[小鸟的愤怒]
山间萤火流回复荆萧默:“咱们都知道，京剧界的四大名旦分别是梅兰芳、程砚秋、尚小云和荀慧生，那你知道他们是怎样取得这个称谓的吗?其实，他们是全国人民投票选出来的。”12月10日，由北京网络文明协会辅导“咱们都知道，京剧界的四大名旦分别是梅兰芳、程砚秋、尚小云和荀慧生，那你知道他们是怎样取得这个称谓的吗?其实，他们是全国大众投票选出来的。”12月10日，由北京网络文明协会辅导、陌陌公司主办的戏剧直播季盛大扮演。在第一期的直播中，陌陌带广阔网友走进安徽会馆大戏楼，为咱们奉献了一场精彩的“京彩荟萃”京剧专场扮演。四大徽班进京京剧诞生已有230年前史两位共享人刘振、果菁先是为收看直播的网友介绍了安徽会馆大戏楼，这座戏楼有着悠长的前史，修建于明朝。由于是纯木结构，艺人在舞台上的声响也是十分的通透，合适各个剧种的扮演，包含程长庚等浩繁京剧咱们都在这个舞台扮演过。一起，观众朋友在下面听戏也会有十分好的体会。“京剧到现在已经有230多年的前史了，这个时间表是以四大徽班进京算起。当年乾隆皇帝在过80大寿的时分，这四大徽班进京祝寿，从此京剧也就正式诞生了。通过多年的演化，京剧现在分为生旦净丑四大行当，每个行当也都出现出了许多出色的代表人物……”在两位共享人的介绍下，收看直播的网友们对京剧的前史和相关常识有了进一步的体会。北京京剧院、不见班社、国家京剧院名角齐上阵四出经典剧目展示京剧魅力“一轮明月照窗前，愁人心中似箭穿。实指望到吴国借兵反转，谁知昭关有阻挠。幸遇那东皋公行方便，他将我躲藏在后花园……”为了让观众们更好的体会京剧，此次“京彩荟萃”京剧专场扮演特别邀请了北京京剧院、不见班社的名角进行扮演。其间，不见班社老生艺人田昊为咱们带来的是《文昭关》，这个剧目也是十分检测艺人的唱功戏，田昊用精彩的扮演将戏中的伍员出城时的忐忑不安诠释的十位到位，赢得了浩繁网友的喝彩。作为青衣派艺人，也是师承梅葆玖咱们的北京京剧院路洁演绎的曲目是梅派代表作《贵妃醉酒》，头戴富丽凤冠，身着蟒袍，肩戴云肩，腰系马面裙的她再现了杨贵妃醉酒时的千娇百媚，一颦一笑中风情万种，举手投足间皆是动听。在扮演结束今后，路洁也向咱们解说了昆曲和京剧之间的异同，两者在服饰上很附近，可是配乐乐器不同，唱腔和念白也有很大的差异。国家京剧院花脸艺人蔡景超、国家京剧院老旦艺人杨杨两人联手扮演的曲目是《赤桑镇》，这也是净角的经典曲目，整出戏唱腔深重，板式雄厚多变，两人也是十分好的将净角的特征进行了展示。比方，标志性的花脸妆容，为人正直大气的包公，唱腔上的宽广宏亮等等。咱们知道，京剧中的丑角代表作是《三岔口》，国家京剧院丑行艺人王超、国家京剧院武生艺人宋亚龙就为咱们奉献了这出叙述任堂惠与店东刘利华因误解而引起奋斗的故事。两人仿照在黑私自打架的局面活灵活现，合作的也是天衣无缝，将丑角的精华展示的极尽描画。90后小哥哥小姐姐逐步挑大梁京剧传承后继有人和咱们幻想的不同，此次为广阔网友带来生、旦、净、丑京剧代表曲目的艺人都是青年艺人，最小的艺人出生于1996年，也便是咱们口中的小哥哥、小姐姐。尽管年纪小，可是他们根本都是从小学戏，戏龄都在十几年以上。可以看出，以他们为代表的青年艺人正在逐步成为京剧扮演的主力军，和取得很多赞誉的长辈们为古代和推行京剧做着奉献。当网友们得知艺人们的年纪今后，纷繁打出了“京剧传承后继有人”“古代文明再续光辉”“为京剧艺人点赞”等谈论。其实，关于陌陌的网友来说，可以赏识到京剧扮演，这自身便是对京剧的一种传承。据体会，12月15日、12月17日、12月22日14点，陌陌渠道仍将会进行戏剧直播，喜爱中国古代艺术、想要足不出户就能赏识到国粹扮演的网友，必定不要错失。
凉凉彩色纸回复丑女无言:近年来，我国电影票房不断攀升、我国影片在各大国际电影节频传喜报，我国电影商场向国际展示了巨大的消费潜力和开展空间。随同不同类型电影所具有的特色和开展情况，我国电影在面临来自国际电影严峻应战的时刻，正在高清漂泊地球科幻片灾祸 近未来，科学家们发现太阳急速变老胀大，短时刻内包括地球在内的整个太阳系都将被太阳所吞没。为了自救，人类提出一个名为“漂泊地球”的斗胆方案，即倾全球之力在地球表面制造上万座发动机和转向发动机，推动地球脱离太阳系，用2500年的时刻奔往别的一个休息之地。我国航天员刘培强（吴京饰）在儿子刘启四岁那年前往国际空间站，和国际同侪担负…近未来，科学家们发现太阳急速变老胀大，短时刻内包括地球在内的整个太阳系都将被太阳所吞没。为了自救，人类提出…李光亮 屈楚萧 吴京 吴孟达 近年来，我国电影票房不断攀升、我国影片在各大国际电影节频传喜报，我国电影商场向国际展示了巨大的消费潜力和开展空间。随同不同类型电影所具有的特色和开展情况，我国电影在面临来自国际电影严峻应战的时刻，正在寻求合适自己的路途和可以引发“国际共识”的电影言语。如镜像般映射出国家开展和年代变迁的我国电影之路上，我国电影新生力气日渐饱满自己的羽翼，用兼具艺术和商业的电影言语引发国际重视，从“新”动身，用心打磨著作的我国青年电影人用才调拓展国产电影类型创造鸿沟的一起，也用日益增长的票房成果和杰出口碑印证他们的电影初心。正在进行的第72届戛纳国际电影节上，从华人影星巩俐在首映红毯上备受瞩目的身姿，到导演刁亦男的影片《南边车站的集会》入围主比赛单元，导演祖峰首部处女作《六欲天》入围“一种重视”单元，青年导演顾晓刚的长片处女作《春江水暖》作为第58届影评人周落幕影片露脸，无一不展示了我国电影及影人在国际电影中益发华彩开放。由我国电影基金会—吴天明青年电影专项基金携手看电影国际一起举行的“我国放映·未来”青年电影长片展映活动，为戛纳再添一抹我国红。5月16、17两日的长片展映活动里，两部优异我国影片与欧洲观众碰头，它们分别是：导演松太加执导的极具民族特色的影片《阿拉姜色》和青年导演郭帆执导的我国科幻巨制《漂泊地球》。民族的才是国际的 《阿拉姜色》的人道之光法国时刻5月16日在戛纳电影宫Riviera 1展映的我国影片《阿拉姜色》，其从微观写实视点透视崇奉、存亡与家庭内在联系。影片由松太加执导，容中尔甲、尼玛颂宋、赛却加主演，叙述了年青的母亲患病，老公与儿子陪她踏上了为前夫尽遗愿的拉萨之旅的故事。《阿拉姜色》里，民族特色、宗教崇奉仅仅故事产生的布景，松太加垂青的是这个重组家庭的情感枢纽，描写的是一颗颗软弱灵敏而又细碎温润的人心。“我想表达人的复杂性，这个故事是一个继父接收孩子、现任体谅上一任的进程，也是一个‘男人变成男人’的进程。”这部充溢人道温度的影片在戛纳展映完毕后收成观众火热掌声，与以往藏族体裁影片亮堂的色谐和精美的构图不同，《阿拉姜色》的镜头更显质朴深重，景色反主为客，人物情况和情感成为镜头捕捉的焦点。这部颇具我国民族特色的影片意料之外的感动了欧洲观众，其间关于藏族文明、价值观的讨论引发了他们很大的爱好，有观众以为“影片用一个简略的故事表达出动听而深邃的情感”；有观众觉得这是一部“典型的公路片”，影片中人与人之间的联系，愿望的抵触、宽和和达到，经过导演细腻的表现手法，形成了跨过不同文明屏障的感动；有观众觉得“故事从以女主为主转换为以男主为主十分奇妙；乃至有观众为故工作节现场落泪。推动我国电影工业化进程 《漂泊地球》导演坦言“东西缺乏”法国时刻5月17日晚在戛纳Olympia8厅举行了电影《漂泊地球》展映活动，这也是《漂泊地球》在国内收成47亿票房之后首度与法国观众碰头。影片依据我国著名作家刘慈欣同名小说改编，由郭帆执导，吴京 特别出演，屈楚萧 、李光亮 、吴孟达 、赵今麦 领衔主演，叙述了太阳行将消灭，现已不合适人类生计，而面临绝地，人类将敞开“漂泊地球”方案，企图带着地球一起逃离太阳系，寻觅人类新家园的故事。该片不只成为新年档名副其实的焦点，影片所展示的科幻力气也让我国科幻元年就此起航。展映当晚，本片导演郭帆来到现场与观众进行映后交流活动，参与展映的观众对影片展示出极大的爱好和热心，从影片的拍照、制造到我国电影的工业化进程等方面临郭帆导演发问。来自英国的留学生针对“导演从拍照叙事风格、独立风格影片到拍照《漂泊地球》这样的科幻体裁并成功制造震慑作用，是转型仍是其他”，郭导表明：“拍照科幻电影的动因源于他自幼喜欢科幻电影，他的首部影片《李献策历险记》现已包括科幻元素，之后有时机做科幻电影便义无反顾的投入其间，我做导演很大部分原因是要做科幻电影；其次是14年拍完《同桌的你》，受电影局差遣去好莱坞学习，电影局期望经过学习让青年导演看到我国电影工业和好莱坞电影工业的距离，咱们也的确看到了这之间的距离。一起前往的几个导演之后不谋而合做了相同的挑选：尽己所能为我国电影工业出力。比方宁浩导演《张狂的外星人》，陈思成导演《唐人街探案》，路阳导演《刺杀小说家》，肖央导演《气候预爆》都是如此。电影工业化说白了是一种电影拍照东西，当下我国短少相对老练的‘东西’，当咱们东西缺乏，想象力就无法更好的出现，科幻片和奇效片其实是对影视工业化推动十分有力的类型。”有观众关于怎么经过3000万欧元制造本钱打造《漂泊地球》，导演怎么看待国内电影工业化水准，以及导演未来拍照方案会偏重的影片类型颇感爱好，郭导表明：“假如依照好莱坞中上游水准作为规范，咱们其时的拍照制造距离大约是25—30年，特效距离略微短一些，大约15年左右。很长一段时刻我都会制造和科幻有关的电影，而拍照《漂泊地球》让我感触到了从拍照到制造特效方面我国和好莱坞的距离，道阻且长，咱们会持续追逐。而完结《漂泊地球》的7000人团队4年来日夜兼程的尽力正是影片可以在3000万欧元制造本钱基础上得以展示震慑作用的原因。”现场有来自美国的留学生为影片展示的热血和特效感动，关于导演从执导第一部影片到《漂泊地球》遇到最深的应战和困难十分关心，对此，郭导答复：“拍照电影最难的是信赖，包括《漂泊地球》，为什么协作现在的团队，是在4年时刻里经过阶段性成果来达到信赖的。《漂泊地球》从一开端的2个人到最终字幕里的7000人，不只是咱们对我的信赖也是我对团队的信赖。从一开端的不信赖到互相容纳信赖。整个进程像电影《漂泊地球》自身，这是很困难的部分。”同为青年电影人，他也共享了自己作为导演的心路历程：“在一些要害节点会自我置疑，《漂泊地球》在快上映时还会有小的编排修正，其时每天只睡两三个小时，常常人生三问‘我是谁我在哪我在干什么’，尽管达到信赖的进程是困难的，但成果却是美好的。”幽默感十足的共享让还在电影学习进程中的青年人颇受鼓动。现场来自欧洲和美国的观众表明，《漂泊地球》是一部十分值得被更多人看到的影片，尽管经过Netflix达到全球多个国家的网络播映，但实践影片更合适在大银幕和院线上映，比方在欧洲上映也会获得很好的成果和口碑，对此，郭导表明：“我国的科幻类型电影正在逐步树立的进程中，信任不久的将来会有更多的科幻影片，咱们在这个范畴尝试做落地和文明结合，许多青年导演都在做相似的工作。现在《漂泊地球》院线上映现已掩盖我国大陆，北美，韩国，新西兰和澳大利亚，跟着Netflix协议的签定，网络部分可以上线190多个国家和地区。”面临观众的呼声，郭导关于影片当下的发行情况也表明了惋惜，他觉得经过《漂泊地球》可以得到更多发行方面的经历，今后在发行端要拟定更为翔实的规划，这次比较惋惜的是这部分此前没有进行太多的规划，以至于许多观众与《漂泊地球》在影院中坐失良机。现场一位来自法国的观众在观影后对《漂泊地球》给予很高的点评，觉得十分惊喜，关于我国可以拍照这样一部高水准的科幻电影表明赞赏，一起很惋惜《漂泊地球》在法国乃至欧洲没可以进行更具规划的推行，“这是一部很棒的影片，应该被更多欧洲观众看到，肯定会让欧洲观众对其时我国电影的水准改观”。最终，郭帆导演用自己拍照《漂泊地球》的亲自体会共享给咱们：我国电影当下最亟待解决的并非树立庞大的国际观，而是电影工业化进程，要树立归于自己的工业化系统，寻觅自己“随手的东西”，而非套用好莱坞老练工业系统，那或许并不合适我国电影未来。越来越多的我国电影新生力气开端用“好故事”说话，感动我国的一起也收成了来自国际的重视。江山代有人才出的我国电影人正在将实力与才调融入愿望，用包括我国文明和意蕴的印象著作铸就电影未来。扶持和助推青年电影愿望的我国电影基金会吴天明青年电影专项基金不放过每一次让愿望照进实际的时机，本次基金会携手看电影国际一起发动“我国放映·未来”青年电影“走出去”长片展映方案，力求让更多好的国产长片电影著作落地国际电影节，将感动我国的力气投射国际，成果感动未来的我国放映。
捞面馒头回复清浅笑:最接地气的奥斯卡最佳，美观到哭—文| 吐槽电影院《绿皮书》又改写了纪录。昨日颁出的第91届奥斯卡，《绿皮书》拿下最佳影片、最佳男配角、最佳原创剧本三尊“小金人”。加最接地气的奥斯卡最佳，美观到哭—文| 吐槽电影院《绿皮书》又改写了纪录。昨日颁出的第91届奥斯卡，《绿皮书》拿下最佳影片、最佳男配角、最佳原创剧本三尊“小金人”。加上此前收入囊中的荣誉，本片在整个颁奖季共取得56项提名，24项大奖。并且，是从导演到剧本再到扮演的全面认可。在它取得最佳影片的瞬间，院长的微博和朋友圈更是秒被刷屏。“美观，感动。”“笑着流泪，结束时不由得拍手。”“近期最好的剧情片，没有之一。”……假如你仅仅听说过《绿皮书》，对它了解不深，或许很难了解观者的这份感动与推重。老实说，在昨日去亮点映之前，我心里也存有一丝置疑。但看完影片后，我信任，这部记载前史的电影注定被载入电影史书。一方面，它在技能层面鹤立鸡群，表达方法适当高档，但并非咱们印象中奥斯卡最佳影片的居高临下乃至不流畅难明，相反，它非常好“挨近”，片中有许多又温暖又搞笑的瞬间，是普罗群众都能看懂并承受的一部佳作。更重要的是，它让我感触到了温度。在“人人皆孤岛”的丧文明家喻户晓的年代，它却不断让我想起海明威曾引证的那句诗：“谁都不是一座岛屿，每个人都是那广袤大陆的一部分。”《绿皮书》上映日期：3月1日黄海规划的《绿皮书》我国版海报什么是「绿皮书」？别误解，和书皮色彩无关。它的全称为《黑人驾驶者绿皮书》，呈现于上世纪六十年代。彼时，在美国南部多州，种族轻视现象仍非常严峻。为了黑人出行安全，维克多·雨果·格林写下这本手册，具体记载了各城市答应黑人收支的旅馆、餐厅、加油站……换言之，手册没标示的那些地址，黑人前往很可能有风险。荒唐？挖苦？惋惜，这是实在的前史。正是在这样的大环境下，《绿皮书》中的两位主角由两座相隔甚远的孤岛，命运般地产生了交集。托尼·利普，一个性情粗犷、拿手嘴炮和拳脚的白人混混。一人承当家计，但刚丢了作业。唐·谢利，一位声名显赫的黑人钢琴家。要前往美国南边巡演，前路难测。因此，唐要寻觅一位“老司机”，不只能开车，还要处理任何突发状况，确保他的扮演顺利进行。托尼正是最合适的人选。一个为赚钱，一个为安全，两人便这样一同踏上了南下的旅程。如你所意料，巡演之旅不会那么平整。究竟托尼和唐是作业、位置、性情天壤之别的两种人，共处不免有对立。但它又不像个人对立导致的“人在囧途”那么简略，更切当地说，这是一场见证轻视与成见之旅。还记得传说中的《绿皮书》吗？托尼被嘱托必定要按其行事。所以，一桩桩连托尼都讶异的差异对待事情呈现了。住宿，西装革履不差钱的唐有时只能住进粗陋的有色人种旅馆；吃饭，唐能够进高档餐厅扮演，却不被答应坐下来就餐；买衣服，唐看上一套西装，却不能进试衣间；乃至，由于肤色，唐连夜间出行都要遭到控制……一个人日子最基本的衣食住行处处受限制，难过与尴尬可想而知。而唐身为功利加身的音乐家姑且如此，其他底层的有色人种又要怎么过活？影片很快就抛出这样一个问题。笔触平实、温顺，却极具力度。不过，假如你认为故事只停留在肤色轻视和平权问题上，就太小看《绿皮书》，也太小看奥斯卡了。这仅仅影片表达的第一层。揭开表象细思，你会发现，本来，所谓的轻视与成见不止存在于不同种族、不同肤色、不同阶级的人之间，它过分遍及以至于太多人浑然不觉。有时分，那些潜意识的主意或许信口开河的误解，正是由成见构成的。就拿片中的托尼和唐来说——托尼社会经验丰富，能打善战。虽然常玩一些“不入流”的小把戏，但称得上有责任心的好人一个。但是，即便他日子在民俗开化的纽约，骨子里仍然对黑人有一些异常观点。电影开场没多久，黑人用过的玻璃杯，被他径自丢进了垃圾桶。和唐树立合作关系后，他热心地招待对方一同吃炸鸡。心存好意，可说出口的话却充溢成见。再看唐·谢利。他自身是成见的受害者。一个才调、内在、家世都称得上“顶配”的男人，却在舞台之外被视为“下等人”。肤色是他的原罪，有些人即便打着“为他好”的旗帜，实际上也是在损伤他。比方他签约的公司，分明知道他酷爱并拿手古典音乐，却着力让他转战黑人乐手更遍及的流行音乐或爵士乐。这种“好意”的成见是一把软刀子，伤人更甚。假如是一般的电影，可能会借此把唐刻画为一个饱尝成见之苦、灵敏仁慈到极致的“完人”。但《绿皮书》没有。相反，它刻画出的唐在完美表象下相同有伤痕和瑕疵。在面临托尼时，唐不是没有过置疑和小小的“厌弃”。特别是误认为托尼拿了“玉石”那场戏，唐表现出对准则和庄严的据守，一同也暴露了他对托尼的不信任。你看，轻视和成见并不只仅巨大微观的，更多时分，它是由于不了解、或许信息不对等而构成的细小细节。它存在于个别与个别之间，却日渐构成集体与集体的疏离。就像电影中，托尼和唐两个人由于肤色、作业、生长布景等等的不同，潜意识中就对相互产生了成见。在托尼看来，唐吹毛求疵，总站在精英主义的情绪居高临下地指挥他。在唐看来，托尼鲁莽激动，有着底层公民的狡黠无知。他高度自控地保持着两人之间奇妙的间隔感，孤岛由此诞生。这是影片的第二层。一块小小的石头，折射出人道的软弱与瑕疵。不得不说，导演彼得·法雷里太会讲故事，也太了解人道。但我最敬服他的一点，也是最喜爱《绿皮书》的一点在于，影片传递的是「实在的英雄主义」——“认清日子的本相后，仍然酷爱日子。”影片没有过度悲情或许过度煽情，而是在以小见大地复原一段前史的进程中，又向观众展示打破成见、让孤岛相联的两种方法。这是《绿皮书》的第三层。唐的方法是对立。他活得像个兵士，勇气是他的铠甲。明知自己会遭到不同对待，乃至遭受风险，仍坚持前往南边巡演，只为让国际行进那么一点点。正如片中经典台词：“成为一个天才还不行，还要有勇气去改动人心。”但是，在穿上铠甲的一同，唐也为自己刻画了一个“壳”。外人看来，他从小承受贵族教育，是“全国际最巨大的钢琴家之一”，值得具有最尊贵的自负。可心里深处，他却长时间陷于深深的孤单。没有被白人国际实在承受，也不被黑人视为同胞。他不吃炸鸡，不喜爱饶舌音乐，不会和旅馆见到的黑人一同打牌……当搭档们和女孩搭讪嬉闹的时分，他只能独自一人待在房间喝着伏特加。心里对实在自我的质疑和身份认同的缺失，令他躲入壳中，用坚固的方法与国际对立。直到大雨滂沱——备受压抑的唐总算夺车门而出，在雨中咆哮：“假如我不像黑人，又不是白人，你告诉我，我究竟算是什么？！”三句责问一步步剖开了这个男人心里的软弱与挣扎。令人气愤，又让人疼爱。假如说唐的对立是「硬」方法的话，那么托尼打破成见的方法恰恰相反——柔软的接收。没受过什么教育的托尼，有着最朴素的人生观。喜爱，就表达；赏识，就共享；不管作业仍是日子，必定要淋漓尽致。虽然有时表达的方法显得有那么点儿“粗犷”，内核却极尽温顺。他会直接把炸鸡丢到后座，让唐必定品味。他会为唐仗义执言，鼓舞他坚持自己的音乐崇奉。他会毫不掩饰地夸奖唐的才调天分，约请其来自己家中做客。……在敬仰唐的勇气的一同，托尼也教会了唐怎么脱节孤单——“国际上孤单的人，都惧怕迈出第一步。”总算，虽然经过种种打听和置疑，两个人都迈出了第一步，这才让从前孤单的魂灵越靠越近，心灵的飞鸟救赎了孤岛。趁热打铁，静水流深。《绿皮书》的美观，得益于导演彼得·法雷里精准的叙事节奏和高档的审美情趣。而影片的力度，则源自真人真事改编。实际中，托尼和唐是实在的相伴终身的挚友。片中许多细节也高度复原他们的共处实际。比方，托尼为了保持家计，曾在家邻近的餐厅狂吃26个热狗，赢得了一笔不小的赌金。比方，唐·谢利自己曾表明，他很不喜爱“在钢琴上放杯威士忌的不正经情绪”；最戳心的小细节莫过于，托尼真的承受了唐的辅导，给妻子德洛丽丝写信，而那些甜言蜜语也取材自实在的函件内容。“咱们之间的间隔，令人黯然神伤。幸与你携游爱河，使我一生心安。”甜度爆表！种种来自实际的小细节，让人物更饱满鲜活，也让影片愈加人道化。而维果·莫腾森和马赫沙拉·阿里的扮演，也为影片赋予一重张力。谁能想到，片中梳着油头、挺着啤酒肚、说话带口音、全程吃不断的大叔，竟然是《指环王》里帅气勇猛的“人皇”阿拉贡？！这比照，可谓换脸。为了扮演托尼的憨厚粗粝，60岁的“V叔”增重40斤，还变换了口音。难怪连托尼的儿子都啧啧称赞，说他“太像我父亲了”。而扮演钢琴家的马赫沙拉·阿里，除了生动演绎出一个孤单的人的高雅自我克制和软弱怅惘，还提行进行了钢琴特训。这种高度敬业和高标准的事务才能，让阿里二夺奥斯卡“最佳男配”，名副其实。经过两位艺人的扮演，观众能明晰看到一段从方枘圆凿到志同道合的友谊的诞生，也看到两个不同的魂灵一同生长、相互治好的进程。我特别喜爱片头片尾两场戏——片头，托尼和唐第一次碰头，是在唐的工作场所进行面试。环境金碧辉煌，而唐坐在奢华座椅上仰望托尼，显得高不可攀。两人的间隔感和阶级差异一望而知。而到了片尾，两人身处同一场圣诞晚宴。一切间隔消弭于一个拥抱。那一刻，我理解了，即便人类的悲欢并不相通，但魂灵没有贵贱，没有谁该是一座孤岛，在大海里独踞。“每个人都像一块小小的泥土，连接成整个陆地。”不管是坚固地对立仍是柔软地接收，不管拿起仍是放下，只需肯迈出第一步，就可能是打破孤单乃至改动国际的重要一步。很走运能在这个乍暖还寒的日子看到《绿皮书》。戏里戏外的温情细腻都暖如春风，吹入人心。于观众，它是一场心灵治好之旅。于这个国际，我期望它就像托尼那颗绿色的“走运石”，成为人与人之间友谊的桥梁，激起更美丽隆重的涟漪……
