黑乎乎的老妖回复山东大鸭梨:地球在它绵长的46亿年年月里，孕育了无数个生命种族。在他们傍边，优异的种族习惯了大天然，经过演化存活了下来。对他们而言，繁衍是最高出题，怎么让自己的种族存续下去，是每一个单个都要担负的职责。有这样一部地球在它绵长的46亿年年月里，孕育了无数个生命种族。在他们傍边，优异的种族习惯了大天然，经过演化存活了下来。对他们而言，繁衍是最高出题，怎么让自己的种族存续下去，是每一个单个都要担负的职责。有这样一部纪录片，将动物的存续繁衍搬上了银幕，Love Nature频道出品的《风暴之子》行将独家登陆优酷。《风暴之子》掀起荒野狂潮 北地动物为生计而战《风暴之子》是Love Nature频道所描绘出的一部绝美生物编年史，它纪录了极北荒漠上的一场繁衍盛典。在这场隆重的繁衍季中，人们见证了水獭、海雀、北极狐、灰海豹和驯鹿宗族幸存下来的温顺时间，也见证了它们为了存续而战的悍然场景。闻名影星、金球奖最佳男主角得主伊万·麦格雷戈担任这部纪录片的旁白配音演员。他的家园正是片中那片苏格兰之地，这儿地处苏格兰高地南端，拥有着得天独厚的天然风光。许多种群在这儿繁衍生息，一些在其他地址十分难以拍照到的动物大型打猎画面，会经常在这儿表演。挪威和冰岛是世界上最北端的两个国家，在这儿，动物种群间的规矩愈加朴实——吃掉与被吃掉。《风暴之子》纪录了这儿最原始的种群联络，用镜头言语将各个种群的命运绘成画卷。优酷人文全球布局 继续独家引入4K天然类头部内容提起天然类纪录片，大多数观众脑海中往往会浮现出BBC三个字母。但其实，在BBC之外亦有质量上乘的纪录片佳作。Love Nature是现在全球最大的4K野生动物和天然纪录片、剧集系列制造商，2015年出品的《湖泊的隐秘生命》以及2018年出品的《一起战役的动物们》都获得了观众的强烈反响。Love Nature除了选题优异之外，他们天马行空的拍照创意也让许多观众眼前一亮。从《风暴之子》的先导视频中能够看出，他们在技能端和拍照端的水平都属上乘，无人机、潜水器、仿生摄像机的交互运用，拉近了人与天然之间的间隔；高清4K摄像技能的参加也为纪录片凭添了一抹大片颜色。加之杜比音质的浑厚质感，一部荒野史诗跃然于银幕之上。优酷人文致力于将质量最高的纪录片呈献给观众一贯以来，优酷引入的独播纪录片都是制造水准超高的现象级著作。此前优酷独播的《塞伦盖蒂》、《与恐龙同行》、《被点亮的星球》等一系列优质纪录片均获得了豆瓣高分。此次参加独播片单的《风暴之子》，亦是优酷人文在4K天然类头部内容范畴的进一步探究。以画质驱动内容，优酷4K超高清战略初显成效值得等待的是，此次除了敲定《风暴之子》的全球独播权外，Love Nature出品的《狂野地球》、《从拂晓到傍晚》两部4K高清巨制也顺畅成为了优酷大陆地区独播系列的一份子，其间《狂野地球》更是全球首播。从优酷这一波操作能够看出，其4K臻享超高清战略布局现已初显成效，不光拓宽了优酷人文自身的纪录片内容宽度，也显现出了其在纪录片质量层面力求不竭改善的情绪。依托于多年引入精品纪录片的雄厚经历，优酷人文对纪录片观众的用户需求了然于胸。为了确保观众的观影体会，优酷将“视听感触”列为了榜首规范。除了App端的4K超清画质，优酷还在电视端酷喵渠道上开通了4K专区，让观众能够用更大的屏幕观看最上乘的纪录片。“咱们很侥幸与我国最大的视频流媒体服务商优酷协作，这是Love Nature展现强壮4K内容的一次时机。咱们期望经过咱们所制造的内容，加深人们对这颗星球的深化体会，拉近人们与地球的联络，并让人们经过双眼来体会野生动物最天然的生计方式。” Love Nature 亚太区的首席代表 Beatrice Lee 说道。现在，Love Nature在全球一切流媒体渠道都有着数量巨大的粉丝。在其发展过程傍边，Love Nature经过一部部优质的纪录片向观众供给了接近天然的时机，用使人惊叹的4K、HDR镜头不竭输出着大天然的魅力。据体会，《风暴之子》将在12月10日正式独家登陆优酷，到时，这场超明晰的天然风暴势必会掀起一股次世代纪录片新浪潮。
砂锅大的喵回复此木非:《碧海大志》丁海峰成史上最苦指挥官跟着《碧海大志》的继续热播，海上救援这一特别工作首度揭开奥秘面纱，17场实在事例改编的救援大戏时间触动着全国观众的心。每当严重险情发生，迷倒众生的不只有最美逆行者们的36集全碧海大志国产剧剧情 上映时间：2017-10-27该剧叙述海上搜救队的故事。方天兴的父亲和现在基地主任杜红兵从前是潜水师兄弟、救助局搭档。当年，在一次救助举动中，方天兴的父亲将自己的潜水设备让给了被救助者，而自己献身在水下爆炸中。这以后，沉痛的母亲也心力交瘁跟着父亲脱离。方天兴长大后做了父亲的接棒人，成为了飞翔救助队机长，与潜水员钟益民等年青人，在老船长身世的杜红兵的带…该剧叙述海上搜救队的故事。方天兴的父亲和现在基地主任杜红兵从前是潜水师兄弟、救助局搭档。当年，在一次救助行…陈思诚 张国强 袁泉 王媛可 《碧海大志》丁海峰 成史上最苦指挥官跟着《碧海大志》的继续热播，海上救援这一特别工作首度揭开奥秘面纱，17场实在事例改编的救援大戏时间触动着全国观众的心。每当严重险情发生，迷倒众生的不光有最美逆行者们的英勇与担任，坐阵后方的杜伟成(丁海峰 饰)和蔡部长运筹帷幄的大将风仪也获赞许多。在本剧中，由丁海峰和唐国强两位戏骨扮演的指挥者虽言语不多，但每次开口都足以左右全局，纤细的表情改变更关乎救援胜败，而其拍照背面的故事也精彩反常。面临绿幕表演生死时速 丁海峰自称史上最苦指挥官“我在这部剧里扮演水上救援总指挥，也是史上苦逼的一名指挥官，几乎没有一刻舒畅的时分，一贯就在指挥中心着急。”丁海峰说，这位指挥官身上的职责也特别严重，一旦呈现风险或者是呈现人命的时分，就要背负直接职责。终究救不救？怎样救？必需要敏捷做出决断。从现在现已播出的剧集也能够看到，丁海峰有大部分戏份是在指挥中心里完结的，身不旁是衔接现场的屏幕，他能够经过队员身上带着的监督设备感知救援情况，并据此对下一步举动敏捷做出决断，人物相当于战场上的首长。但是，拍照进程傍边的实际情况却是，丁海峰单独面临空荡荡的绿幕，凭幻想判别前方队员的心思状况、现场气氛，还要依据节奏做出对应的表情改变。“许多时分我不知道现场会拍成什么样，只好自己多想几个计划，但终究哪个计划更精确，具体要怎样演？都是比较难决议计划的。”丁海峰说。据丁海峰介绍，自己与实在救捞队员们触摸时，就被他们“把生的期望送给他人，把死的风险留给自己”的精力所感动，剧中也屡次带领队员喊出这句标语。“但其实我们日常的日子远没有剧中所体现的那么精彩，除了出使命时的分秒必争、命悬一线，平常都是十分单调的。”丁海峰说，“救捞队员们平常的使命便是在固定海域待命，每个周期半个月左右，这期间手机彻底没有信号，打电话发微信都不行，最多便是在众多的海面上看日出日落，但是一旦有险情，就必须及时赶到。”严重险情坐阵指挥 唐国强入组受特别欢迎从前成功刻画诸葛亮、毛泽东和十一朝皇帝的唐国强在《碧海大志》中扮演分担水上救援的交通部长(唐国强 饰)，只需有严重险情发生便会亲临坐阵指挥，旁边面反映了我国海洋强国战略下的大国担任。作为德艺双馨的老艺术家，唐国强几乎是剧中领导人物的不二人选，“演这个人物既简单也不简单，说简单是因为戏少，词少，但可贵的是被我们认可。”唐国强恶作剧说。据称，唐国强入组当天体会了一场特别的欢迎仪式，张国强 带领众艺人列队齐呼“拍戏哪家强，这个剧组俩国强”，火热欢喜的气氛令人忍俊不由。作为演艺圈长辈，唐国强与各位年青艺人共处时也尽显亲热和顺，各种金句段子信手拈来，但只需聊起艺术创作，便会秒变得严峻脸。“我两次走长征路，拍过一部电影《长征》，一部电视剧《长征》，这是我人生中的财富。此次拍照海上救援体裁，同样是一段可贵的阅历，这番阅历会让人对你发生尊敬。”唐国强说。“所谓艺术家便是对艺术的执着和奉献，便是要做点傻事，做点大事，这是我的准则。”《碧海大志》丁海峰成史上最苦指挥官2《碧海大志》唐国强坐阵指挥《碧海大志》唐国强坐阵指挥2
起迹回复黑心火柴:中心提示：打脸总是来的这么猝不及防。之前我一贯吐槽或人：别一看见6分就说烂片，一看见9分就说经典，这是先入为主。 打脸总是来的这么猝不及防。之前我一贯吐槽或人：别一看见6分就说烂片，一看见9分就说经典，这是先入为主。下次我让你自己看过再打分试试？说不定正好相反呢！所以，周末咱们就打了个赌，不看评分先看片。我不应该拿自己的时刻做试验。两部动画电影，一部《济公之降龙转世》，一部《俑之城》，看完我喝了两瓶藿香正气水，清热解毒。先说《济公》。逻辑不通、人物单薄、行为毫无逻辑，这些剧本上的坑够在「电影不和教程」中站稳一席之地了，就伴奏、画面也是不可思议。里边的“玄天碧火龙”，几乎油得够开厂了。要么是喝酒耍酒疯；要么是玩叠词装嫩；还有这种刷牙梗，硬凑什么热烈！ 一波未平，翻开电视就看到了另一部上线的告诉：《佣之城》。之前看宣扬海报，觉得是“秦国兵马俑”，联想到之前引荐过的纪录片《新鲜博物馆之进击的大秦》，等待一会儿就上来了。成果，好家伙，全程，除了外观上有点兵马俑的姿态，其他时刻我都在跳戏，一会宫崎骏一会迪士尼，还真不是一般的「烧脑」。至于其他的当地，我就不举例了，看两条谈论就行： 要不是这次说好了是「看完打分」，我真想直接拍拍屁股走人。说到评分，仍是看一眼吧，黑的是“爱奇艺”，白的是“豆瓣”。 这波宣扬，我充沛感受到一点：被骗了。1、脱离内容的宣扬，单薄如纸想起上一年我读过一本书，叫《吉卜力的同伴们》，作者是铃木敏夫。吉卜力和铃木敏夫没听过也没关系，有位老爷爷你必定知道：宫崎骏。没错，吉卜力作业室便是宫崎骏兴办的，而铃木敏夫便是宫崎骏前期的协作同伴，是吉卜力的社长，担任吉卜力电影的从企划到上映的悉数宣扬。简单说，宫崎骏担任「叫好」，铃木敏夫担任「叫座」。宫崎骏老爷子现在现已是动画电影的金字招牌了，但在80年代前期，即便是《龙猫》，刚上映的票房也十分惨白。而铃木敏夫呢，用他自己的话说：「刚开端时我对宣扬彻底不感兴趣。」「我当然期望观众能来电影院看这部电影，但宣扬电影、让它卖座、提高票房成果对我来说是非有必要的，我觉得那是电影公司或广告代理商的作业。」这也不难了解。刚毕业时，铃木敏夫是德间书店——日本闻名的动漫出版公司的动画杂志修改，由于担任宫崎骏的漫画《风之谷》让两人结识。这个时刻，也正好是宫崎骏决计独立制造动画电影的时分，新建立的吉卜力没有人手，所以宫崎骏邀请了自己的漫画修改兼职来做电影制片人。可机遇不巧，1980年代，「不必宣扬观众就会自己走进电影院」的功德现已没有了。而对一家新作业室来说，没有票房就没有出资，这是生死攸关的事。这让铃木意识到宣扬的重要性。后边的工作，便是铃木抛弃修改作业，全职参加吉卜力，全力宣扬电影了。不过，搞定宣扬可不是「兼职变成全职」就能处理的。从小白到大神，许多路都需求铃木自己去走。铃木接触到的榜首个「职业牛人」是《风之谷》的发行公司——东映发行的德先生（全名：德山雅也，书里一贯称号德先生）。德先生说：动画电影的宣扬，只需依照我的办法来就必定能卖座。德先生的办法是什么呢？一句话归纳：比起传达著作的国际观，用煽情的姓名和案牍更能有目共睹。这是其时德先生给出的《风之谷》宣扬案牍：七日之火改变了国际少女的爱呼喊出奇观尽管其时的铃木不太认同，以为这句话太空泛。但考虑到其他都以为「专业的事交给专业去做」，也就退让了。有些对立不是退让就能掩盖的。跟着两人的中心价值观不同，毕竟到《魔女宅急便》的时分，这个对立就彻底爆发了。德先生给《魔女宅急便》的案牍是：心爱的魔女在空中活泼的故事宫崎骏蜇伏十年的设想这十分契合德先生的案牍特征：特别爱用“爱与感动”，特别爱套“十年一度的创造”“雄伟强大的局面”这类短语。可是，“心爱”仅仅是这部电影的外表，《魔女宅急便》的著作实质是「青春期的女孩脱离爸爸妈妈，在生疏的城市自立的故事。」毕竟铃木邀请了系井先生，在充沛交流著作之后，咱们看到毕竟的案牍是：尽管偶然会低沉，可是我仍然很高兴。这一看这句话，如同有点「不知所云」，但配上海报和主题歌，就让人感觉：就该是这句话。由于这句话捕捉的正是电影里最打动听的「心情」。《魔女宅急便》中的女孩琪琪，13岁脱离家园，为了在城市中日子下去，遇到了许多磨难，毕竟连魔法都失去了，但她仍然达观，「不管怎样，都要好好日子。」这是一种心里的生长，其实也是咱们每个人都在阅历的生长。这便是「偶然低沉」但「仍然高兴」。这种感觉，是不是有点像《我在异乡挺好的》滋味？（当然，从时刻次序上看，反过来说更恰当一些。）这是湖南卫视正在上映的电视剧，同样是小城市异乡人去大都会谋日子的故事，放几条案牍来感受一下：说回到铃木和德先生，这儿我就直接摘一些原文，感受一下铃木的「正直」：德先生彻底无法了解这一点。他气愤地说：“看到这个观众怎样会想进电影院？”德先生一贯以为动画便是给小孩子看的。我当然注重家庭层面的观众，但一起期望青春期的女孩或成年女人也能来看这部电影。说得直白点，便是德先生把观众当傻瓜。他以为深挖电影的主题毫无意义，假如不以一种通俗易懂的方式表达，观众就看不明白——这便是他的片面判别。当我在东映的试映室里听到“咱们快来看啊，这是个心爱的小魔女的故事”旁白响起时，几乎是五雷轰顶！经过一番争论，他毕竟仍是撤回了这个预告。感受到差异了吗？对了，说到这儿，我还趁便查了一下《济公》和《佣之城》的宣扬案牍，满满的“德先生”。 2、先有鸡仍是先有蛋？或许，这个锅也不能全给宣扬背，换位考虑一下，所谓“巧妇难为无米之炊”，没有内容的电影也是找不出宣扬点了……《吉卜力的同伴们》中心，有一句话很打动听，铃木说：挣钱当然重要，因而咱们会尽力想出好点子。不过，一切的一切都是为了能够持续做电影。这三十年来我一贯十分留意，这个次序千万不能搞错。三十年了，每部电影铃木都用心得做了宣扬，和谐作者、制片人、导演、出资方、观众等等，只需不违反底线，或许的宣扬办法他也都会去测验。但这一切，其实是为了「持续做电影」。这不是刚出道的愣头青说的，而是铃木回想到宫崎骏宣告隐退时说的。“为了什么”看上去虚，细心想想其实很朴素。经过电影挣钱，这自身也是为了「持续做电影」，由于挣钱是作业室能够存在的必要条件之一。吉卜力这个作业室，最多的时分也就300人，跟迪士尼彻底不能比，但也撑起了动画电影的一片天。假如反过来，滋味就全变了。为了挣钱去做电影，能够，功夫做到位了相同大快人心，例如好莱坞；只学了根本套路而不了解原理，那便是东施效颦了。就拿《济公之降龙降世》来说：要对照好莱坞的闻名编剧约瑟夫·坎贝尔的《英豪之旅》，好些还能跟“英豪诞生的7个阶段”对上号；要对照编剧教程里说到的“故事7问”，各环节也不缺；要局面有局面，要热血有热血，要亲情有亲情……可怎样拼在一起，就那么怪样子呢？这种感觉，就如同：小燕子的大眼睛+金锁的脸型+紫薇的嘴巴+尔晴的鼻子……放在各自脸上都是有热门的「点睛之笔」，合在一起，就……emmmm……毕竟不是自己的东西呀。说起来，国漫发明的IP，人物的精力内核究竟是什么，这一点不发掘，再好的套路、再好的技能、再好的团队和宣扬，也支撑不了「兴起之路」。写在毕竟抛开关于电影的部分不谈，这本书其实还包含了一些风趣的小事。例如在和电视台协作的时分，铃木听了一个主张，找了许多吉卜力的周边带到了电视台。由于：“尽管现已决议出钱了，但也不是立刻就能得到电视台内一切人的支撑。你要跑遍一切的节目组，跟制造人和编导打交道，像营销相同让节目组内一切人都知道这件事。”这和「开会、布置任务、有必要完结」的逻辑可不相同。一开端铃木尽管不了解，但仍是照做了，当然，他在书里吐槽了一下：“制片人必定要做这种事吗……”我榜首次体会到宣扬策划人的辛劳。事实证明，这种辛劳是值得的。本来仅仅单一的「广告」，变成了电视台各节意图全面协作。不只节奏上合作了电影的公映时刻，还组织了特别活动、粉丝活动、宫崎骏专访等等。让铃木感叹「我我又一次受到了宣扬作业的洗礼。」说起来，这本书的创造，其实是铃木口述，柳桥闲收拾的。没想做太多的「文学加工」，写得成功学大师那样，而是根本保留了铃木的原话，所以有些当地读起来，甚至会觉得「是不是太老实了」？分明是1948年的老爷子，心里彻底不见老呢。有人说这本书「不体系」，没有提炼可仿制的办法。我想有这么几个原因：榜首，难以提炼。从1980年代开端，日本的电影宣扬也是摸着石头过河，影响要素太多。实在干事的人面临的都是一个又一个实际的问题，一个又一个实在的人，谁也不能说自己便是「一般状况」，自己就有「代表性」。第二，提炼无用。这是回想录，三十年前的办法对现在未必适用。更何况，真要看办法，大学电影专业、修改专业、新闻传达专业都有。至于读完这本书的收成嘛，别想太多，这便是和一个心里风趣、专心就像做电影的老爷子谈天，听一听这二十多部电影背面的故事。有用的当地，自己消化就行。要觉得没用，也就当看暗地花絮了，睡前放松一下。
