，很少呈现爆款著作。”正是在这样的气氛里，国漫范畴真实做到长时刻继续产出的著作，居然是《熊出没》系列。《熊出没》依托动画番剧安稳儿童受众，每年推出一部电影。现在该系列的票房收入累计已超越30亿元，在商业运作上可谓是成功的，可是这样的著作显着不能作为国漫鼓起的代表。△《熊出没》说起来，国漫的第一个真实意义上的高水准爆款电影还得算是2015年的《西游记之大圣归来》，可是在这部片子获得近10亿票房后，第二年上映的《大鱼海棠》又“扑”了，精巧的画面无法掩盖剧情上的低劣，终究其票房停步于5.73亿元，短时刻内再没有刷新记录的国漫。直到2019年的暑期档，《哪吒之魔童降世》凭仗惊天的口碑体现，成功破圈，并将国产动画电影的票房拉升到50亿体量，更是提高了国人关于国漫的极大热心，打破了曩昔动画电影存在票房天花板的成见。惋惜2020年被视为能够接棒《哪吒之魔童降世》的《姜子牙》，在上映后即遭到口碑滑铁卢，票房远不及预期，停步于16亿元。△《哪吒之魔童降世》不可否认，《姜子牙》的16亿票房，多少借了《哪吒之魔童降世》的春风，有大批观众以为这部电影和“哪吒”有着直接的联络，惋惜这完满是同公司另一个团队的著作，两者之间的水准和故事内容都是彻底纷歧样的。在电影讨论的主题和故事的叙述上，《姜子牙》呈现出一种古怪的过期感，它要叙述的内容，即便拿到10年前的国产电视剧里都是过期的，陈词滥调且毫无新意。和这样陈腐简略的内容组合到一同的，是一支千余人的团队，他们花了4年时刻做特效、画面，尽力在工业水平上进行提高，惋惜故事的拉垮让这些尽力的效果大打折扣。△《姜子牙》《大鱼海棠》相同被人诟病剧情糟糕，虽然画面每一帧都能够当作壁纸，可是显着观众们并不喜欢一部相似动态壁纸的电影。△《大鱼海棠》在国漫这个圈子里，情怀是个巨大的加成。《大圣归来》完满是靠着“自来水”的大力推广才成为爆款的，细心琢磨故事，多少也存在着许多缺少。总靠情怀呼喊鼓起，不靠剧本的实力说话，这样的鼓起天然难以维系。事实上，像《哪吒之魔童降世》那样剧本厚实的国产动画电影并不多见，更多的是《大鱼海棠》《姜子牙》这样画面精巧、特效炫酷但故事经不起琢磨的著作。这就导致了电影商场上爆款稀缺的局势，《哪吒之魔童降世》的票房大爆是许多要素叠加的产品，偶然性太大。△《大鱼海棠》国漫不缺观众。伴跟着在线动漫渠道的鼓起以及二次元亚文明在年青代际集体中的传达，动漫的受众集体一向在扩展。国漫也不缺根底人才。近年来我国公司作为发达国家动画代工的重要外包方针，训练了一大批画师，中外联合开发制造动画内容让国漫发明者在技能层面开端跟世界接轨。《大圣归来》点着了观众对国漫的期许，也让那些喜欢日漫、美漫的受众开端关怀国漫的开展，惋惜国漫一部成功一部扑街的规则如同在循环演出，这样反反复复让国漫鼓起变成了做俯卧撑。要想让国漫立得住，还得靠编剧这根支柱。故事欠好，想象力不放飞，国漫鼓起就无从谈起，可是国漫的编剧，究竟为什么无法继续发明出优质的故事？△ 田晓鹏《深海》02钱少事多发明压力大国漫编剧的十万个苦恼国漫编剧的苦水，真是三天三夜也倒不完。作为动漫工业里的高端人才，动漫编剧其实一向处于缺少状况，可是缺少并不意味着高收入，特别是刚入行的年青编剧。其实放眼整个影视职业，年青编剧的收入都不高，可是详细到动漫编剧这个类别，因为缺少闻名编剧，职业全体议价才能天然偏低。在谈及动漫编剧待遇偏低的问题时，天然会有人拿日本的动漫从业者来比较。许多人想当然地以为日本的动漫编剧都有丰盛的酬劳。但实际状况或许恰恰相反，日本动漫工业的从业者待遇并不丰盛。即便像制造过《四驱兄弟》等经典著作的大公司XEBEC，月薪也不过13万日元上下，这个收入在房租昂扬的东京租房都很费劲，啃老、作业外包等状况十分遍及。但好在日本动漫工业分工详尽，在动画制造进程中，有人专门担任画人物的脸，有人则担任画人物身体，如同打造一个个零件，有一条完善的出产流水线，在紧缩本钱、批量产出等方面极具优势。而我国动漫工业并不完善，无法为编剧分管，所以全体的重担全压在了编剧身上，这让编剧压力倍增。相同是待遇差，显着我国的动漫编剧更吃亏一些。此外，许多本钱的介入，带来了另一个让动漫编剧头疼的问题——被大数据劫持。本钱关于发明方向是有把控的，编剧的发明会阅历一个由自己喜爱进行发明到依据商场喜爱进行发明的进程。为了更美观的数据，发明者不得不中止自己想要表达的内容，去画那些投合商场的内容。更要命的是，动漫的制造周期也在缩短。番剧和漫画更新频率从季更到月更，再到周更，乃至恨不能日更。没有高频率的更新，受众就会丢失，观众的耐性在削减，发明者的耐性相同也被耗费。点击率、保藏率……一个个详细的数值成为了悬在编剧头上的达摩克利斯之剑，大数据给动漫编剧带来了巨大的发明压力。早年的国漫发明并非像现在这样急于求成。以《大闹天宫》为例，其时上海美术制片厂的画师们被会集起往来不断观摩京剧，从京剧里罗致动作构思。其时为了把“孙悟空”的形象刻画好，担任发明的万籁鸣带着剧组直奔北京，除了观摩京剧，还要去北京的古刹调查那些造型各异的神像。片中的天兵天将就得益于这些调查和学习，而仙女更是源自敦煌飞天的造型。能够说这样打磨出来的著作完满是一流的艺术品。△《大闹天宫》过于急于求成，想要培养出许多优异的动漫编剧，真实难度很大，况且动漫编剧还面临着其他职业挖墙脚的应战。比方游戏范畴，许多的动漫画师跑去参加游戏人物制造，那里有更高的薪酬、更小的压力。国漫编剧的生存环境可谓越来越恶劣。03下注国漫这些渠道各显神通国漫编剧的窘境怎样破局？《2020年我国动漫工业研究报告》指出：“虽然2000年后我国大陆开端呈现专门的动漫职业教育和本科院校，许多艺术院校也开设了动漫相关专业，但因为薪资和劳动强度的不匹配，优质人才和从业人员的缺少始终是困扰我国动漫工业开展的难题。跟着著作需求的井喷，我国动漫工业人才缺口恐进一步扩展。”人才的缺口不是一朝一夕能够补上的，伴跟着二次元成为热潮，为了加大著作产出，各大渠道也增加了关于动漫的扶持和补助，这其间走在前列的当属B站、爱奇艺、腾讯和快看漫画。B站作为国内二次元文明的大本营，关于国漫的扶持力度能够说是十分大的。在2019年年末的“2019-2020 bilibili国创动画著作发布会”上，时任B站副董事长兼COO的李旎曾作出了一个令人激动的判别：下一年将是全民动画元年。B站和这个判别相配套的动作，则是现场发布了40部动画的方案。爱奇艺对动漫的亮点则体现在技能范畴对国漫进行投入，引进AI视频增强技能和动作捕捉技能应用在渠道克己动漫上，在原创动漫和IP开发两方面都进行了扶持。别的爱奇艺或许是对动漫编剧分外重视的渠道，其举行的“编剧之夜”还专门针对动画编剧予以赞誉，这关于国漫编剧来说是一个利好音讯。财大气粗的腾讯前几年在动漫范畴的战略是一手搞原创，一手“买买买”，其推出的“百番方案”到2019年下半年时已播出48部，还有50余部处于制造傍边。到了2020年的动漫发明者沟通会上，腾讯动漫提出了一个“300部网文漫改方案”，期望凭借有着老练粉丝集体的网文进行漫改开发，打造漫画IP，并借此撬动影视开发，完成IP全工业链的开展。别的腾讯还企图打造动漫IP工业链闭环，环绕着IP搞出了线上内容资源应援、线下漫展演唱会、发明虚拟偶像阵营等多种玩法，这全部当然离不开关于编剧的依靠。而国内最大的漫画渠道——快看漫画相同在商业化布局上花了不少的汗水。先是渠道IP孵化进行影视改编，推出了《快把我哥带走》这样的漫改电影，一起深度发掘用户在内容付费方面的潜力，经过大数据筛选出方针用户，经过算法推送增强其付费志愿，达到商业闭环。现在，快看漫画活跃推进走向海外的战略，拿到了韩国1000亿韩元的融资，把商场拓宽到海外。这些公司纷繁下注，瞄准的正是巨大的商场，宽广的空间，国内已打破3亿人的泛二次元受众，直接催生了环绕动漫开发的系列工业。据统计，2019年，国漫职业总产值达1700多亿元，在整个文娱业总产值中占比24%，与游戏、影视一起构成了我国文娱工业的三大顶梁柱。远景看好，热钱天然滚滚而来。重赏之下，必有勇夫。各大渠道对动漫职业的投入是一个影响。许多的项目需求编剧，在实践中生长无疑是最快的方法，这关于国漫编剧的生长无疑有着活跃作用。04时刻会给出最终的答案国漫没有好编剧，看似是一个充溢成见的观念，其实这恰恰是因为我国动漫工业的系统自身就不完善形成的，它是整个我国电影工业的缩影。本钱的喜爱会促进大浪淘沙的进程，这中心想必会有优质的动漫编剧出现出来。国漫编剧年青人居多，受众也是年青人居多。已然年青，全部还来得及，生长需求时刻，发明相同也需求时刻。△许前贤《镖人》好的国漫构思需求时刻打磨，而好的编剧更需求时刻堆集沉积。《哪吒之魔童降世》的发明死磕了4年，而《大圣归来》的发明用了8年。《哪吒之魔童降世》超50亿的票房让许多人想着分一杯羹，能够说国漫是一块大蛋糕，谁都想来切一块，可是怎样切，现在还没有谁探究出一条可继续的路途。作为观众，咱们应当给国漫更多的时刻和耐性，或许下一部《哪吒之魔童降世》正在悄然打磨之中，那些优异的国漫编剧们正在默默地发明，等着一个冷艳世人的时机。文/七公内容架构师/静静出品/飞娱财经参考资料：1、显微故事，《4岁就入行，刘亦菲都演我的著作，但仍然换不来国漫复兴》2.、上海艾瑞商场咨询有限公司，《2020年我国动漫工业研究报告》3、文娱价值官，《B站、爱奇艺、腾讯加快国漫布局，巅峰和天花板谁先到？》
弹指一笑间回复刀一耕:2021年12月28日—30日,第34届我国金鸡百花影戏节将在厦门举行，《你好，李焕英》《送你一朵小红花》《我国医师》《峭壁之上》等多部影片获取提名。其间，影戏《我的父亲焦裕禄》将比赛最好编剧、最好男主角、最好女副角、最好音乐四个奖项。作为庆祝建党百年的要点献礼影片，影戏《我的父亲焦裕禄》由焦裕禄的小女儿焦守云担任总监制，闻名导演范元执导，高合座、李唯担任编剧，郭晓东、丁柳元领衔主演，我国歌剧舞剧院驻院作曲、青年作曲家杨一博担任作曲。影戏《我的父亲焦裕禄》为观众展现的是一个有血有肉、有情有爱、有欢欣也有泪水的新鲜的焦裕禄，影片让观众看到，他不只是一位优异的共产党员，照常一位母亲的儿子、一个妃耦的老公、一群孩子的父亲，也恰是因为他也有通俗人的悲欢和悬念，更反衬出焦裕禄的严重。影戏自正式上映后，感动了许多观众，让很多人不由潸然泪下，被称为“年度催泪献礼片”。而这份感动，源自于焦裕禄同志动听的成绩，源自于优异的剧本、导演、艺人，也离不开贯串全剧的直抵人心的音乐。《我的父亲焦裕禄》是杨一博担任作曲的首部大银幕影戏，在接到创造使命后，杨一博确实查阅资料，对焦裕禄同志有了更深进的领会，为焦裕禄精力所深深感动，他决计必定要把这部影戏的音乐创造好，不孤负多么严重深进的体裁。固然是初度担任大银幕影戏作曲，但杨一博凭仗着深沉的艺术沉积和周全的创造才能，很快进进创造情况。整部影片的音乐近八很是钟，多达六十余段，以大型交响乐为主，依照情节改动交叉器乐独奏等。杨一博的音乐，对影戏情感的衬着、情节的敦促、爱情的相传起到了严重的劝化，将人物心里思惟经过音乐精确表达，许多阶段给观众留下了深进的回想。影片一初步，画面由远及近，是焦裕禄搭档在黄沙漫天的兰考步行的身影，画外音是焦守云以女儿的身份倾吐着对父亲的忖量，而伴奏《回想我的父亲》把这份忖量表达的那末悠长，深远。影戏中还有许多动听至深的情节，让人久久不行忘记。不论是焦裕禄顶侧严重压力带领同志们获得科研项目成功，流着热泪和妃耦相拥起舞的振奋满意，照常他面对成群结队外出乞食的乡亲们时心中的惭愧自责，或是他时隔多年回家探看老母亲，临别时恋恋不舍的雪中一跪，杨一博用《喜泪》、《父亲的唢呐》、《跪别》等许多音乐片中止，举行了生动描画。杨一博的音乐感动着观众，一同也感动着剧组的艺人们。当扮演“焦裕禄”的闻名艺人郭晓东听到影戏主题曲《我的父亲》时，不由写下了多么的文字：“第一次听，哭了好久……想起了我自己的父亲，一位简朴仁慈忘我的农民。一切的苦难自己担负，一切的困难自己肩扛！我信赖每小我都能在影片里看到自己父亲的影子。”扮演焦裕禄妃耦徐俊雅的闻名艺人丁柳元也赞赏着杨一博的音乐，“一串串音符，厚意地道出了作为一个女儿对父亲无尽的爱和连绵的忖量，与影戏镜头一同把观众带进了火红的五十年代，阿谁布满热情的年月！”更被杨一博创造精力所感动的，是影戏的导演范元，制片人余音。在时分紧、使命重、经费有限的情况下，杨一博废寝忘食地创造，毫不计较小我得掉，用最少的经费建造出最优质精巧的音乐，在短短的时分内，为影戏创造的音乐时长和质量远远超出导演预期，然后给音乐与画面的结合留出了严重的挑选空间。杨一博是闻名作曲家赵季平师长的第一位博士研究生，青年一代作曲家中的佼佼者。他的创造和就像他的姓名相同，专注而汜博。所谓专注，是对音乐创造的无量酷好和寻求，而汜博，则是他的创造很是多元，不论是歌曲、器乐曲、平易近乐、交响乐、音乐剧、舞剧，他都有着俊拔的成就和代表著作。不论什么气魄，不论哪类体裁，杨一博的音乐创造一直有一个多么的信仰，那就是要为群众创造，为新时代创造。在刚刚竣事的我国文联第十一次全国代表大会中，杨一博第一次作为代表加进了大会。在接纳采访的时辰，他也暗示：“作为一位作曲家，一向是用音乐来表达我们心中的我国故事，我会持续全力创造，经过实在的理论创造出更多具有东方意蕴、我国情调的优异音乐著作，报答社会。”金鸡百花影戏节开幕在即，获奖名单即将宣布，不论开始花落谁家，这对杨一博都是一种必定，也是他音乐路途上新的起点。面对鲜花和名誉，杨一博一直贯穿衔接复苏，他知道，一位创造者必必要用著作来界说自己，而他的创造之路永久不会暂停。今朝，杨一博现已尽心投进到了一部抗疫体裁的歌剧创造，这也将是杨一博的第一部歌剧著作。他等待为同伙们贡献更多优异的著作，完成他的音乐志向。
十年饮朝露回复似无衣:蔡少芬扮演何念晴近来，由闻名导演林黎胜执导，钱晓鸿担任制片人，王雷、蔡少芬、张檬主演，樊霖锋、李心艾、曹卫宇、莫小奇等联合出演的都市论题剧《海上嫁女记》正在安徽卫视热播。剧中蔡少芬的人物造型时髦抢眼，全46集海上嫁女记国产剧言情 上映时刻：2018-04-06金牌经纪人何念晴的女儿何冰冰临阵悔婚，让历来强势的何念晴很是动火，一气之下飞往巴西，在热心暖男沈方舟的协助下成功带逃婚的女儿回到上海，企图组织其与自己公司的副总小白完婚。可是适得其反，不论何念晴与家人怎么劝慰，冰冰便是拿定建议要打破老妈多年的操控与捆绑，不与小白成婚，何念晴敞开霸权形式坚决对立冰冰嫁给只相识几天的中美混…金牌经纪人何念晴的女儿何冰冰临阵悔婚，让历来强势的何念晴很是动火，一气之下飞往巴西，在热心暖男沈方舟的协助…蔡少芬 王雷 张檬 李心艾 蔡少芬 扮演何念晴(蔡少芬 饰)近来，由闻名导演林黎胜执导，钱晓鸿担任制片人，王雷 、蔡少芬、张檬 主演，樊霖锋、李心艾 、曹卫宇、莫小奇等联合出演的都市论题剧《海上嫁女记》正在安徽卫视热播。剧中蔡少芬的人物造型时髦抢眼，斗胆驾御各种风格，精美干练的穿着穿搭可谓熟女榜样。造型多变时髦无死角，各种场合坚持两米气场剧中蔡少芬扮演的何念晴是一位在娱乐圈混得风生水起的金牌经纪人，虽为年过四十的70后熟女，但在她脸上却一点点看不出年月的痕迹，不只皮肤保养得好，穿衣风格也是无敌，可谓“行走的时髦杂志”。既然是响当当的职业女人，职场OL风天然必不可少，亮黄色上衣配金属质感的配饰，幽默的玫粉色连衣裙搭上白色小西装，甚至连粉色+印花这样简单穿出土气的调配，到了晴姐身上居然也只看得出满满的元气少女感，不论是上节目仍是带演员，都能轻松hold住全场。跟着剧情的开展，何念晴工作遭受滑坡，幸亏有业界人士的力挺才重整旗鼓，在穿搭上与之前的明媚色彩有所不同，转机之后的何念晴穿着更倾向于极简主义，以是非色彩的职业装为主，偶然以亮色配饰做点缀，举手投足间透露出业界一姐的霸气与干练。时时刻刻不忘点缀自己，而非不修边幅埋于柴米油盐中，这才是中年女人应有的自我束缚与自傲魅力。匠心精力打磨细节，高标准力求画面质感《海上嫁女记》之所以能够为观众呈现出如此养眼的人物造型，离不开山影精雕细琢的匠心精力和主创团队对服化道的高水准要求。对此，制片人钱晓鸿坦言：“《海上嫁女记》是山影从厚重正剧向都市时装剧的一次突破性转型，咱们在创造这部剧的过程中为了营造出时髦感，专门请来拿手拍都市剧的团队，剧中蔡少芬的造型也是通过精心打造的，造型师都是特地从港台乘飞机来上海为蔡少芬做头发做造型。”处处细节一点点不大意，足以见剧组的用心程度。《海上嫁女记》现在正于每晚7:30在安徽卫视海豚剧场热播中，敬请重视。王雷扮演沈方舟(王雷 饰)张檬扮演何冰冰(张檬 饰)樊霖锋扮演詹姆斯(樊霖锋 饰)李心艾扮演Angela(李心艾 饰)何念晴红裙魅惑纯色彩配条纹简练时髦小西装干练何念晴深V秀性感锁骨长外套配绑带鞋气场足蔡少芬扮演何念晴近来，由闻名导演林黎胜执导，钱晓鸿担任制片人，王雷、蔡少芬、张檬主演，樊霖锋、李心艾、曹卫宇、莫小奇等联合出演的都市论题剧《海上嫁女记》正在安徽卫视热播。剧中蔡少芬的人物造型时髦抢眼，斗胆驾御各种风格，精美干练的穿着穿搭可谓熟女榜样。造型多变时髦无死角，各种场合坚持两米气场剧中蔡少芬扮演的何念晴是一位在娱乐圈混得风生水起的金牌经纪人，虽为年过四十的70后熟女，但在她脸上却一点点看不出年月的痕迹，不只皮肤保养得好，穿衣风格也是无敌，可谓“行走的时髦杂志”。既然是响当当的职业女人，职场OL风天然必不可少，亮黄色上衣配金属质感的配饰，幽默的玫粉色连衣裙搭上白色小西装，甚至连粉色+印花这样简单穿出土气的调配，到了晴姐身上居然也只看得出满满的元气少女感，不论是上节目仍是带演员，都能轻松hold住全场。跟着剧情的开展，何念晴工作遭受滑坡，幸亏有业界人士的力挺才重整旗鼓，在穿搭上与之前的明媚色彩有所不同，转机之后的何念晴穿着更倾向于极简主义，以是非色彩的职业装为主，偶然以亮色配饰做点缀，举手投足间透露出业界一姐的霸气与干练。时时刻刻不忘点缀自己，而非不修边幅埋于柴米油盐中，这才是中年女人应有的自我束缚与自傲魅力。匠心精力打磨细节，高标准力求画面质感《海上嫁女记》之所以能够为观众呈现出如此养眼的人物造型，离不开山影精雕细琢的匠心精力和主创团队对服化道的高水准要求。对此，制片人钱晓鸿坦言：“《海上嫁女记》是山影从厚重正剧向都市时装剧的一次突破性转型，咱们在创造这部剧的过程中为了营造出时髦感，专门请来拿手拍都市剧的团队，剧中蔡少芬的造型也是通过精心打造的，造型师都是特地从港台乘飞机来上海为蔡少芬做头发做造型。”处处细节一点点不大意，足以见剧组的用心程度。《海上嫁女记》现在正于每晚7:30在安徽卫视海豚剧场热播中，敬请重视。嫩黄套装光荣动听
