[红楼艳史第二集]
雨夜冥思回复今夏三十三度:《光辉》以萤火之光 展大写青年担任“漆黑不能完结漆黑，唯有光辉。”浙江影视有限公司、上海电影有限公司、联瑞影业有限公司、张新成工作室、蓝色星空影业有限公司联合出品的《光辉》，由全42集光辉国产剧剧情 上世纪二十时代的上海，干货店伙计程亦治身世清贫，脑筋过人，误入钱庄后，一路逆风翻盘，得到了钱庄大老板黄如虹的欣赏。职场暗潮汹涌，时局变化多端。程亦治一路过关斩将，晋级为钱业新贵。他意外结识落魄银行家之女吴丽姿，两人见三面定终身，敞开了一段“同床异梦”的夫妻日子，而程亦治与黄如虹如父如子的联系也迎来巨大应战。战事接近，民…上世纪二十时代的上海，干货店伙计程亦治身世清贫，脑筋过人，误入钱庄后，一路逆风翻盘，得到了钱庄大老板黄如虹…张新成 蔡文静 张志坚 古子成 《光辉》以萤火之光 展大写青年担任“漆黑不能完结漆黑，唯有光辉。”浙江影视有限公司、上海电影有限公司、联瑞影业有限公司、张新成 工作室、蓝色星空影业有限公司联合出品的《光辉》，由刘飚导演，张新成、蔡文静 、张志坚 、古子成 、梁洁 、王自健 等老中青优异艺人联袂出演。剧中叙述了上世纪二三十时代，身世草根的青年程亦治偶尔踏入金融职业，在重重磨练下逐步生长，此间遇到了魂灵伴侣吴丽姿，二人联手创立银行，扶持民族小微企业，与业界同仁携手闯关，聚轻轻萤火之光，点亮心中志向信念的故事。假如只是以此推测，咱们以为是传统时代剧的又一次新瓶装旧酒。所幸，现在的观众不会匆忙下结论，他们会问，《光辉》的“光”在哪里？首要可以必定，在电视剧制造方向全体走向年青化和芳华化的职业趋势下，《光辉》带来了许多新意。相较于其他时代剧体裁，《光辉》则是躲避选材的恢宏与厚重，用它的诚心和新意，测验用轻盈一些的扮演方式和叙事方法，让这部著作背面的往事可以纤细入心。这种视听体会将带咱们一步步抽丝剥茧，揭开《光辉》躲藏的二三事。追光者们 ：“降维”的芳华感过往十年的影视制造范畴，咱们对传统时代剧有三个维度的认知。首要，时代剧根本逃不过这几类调性：民国布景、魔都风格，宗族恩怨、儿女情长，离心离德……在这种布景气味下叙事，凸显新意成了技术活。其次，大多制造方期望把干流价值观和创造的故事进行无缝衔接，让观众发生天然的代入感。第三，各类播出渠道对剧集的准入门槛有新标准，对内容的取舍相对慎重，制造方关于体裁和类型的挑选也有了顾忌。如此布景下，《光辉》带来了哪些打破？首要，《光辉》是一部有灵气的新时代剧。纵观全体故事架构，它的叙事线条少了厚重，多了返璞归真的芳华感。百年前以程亦治和吴丽姿为代表的一群“追光者们”，他们面临人生的选择，心里有火，眼里有光，他们是那个时代的“后浪”，是芳华使然。其次，《光辉》是一部有烟火气的类型剧。与其他时代剧比较，该剧不只显得“芳华热血”，还在宗族与个别命运变迁的融合上，更着力于“活出自我”的极致。在人设上，不再高奢，不再完美，他们一个个烟火气十足，有长处更有缺陷，是人，而不是神。第三，《光辉》是一部有节气的“民国青年图鉴”。在扮演痕迹的掌握上，回归正常语境，情节推进没有过于用力，没有一厢情愿地做作情怀和标语，反而是用这种“留白”让人窥见了一份实在，故事中的青年有一种执念，不说教、不狗血、不魔怔是它的叙事底色。如此看来，《光辉》在全体制造上走的是一条“降维冲击”的道路，所谓降维，实则是叙事线条的迂回，是艺术方法的以小见大，留下的，是记忆犹新的芳华感。活出自我 ：升格的青年担任当下面临商场与口碑的夹攻，关于影视制造方应该创造什么样的著作？这是咱们一直在测验，使出浑身解数想要达到立异破题的魂灵拷问。“以小见大”是时代剧屡试不爽的招数，立意在大，着力在小，终究拿捏的标准却各有千秋。关于《光辉》的气质而言，无论是剧本创造仍是制造水准，都躲藏着三个字——“小而美”。关于小角色在大时代的缩影，《光辉》的主创团队在实践中面临这样的局势：男主人公程亦治身世于草根，低微与志趣一直在角力；女主人公吴丽姿遭受了家道衰败，在家仇与个人志向之间徜徉。两个不同阶级的代表人物，在对立磕碰中怎么获得一致？《光辉》的处理方式是守正出奇，回归初心。生于特定时代布景，常人都会阅历磨难，《光辉》没有扩大这种磨难，而是聚集于实际中各种人道的小挣扎。从小切断下手，把这群年青人在生长中所遭受的波折和困扰，以及他们心胸期望、坚决志向的形象，刻画得鞭辟入里。即便命运多舛，他们不惧漆黑，追光而行，他们固执地信任：“心若有光，我自绚烂”。在实际锻炼与价值生长中，志向担任的方位开端靠前，他们完成了品格的提高，也让观众虽然时隔一个多世纪，仍能从他们身上感受到共识。“我志向的银行……必站立志向的银职业者，支撑有识之士寻觅志向完成志向。”《光辉》的这段台词表达了程亦治从事金融职业的初心。而独立、英勇、全情投入“搞工作”的吴丽姿更是让咱们看到了青年女人身上不行小觑的能量。比起以往偶像剧中，爱情至上的刻板女人形象，愈加立体丰满，也更接地气。她和程亦治之间的爱情好像情投意合的精力同伴，在困难的道路上携手生长，互相照亮，从此让生命变得更有意义。具有闯劲是年青人的共性，可贵的是在各种难题面前，还能坚持初心、并知行合一死磕究竟。《光辉》关于其时社会经济的部分解读，不只站在大局高度，更关心民生短板，多方面有着殷切的实际照顾。由此，《光辉》整剧的精力内核跃然而出——“生而非凡，各自有光”，程亦治、吴丽姿等人心胸崇奉，事必躬亲扶持小微企业，他们不想孤负身边的人，他们是百年前的“追光少年”。追光逐影中，任务与职责也情不自禁。这一道光，是咱们很多人说不清道不明却巴望具有的一种能量——对日子的酷爱，对未来的神往，对社会的职责。这种心境与与当下青年矢志追光为国贡献的精力不约而同。咱们恍然间警惕，风趣的魂灵现已传承百年。回到更微观的层面，咱们都是平常百姓，但芳华从不会寡淡无聊，程亦治和吴丽姿的创业故事，就像在漆黑中寻觅“光辉”，当火种燃起，燎原之火。微光与高光之间，给咱们的最大启示或在于：芳华，值得拼一把；而社会担任，其实早就躲藏在每个人心中，一经牵动实际的发条，它就会发光发热。咱们终究发现，所谓时代，所谓怀旧，其实是咱们的一种精力互通，新从旧来，历久弥新。只要虔诚地尊重创造规则，才干带动同类体裁剧集破圈行走，《光辉》如此，类《光辉》者更如此。
酒徒回复执壶独饮:7月18日，第23届上海电影节亚洲新人奖入围名单揭晓，包括《飞越光年》《荞麦生长》《落地生》等三部中国电影入围。其中，《飞越光年》是由德漾娱乐签约演员马启越领衔主演，石鑫导演的少年成长类电影，全片以一向前向前2918xiangqian女DJ湖北之声主持人湖北之声主持人7月18日，第23届上海电影节亚洲新人奖入围名单揭晓，包括《飞越光年》《荞麦生长》《落地生》等三部中国电影入围。其中，《飞越光年》是由德漾娱乐签约演员马启越领衔主演，石鑫导演的少年成长类电影，全片以一个普通中国家庭为中心，讲述了少年郑小星的成长故事，蕴藏了亲情、友情、爱情的纠葛，温暖的同时也极具时代特色。其中，饰演郑小星的马启越，在13岁时因为武术特长被导演发掘，参演了人生中的首部数字电影《泰拉星环》，6岁习武至今的他，不仅太极拳、长拳、刀、剑、枪等武术技能出众，先后获得过全国青少年武术比赛太极拳冠军、山东省民运会、武林大会拳术及器械冠军，而且游泳也达到了参赛级水平，这位不惧向前的少年究竟在电影《飞越光年》中有怎样的表现，也十分的令人期待。
明景回复懒懒的小猪猪:-文|毒Sir Sir电影今日开端之前，容Sir先小小得瑟一下。嘿嘿。本届奥斯卡大奖，Sir又押中了。最佳影片《绿皮书》，实至名归。无疑，电影是好电影。豆瓣评分8.9，逾越近十年一切奥斯卡最佳影片。但-文|毒Sir Sir电影今日开端之前，容Sir先小小得瑟一下。嘿嘿。本届奥斯卡大奖，Sir又押中了。最佳影片《绿皮书》，实至名归。无疑，电影是好电影。豆瓣评分8.9，逾越近十年一切奥斯卡最佳影片。但掌声也搀杂噪音。只需小金人加身，电影就不止于电影。得奖之后，《绿皮书》简直被各种争议吞没。“种族”“肤色”“平权”“反思”“救赎”……仍是那句话——把电影还给电影。今日这篇，让咱们暂时遗忘这些大词，从细节动身，只答复一个问题：奥斯卡最佳，究竟好在哪？《绿皮书》Green Book仍是让人不由得被招引的几个大字——改编自实在故事。影片改编自一段实在的老铁情。唐纳德·谢利，美国历史上一位天才黑人钢琴家。受过高等教育，身世艺术世家，在全国都颇负盛名。本能够安安静静搞艺术，他偏要搞事——决议前往种族轻视严峻的南边巡演，消除成见。为了保证人身安全，他急需招聘一名白人司机。托尼·利普，意大利裔的白人混混，在酒吧做安保。。身世底层的他，喜爱用暴力解决问题，但不乱用暴力，由于酒吧装饰而没了作业。为了交上房租，他急需找到一份正派作业。看出来了，两人的成行并非一拍即合，更多是各取所需。一黑一白，一主一仆。肤色有差异，阶层有间隔。《绿皮书》讲的是一段公路游览，也是两个彻底各异的齿轮相互磨合。从不容走到容纳，再从了解走到了解，结束是一段逾越种族和身份的真诚友谊。片名“绿皮书”，对错裔美国人在美国境内游览必备的生计手册，标示了美国各城市中答应黑人进入的旅馆、饭馆。走错当地，有或许被活活打死。想要详尽解读电影，深化人物，你或许也需求一本“日子手册”。比方，衣服。从两人第一次碰头说起。利普去参与面试，谢利博士从房间里走出来迎候他。最开端看的时分，Sir就觉得有什么当地不对劲。后来才理解，是衣服。看谢利博士的一身装扮。一件黑色T恤打底，外面穿戴一件非洲传统长袍，脖子上挂着各种非洲首饰。日常日子中，没人会这么穿。显着，他是在扩大自己的黑人身份。这种焦虑，来自他与人会晤时的心思防御机制——一个人越是缺什么，越爱表现什么。他觉得自己不像黑人，所以要穿得很“黑人”。那真实代表他心里的服装是什么？答案：西服。电影后半段有场戏，谢利博士和利普路过一家高级定制服装店，他被橱窗里的一件衣招引。展现这件衣服的道具模特，是个金发碧眼的白人。利普下意识说了一句话：这家伙看上去很像你论容颜，当然不像。像，是由于看到西装革履的模特，就让人联想到博士的高雅和面子。利普了解博士，所以也只要他觉得像。所以，当谢利博士进店预备试衣服时，也天经地义被白人老板回绝。之后的剧情，持续在“像与不像”间剧烈摇晃。仍然能从衣服表现出来。他捉襟见肘。在酒店澡堂被差人捉住后，谢利博士赤身裸体地被铐在水管上。利普前来挽救他，信口开河的一句话便是：天呀，你们给他条毛巾啊一条毛巾，是对一个人最起码的尊重。可即便是这样的尊重，谢利博士也不配得到。电影结束，谢利博士访问利普一家。一开门，发现他特意换了一件衣服。和之前风格彻底不同的。赤色的衬衣，呢子风衣，脖子上系着一个丝绸围巾。Sir不明白时髦，但谢利博士的装扮让Sir想到了一个人物。《教父2》中的阿尔·帕西诺，扮演西西里后嗣迈克。假如Sir没猜错的，谢利博士为了访问利普的这个意大利裔家庭，特意换了一身意大利式的服装。他把自己变得“像”利普。一身服装，是道理之外的尊重。谢利博士把这份尊重，悄然献给了利普一家人。《绿皮书》中衣服的重复进场，实际上是对种族含义的反刍——衣服，不便是另一层肤色。而穿戴相同的衣服，便是相同的人吗？有一个细节让Sir形象深入。两人路上遇上差人查车，以为要找黑人博士的费事，谁知先着手的却是白人利普。被惹怒只由于差人一句话：“你自己也是半个黑鬼。”历来油滑的利普，上去便是一拳。由于他被叫黑鬼？不。是由于他被掀开了那件假装自己的“衣服”。差人看到了他的驾照，上面写着一个意大利语姓名。说意大利语的白人=非纯种美国白人=半个黑人。呵呵，荒诞吧。但即便荒诞，仍然挑选披上那件“衣服”，多次躲藏自己的姓氏，对外称自己为“利普”。种族轻视是什么？它不仅为白人供给了莫须有的特权，更为一切人供给了相互残杀的通行证。另一个意象，食物。吃，在《绿皮书》里至关重要。各种食物的呈现，跟着利普和谢利博士之间的联系不断发生变化。Sir要点说那场闻名的“吃鸡”戏。两人来到肯塔基州，利普买了两个肯德基全家桶，在车上吃起来。谢利博士说他这辈子都没吃过炸鸡利普不信，回了一句：“你哄谁呢 你们这帮人就爱吃炸鸡。”成见。但成见，也正是“求同”的开端。博士翻了个白眼，表达自己的不满。利普不听，把鸡简直糊到博士脸上。接下来，是大型真香现场——吃完了鸡，骨头怎么办？利普洒脱地把骨头扔出窗外，博士扭捏地有样学样。哈哈哈。扔嗨了，利普随手又把可乐杯扔出窗外。停！博士笑脸逐步消失，指令利普停车把杯子捡回来……由于塑料杯不行降解，动物吃了也会丧命。好笑吗？好笑。但绝不仅仅是好笑。在Sir看来，这场戏至少有四层意思。首要，成见与对立成见的成见。利普那句“你们这帮人就爱吃炸鸡”，显着归于刻板形象，不加考虑地以为某类人应该做某些事。博士抵挡吃鸡，正是要对立这种刻板形象。这辈子没吃过鸡的他，不知道炸鸡好不好吃，他仅仅为了抵挡某种刻板形象而抵挡，丧失了拓宽自己阅历的或许性。其次，放下成见，捡起自己。真香现场和扔骨头的戏份，让咱们笑，也让咱们动容——只需一点点测验和退让，成见就能到达一致。捡塑料杯，意思是不能为了能够到达一致抛弃最基本的准则。仅这一段剧情与主题的私自互文，无愧最佳。在Sir看来，《绿皮书》便是一部教科书式的电影。留意它在奥斯卡的提名——男主、男配、原创剧本、编排。包括了电影中最根底的技术活——扮演、故事、节奏。它的成功，是工匠式的成功。靠着一砖一瓦的建立，一个动作、一句台词、一幕转场，环环相扣出一部精细而规整的著作。当然，缺陷也随之凸显。它的人物稍显功用，它的故事并不新鲜，乃至，它面临争议的情绪稍显保存。事实上，一切争议的两头，从来没有肯定正确。这也是《绿皮书》最大的价值地点。发现没，电影《绿皮书》里没有大词。它把“轻视”“肤色”“阶层”这些沉甸甸的词掰开揉碎，渗透进日常的日子里，化解在两个平凡人的身上。电影最让Sir感动的一句话，是谢利博士在雨中大吼：我不行黑，我不行白告诉我，托尼我是谁！谢利博士第一次放下了教养，放下了高雅，喊出了在心里呈现过无数次的疑问。这是电影给咱们每一个人的共情——你不明白轻视，不明白政治正确。你也一定会懂这生而为人的窘境，并为他咆哮。所以。Sir无论如何也会引荐你去大荧幕看这部电影。影院灯暗的一刻，你会把心里某个方位露出给它。那个你在日子、作业中。不会让他人，也不会让自己随意触碰的方位。本文图片来自网络想看的，3月1号全国上映修改助理：阿拉灯神丁
