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愁断肠回复梧叶三瞳:中心提示：12月17日，《雄狮少年》正式上映，首周末票房仅6500万，与影片点映时最高25亿总票房的预期成果构成了巨大距离。 12月17日，《雄狮少年》正式上映，首周末票房仅6500万，与影片点映时最高25亿总票房的预期成果构成了巨大距离。一周前，《雄狮少年》经历过三轮点映后，预售加点映票房为1751.9万，创下贺岁档动画电影记载。在豆瓣，这部未正式上映的动画电影开分高达8.3分，观看过点映的观众也化身“自来水”，自发在交际渠道上宣扬这部影片。网上有声响称其为“年度黑马”，媒体猜测的票房数据也朝着25亿以上去了。可是，正式上映后无论是排片率、上座率，均未取得较为抱负的数据，即使是上星期6在23.3%的排片率下，上座率也仅为6%，7人的场均人次令人大跌眼镜，猫眼专业版估计终究该片票房为2.24亿。显着“自来水”效应没有在《雄狮少年》身上完结应验。高口碑，低票房，到底是什么原因导致这部动画电影没能“出圈”？瑕不掩瑜的“三无产品”神话、传说故事一向都是我国电影职业热心的改编体裁，《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》的成功更是带动了一大批国产神话故事动画电影立项、制造，“神话国际”眼看要拔地而起。然后上映的《姜子牙》《白蛇2》口碑出现争议，观众也对我国神话、传说动画电影发生了审美疲劳，坊间“能不能不要再做神话体裁动画电影”相似评论出现。此刻出现的《雄狮少年》正是走的差异化道路。在点映期间，片方就自嘲《雄狮少年》是一部“三无产品”，无卡司、无IP、无流量。不过，这部电影却有着共同的优势，依托体裁、立意、扮演、音乐方面的亮点，以及咸鱼仔逆袭的故事，收成了不少动漫喜好者的好评。电影里带有激烈地域文明的舞狮项目，是对我国传统文明的出现。其故事立足于留守儿童这种小人物的实际主义体裁，则是国产动画电影商场很少进入过的主题。动画体现形式的天马行空和浪漫想象力，赋予了《雄狮少年》夸姣的画面和令人叹服的动作扮演。岭南闲适的村庄日子与都市繁忙的钢筋森林，几场精彩的舞狮大戏与阿娟在天台上的独舞，电影经过镜头、拍照、伴奏等方面的超卓合作，将动画的魅力体现地酣畅淋漓。ACGx以为，《雄狮少年》是近几年上映的国产动画电影里将镜头语言表达运用到极致的著作。别的，《雄狮少年》的音乐也令人形象深入，《莫欺少年穷》《道山靓仔》《无名的人》这些充溢日子气息的歌词，都是对主角不同境遇的描写，让电影的情节感染力到达高峰。当然，这部电影的缺陷也十分显着。全片90分钟里，前60分钟对人物特性发掘存在显着缺少，除了主角阿娟以及师傅师母的人物刻画较为完好，其它人物几近等于“东西人”。再加上很多直白的鸡汤式对白，即使是在对周星驰电影以及港片的问候情节中，仍会让观众感觉缺少说服力。不过种种缺少都在终究30分钟的高潮戏中得到了补偿。特别是终究一幕情节让观众取得了最满意、最有意味的体会，从动画赋予的梦想回归到实在又严厉的实际国际中——绝大多数普通人的命运都早已被实际安排好，但人人心中应该永久坚持勇气和热心。片尾彩蛋伴随着毛不易的歌声“无名的人啊，我敬你一杯酒”，将电影内含的心情张力彻底开释，让观众在热血燃情之外取得情感牵动。这部极易感动观众的国产动画电影，却没能享受到多少国产动画电影商场“自来水”的盈利，不少观众以为这是原创IP的锅。ACGx却以为《雄狮少年》首周末票房失利的主因，是因为口碑没有顺畅发酵到群众中去。“眯眯眼”的人设争议《雄狮少年》首周末票房数据的失利实际上早已有伏笔。 电影点映初期放出多个宣发PV时，就有网友指出人物的“眯眯眼”设定与我国人实在长相不符，更是与眼窝深、双眼皮居多的岭南人长相不同巨大。在主创的揭露访谈中，电影监制称现在的国漫人物审美过于网红化、欧美化，很多人以白人的欧式大眼睛双眼皮为美的规范。电影导演也表明，这是对不同审美做出的探究，“为什么咱们对‘眯眯眼’有这么大的反响，恰恰阐明咱们对动画表达的审美现已被同质化，没有了审美自傲。”可是这些答复却没有取得网友认同，反而被不少网友视作内容发明者傲慢的体现。好莱坞动画审美的确对我国观众、我国动画电影发明构成了耳濡目染的影响。可是国产动画电影中的人物建模设定，并没有彻底仿制好莱坞式的动画人物建模特色，而是以其为根底进行调整，打造具有我国动画人物人物的高辨识度。即使是在主角重复的《哪吒之魔童降世》《新神榜：哪吒重生》两部动画电影里，人物的脸部建模不只贴合电影自身风格，也契合国内大多数电影观众的审美需求。在最招引观众注意力的眼睛上，成年哪吒、敖丙均为眼角上挑，眼睛细且长，既有亚洲人丹凤眼的特征，又保留了卡通人物眼大的特色。在另一部动画电影《白蛇：缘起》里，白蛇的眼睛也是眼尾上翘，眼大且亮。这些高辨识度的人物不只能够成为电影宣发期的要点物料，在后期衍生开发方面也具有极大优势。《雄狮少年》挑选将人物脸部最重要的眼睛规划为与观影群众审美形式相违背，依旧是为了提高人物辨识度。可是片方的解说过于自傲，终究引爆了很多重视此片网友的负面心情。剧情安利与人设争议，难以引爆口碑发酵当今，在该片的各种网络宣扬物料下，构成了一种独特的现象：被故事信服的观众在交际渠道安利电影剧情，另一波网友则表达自己对“眯眯眼”人设的愤恨。两拨网友针对同一部电影各说各的，似乎两条永久不可能穿插的巨大平行线，淹没了电影的其他闪光点。这关于想要以“自来水”达到口碑发酵，从而让电影“出圈”的片方来说，可能是万万没有想到的成果。在电影口碑发酵的过程中，起主导作用的其实不是官方营销，而是由电影内容延伸开来的论题，比方故事亮点、拍照花絮、艺人等等。对动画电影而言，则是经过人物形象的娱乐感、感动人心的片段编排让受众发生开始喜好。这些论题在根据观众的互联网交际中彼此传达构成多对多的传达网，再加上高影响力用户的一对多发散式传达，完结彼此穿插，终究完结口碑发酵、出圈。比方《哪吒之魔童降世》，一开始是“烟熏妆”坏小子设定的年少哪吒，之后又有“藕饼”CP、讲川普的太乙真人、情深义重的李靖配偶等等，有着不同喜爱的受众经过各自钟意的人物而集合，终究在交际渠道的彼此沟通中完结情感认同，经过观影取得情感满意。《雄狮少年》身上的“自来水”论题点，本来能够环绕画面质量、动作戏、音乐、传统文明、地域文明等各个方面面向有着不同审美需求的受众进行传达。甚至于，在某场放映完毕后，有喜好舞狮的大学生观众自发上台舞狮的片段被观众上传到交际渠道上，这种由观众自发的二创内容发生的正面影响力不比官方宣发弱。比较惋惜的是，有关这部电影的言论风向，现已被“眯眯眼”论题带跑了，并未能构成有用的传达网，天然也很难“出圈”。除了宣发方面的问题外，这部电影在点映期间的整个操作其实也暴露出片方急于求成。考虑到受疫情影响的院线商场这个大环境，以及电影上映的这段时刻其实并非旺季，点映期间由第三方媒体发布的25亿票房的数据猜测，这其实是需求必定“想象力”的。《雄狮少年》点映的体现和25亿票房猜测，却让主控方华录百纳股价在短短1周内上涨了47%，再一次完结了国产动画电影在资本商场里作为“金融东西”的功能，可是也冲击了终端院线排片的决心。电影正式上映之前连续敞开3轮一共12.1万场点映，观看人次45.6万，可是场均仅有3.7人。电影正式上映后的首周末，排片被《误杀2》全面限制，约22%的排片依旧只能奉献场均7人的上座。想要重现2019年《白蛇：缘起》依托口碑发明的票房逆袭，对《雄狮少年》来说只怕并非易事。《雄狮少年》未必能成为“年度黑马”，可是它在体裁、制造、故事方面的探究，是我国动画电影商场可贵的立异。而它在宣发中遇到的种种问题，也给今后国产动画电影项目敲了警钟。电影微博直到12月20号才仓促敞开#雄狮少年安利大赛#，企图经过影迷的二创让电影触及更多的年青观众，同日也约请明星@吴京微博为电影宣扬，这些宣扬到底是为时已晚，又或能让票房出现出源源不断之势，一切都只能交给时刻了。
看偷星的冲田回复木羊君:中心提示：青蛇的“单箭头”总算变成了青白的“双向奔赴”。在近期热映的动画大片《白蛇2:青蛇劫起》中，这个情节成为了咱们争辩的焦点。 青蛇的“单箭头”总算变成了青白的“双向奔赴”。在近期热映的动画大片《白蛇2:青蛇劫起》中，这个情节成为了咱们争辩的焦点。不过，更让我惊奇的是青蛇竟然打败了法海，以“熬鹰”的方法。年轻气盛的青蛇一遍一遍测验，终究打败年老体衰的法海，是不是耗死的？说不清。可更重要的问题是，这法海从何而来？要知道，在《白蛇2：青蛇劫起》的前作《白蛇：缘起》中并没有法海的人物。法海形象是被一个国师太阴真人的人物代替的。所以，当晚年法海念起那句“般若嘛嘛哄”的咒语，我立马戒备拉满。而两部电影中也从未提及法海的情感纠葛，青蛇为什么跟法海叫嚣“你破了色戒杀戒，有什么资历替天行道”呢？这从何说起？莫非是法海带走许宣后，发生了什么难以描述之事吗？很显着，《青蛇劫起》默许徐克的《青蛇》（1993）作前文本了。追光动画的《白蛇》系列，真的应该给徐克打钱。《白蛇：缘起》里小到双蛇共浴、人物出现，大到全片的视效风格，都有挥之不去的徐克元素。你能看出《青蛇》《倩女幽魂》（1987）和《小倩》（1997），乃至还包含《西游伏妖篇》（2017）的影子。当然，撤退一步说是“问候”也成。对徐克搞拿来主义，不算是大问题。但《青蛇劫起》让人十分对立的是，一方面它将《白蛇：缘起》的最大打破性连续了下来，继续闪耀着国产动画电影视效出现上的“工业之光”；而另一方面，它在叙事上的问题又那么显着。视效打破：国产动画“工业之光”从《白蛇：缘起》到《新神榜：哪吒重生》，再到《青蛇劫起》，追光动画的创造思想，很“理工男”，拿手用视效引擎拉着观众跑彻底程。《青蛇劫起》中水漫金山之后，白蛇被收于雷峰塔下，小青则被法海放逐到了一个相似现代都市的当地——“修罗城”，一个时空混沌、魔物稠浊的末世废土都市。不论是人是妖是魔是怪，不论哪朝哪代，凡是放不下执念、心有不甘的魂灵，都会堕入修罗城中。修罗城的世界观设定，天然给视效出现带来很大的宽容度和合法性。所以，咱们能看到对末世、废土、赛博朋克、国潮进行的后现代拼贴。从失掉法力的小青，被现代女人孙姐收留，开端学习机车和枪械时，《青蛇劫起》张狂发动小青的“游戏副本”，影迷们不得不开端带入各种好莱坞经典科幻片。身着crop top的欧美辣妹版小青形象，神似《古墓丽影》的劳拉；孙姐带她练习技术的时分，很难不让人想起《黑客帝国》里崔妮蒂带尼奥开挂；修罗城要历经四劫，不断自我扫荡，这种运转规则也有《移动迷宫》内味儿；牛头马面一帮的人物造型和摩托座驾，必定让人串台到《张狂的麦克斯4》；为了逃出修罗城，小青要在“黑风洞”里不断地应战法海，让人想到《明日边际》中不断被捶打的汤姆·克鲁斯，当然也能够想起《奇特博士》……（上图牛头马面，下图《张狂的麦克斯4:暴烈之路》）一起，它也有自我仿制。《青蛇劫起》是在沿袭《哪吒重生》的赛博朋克城市内景，而残缺损毁的断壁残垣，也有虚幻缥缈的无池和假如桥，你仍是能看到连续《白蛇：缘起》的我国传统美学上的坚持，只不过占比过轻。总归，《青蛇劫起》的创造思路，是斯皮尔伯格《头号玩家》式的后现代拼接。那这值得引以为傲吗？引以为傲谈不上，但仍是要给予必定。由于，追光的打破，正在于它以“动画电影动作片化”的思路，以视效局面继续输出的方法，史无前例地在影院中留住了观众。动作局面含量高，视觉规划的工程量大，转场快，而且坚持到终究大战仍是一个螺旋式上升的出现，还能拿出东西，不会垮掉，不会灰心。这也是一种旺盛的创造才能。在动作局面输出才能这一点上，比照《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》，不同很显着。但进一步说，《白蛇：缘起》的视效美学更值得支撑。《青蛇劫起》由于过多移用好莱坞科幻片的元素，仍是有“隔”的感觉。但《白蛇：缘起》做到了在我国传统美学的结构内做动作局面的规划，而且每一场动作戏的规划都风格悬殊，充溢奇诡的想象力。比方，开篇小白刺杀国师，飞檐走壁，捅破窗户纸窥视，国师修炼中帷幔重重，学徒面纱遮脸，显着是香港武侠片风格；而同样在船上，另一段动作戏中，前一秒仍是我国画的意境，下一秒船夫就被响尾蛇一个尾巴甩飞。到了大战国师学徒一部分更精彩，青蛇白蛇联手环绕在一起的打架方法，十分惊喜；终究的国师、师父、青白三方大战也很有新意，比方困妖阵阵法、千纸鹤大军、双头龙都很有构思。用移步换景的视觉奇迹继续招引观众注意力，是追光动画带给国产动画的根赋性打破。多说一句，其实此前的戏剧片《白蛇传·情》 (2019)，豆瓣评分高达8.2，也是胜在视觉特效，将特效融合在戏剧片中。白素贞被十八罗汉棍棒驾起，飞行时的超人破音，法海再生后的海王杵地，都是华彩阶段。叙事缺点：从1.0到3.0版别的“白蛇传”1.0版别“白蛇传”故事，其实便是方才说到的《白蛇传·情》，是一种对白蛇传统民间故事的回归。1.0版别的对立是，人妖不能相恋，要点内容是，白素贞是个爱情脑。所以咱们能看到《白蛇传·情》里，小青便是个没啥功用的丫鬟，酱油得很；而法海彻底是保存的道统体系的代名词。白素贞还在千年等一回，且无悔着。2.0版别“白蛇传”，是徐克和李碧华魔改版的《青蛇》，也是最空前绝后的版别。徐克版别，胜在对经典的寻衅。这是一个真实叙述“青蛇生长”主题的版别，也是对人道描画最杂乱的一个版别。那句“人生如此浮生如斯”到现在仍然牵动人心。白蛇其实是个自我满足的形象，她神往人类的情感，终究之死带有爱的献祭意味。青蛇最大的特性是质疑，质疑“做人”这件事，当她替姐姐找到落发的许仙后，彻悟白蛇的痴情空付，流下来泪水，懂了人世的情感，更讪笑人类自己连爱情是什么都不明白。徐克版别也将法海人道化，法海在色相面前其实也破了戒，终究轻轻地喊出了一句“小青”。3.0版别的“白蛇传”是《白蛇：缘起》和《青蛇劫起》。两个文本的表达南辕北辙。《青蛇劫起》在文本表意上，被《白蛇：缘起》全方位碾压。白蛇传的终极对立是人妖不能相恋，大部分的白蛇传叙事，主要对立是讨论妖能不能变成人，而《白蛇：缘起》中挑选让许宣变成妖，以求与小白结合，这是叙事的推翻之处。而且，这个文本还自创了一位反派大boss，青白蛇师父女蛇王终究彻底黑化成为重要的反派，这一点很像《倩女幽魂》中黑山老妖的形象。而《青蛇劫起》彻底沦为一个国产“战役天使”动画，便是一个以“找姐姐”为名的闯关游戏。打姬情、百合牌，搞“性转”其实都不是问题，你看徐克版《青蛇》青白两蛇之间的情感也十分直露和斗胆。但《青蛇劫起》的问题是，没有把小青小白的“情欲感”做出来，所以很像强行安插一个同性之爱的动机罢了。“情欲”是什么？便是《青蛇》的主题——色相，人对色相的贪恋。每个男人都期望他生命中有两个女人，白蛇和青蛇。《青蛇》十分细腻地刻画出白蛇诱惑许仙的进程，借伞啊，烫坏啊，肢体触摸啊，可谓今世爱情教科书。退一步讲，若是要真拍青白的女人爱情，至少得要到达朴赞郁《小姐》那个等级。想要在一部国产动画片里落地，显着不现实。《青蛇劫起》彻底扔掉了“人妖不能相恋”的对立，改写为青蛇的女人生长主题，但是你会发现，这个主题的诠释全都是语焉不详，司马官人前期如此搀扶小青，终究为何忽然弃她而去？青蛇是怎么取得力气将法海打败的？白蛇是怎么变成雄性成为男人容貌的？不清楚，横竖小青便是要喊出“男人靠不住”的台词。但终究的穿越也是靠蒙面男的自我牺牲啊？这一点与《白蛇缘起》的处理也是如此，终究都要写死男性，以完结“女人生长”。小青的冒险是晋级打怪，是“英豪旅程”的汉化，并没有真实的渡劫，很难说真实的生长。致力于“逆天改命”的国产动画小青刚刚来到修罗城的时分，“孙姐”向她解说现代社会，电脑屏幕上一闪而过高考和996的画面，这个闲笔很有意思。回想一下近年来的国产动画电影，从《大圣归来》《大鱼海棠》到《哪吒之魔童降世》，以及《新神榜：哪吒重生》，其主题大多能够用“逆天改命”一句话来归纳。很长一段时间，我国动画都在诠释“逆天改命”这个主题，似乎都是在一个主题下作文。为什么国产动画永久在说“改命”？你能够说是在对亚文明背叛赋性的适应。但在国产动画创造环境里，“改命”这题要讲得深入而风趣的确很难。《哪吒之魔童降世》显着把哪吒搞成了孤胆英豪，而《青蛇劫起》里的女人逆天改命，以及它要尽力接近的“女人主义”主题，就更名利了一些。女权成了本钱赚取流量的东西，是最近很长一段时间以来的大趋势。依照戴锦华的观念，本钱它乃至不保护男权，只要是能供给更高的赢利，它就会去拥抱，会去喜爱，会去搀扶。回到性别议题上，就会表现为所谓的两性战役。回到动画电影的商场，就表现为叙事上的非黑即白，如同观众不具备承受杂乱故事内核、人道表达的才能。曾经咱们有《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《九色鹿》《南郭先生》《哪吒传奇》，故事雅俗共赏，当然这些著作放到今日来，可能在表达上不达时宜，但它们的故事内核和美学风格都是有文明沉淀，乃至有历史感的。回头看咱们现在的孙悟空、哪吒、青蛇、白蛇，乃至许仙，其实这些人物在这些“逆天改命”的动画电影中，能够随意切换、随意替换。由于，它们套用的都是好莱坞“英豪旅程”的生长模版。咱们不是说这一叙事母题有何不妥，仅仅国民性IP的自我架构不能脱离本乡文明结构来。《青蛇劫起》中对好莱坞的“拿来主义”到了这般境地，那青蛇不干翻法海干翻雷峰塔很难收场。当然，这又是一个悖论，当青蛇干翻法海的时分，它现已不再是“白蛇传”的故事了，正如当哪吒喊出“我命由我不由天”，哪吒也不再是“哪吒闹海”的故事相同。这大约便是现阶段，国产动画电影热心经典传统文明，却常常买椟还珠的开展窘境吧。
西湖水妖回复以海:破亿海报本日，由陈邪道、许肇任执导的都会爱情料愈剧《爱很厚味》将于12月17日在腾讯视频播出大结局，迎来会员版收官。该剧豆瓣开分8.1分，往后分数不竭增加，今朝抵达了8.4分，这部剧凭仗着细腻实在的故事和快节奏的展现形式成功捕捉了观众的芳心，成为女人群像著作中暗示般配不错的一部著作。其间刘冬沁扮演的宋超在掉恋后买醉集会，用热烈来点缀心痛，以超强的情感代进感谢感动发了观众一致。刘冬沁扮演的宋超是一个很特此外富二代，与以往影视剧中目不识丁的富二代不同。宋超不是一个花花公子，而是一个心里很是朴实的人，保存着归于他的孩子气。宋超作为富二代拥有着超强的钞才干，怅惘爱情不行生意，没法用金钱权衡。美食是舌尖开放的曼妙，爱是心尖盛放的花。有人用食物例如男女，有人用食物感伤人生，滋味零乱多变的食物，像极了零乱的爱情联系。《爱很厚味》这部剧几近每一集都有品种繁多的食物出镜，悲欢离合全都包孕在内，就像我们的人生相同。历经油炸烹煮，宋超并没有就此消沉，而是渐渐振作了起来，康复他阳光英俊的一面，持续品味人生百味。《爱很厚味》第一季落下帷幕，宋超的生计还在持续，信赖尝过悲欢离合的他正在飞速发展，将来必定能更好的面对生计。年月很长，生计还必要渐渐熬煮，细细品味。人生值得，惟有爱与美食不成孤负。走在艺人路上的刘冬沁从未停手过他行进的脚步，回忆以前的扮演经历，不管是《东山晴后雪》中的韩东山、《法医秦明2清道夫》中的秦明，照常《心宅猎人》中的秦一恒、《我的芳华有个你》中的邱飞，刘冬沁刻画的每个脚色都是如此的能让人发生一致。信赖刘冬沁不会让同伙们掉看，一起也等待由他主演的《花戎》、《舌尖上的心跳》、《你是我的英雄》等多部影视著作与同伙们提前碰头。
