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路鸣西回复苏天骄:国内首部“8K全流程”制作电视剧《两小我的国际》在东方卫视、百视TV播出后,以其浓郁的年代气味和沪飘的斗争进程激起一致,掀起观众追剧飞扬。播出年代,《两小我的国际》在东方卫视黄金档收视率已8天位居全国63城榜首,全程破2。一同,新媒体独播效应为百视TV带来了不乱走高的播映和用户数据,仅移动端的正片总播映量已破5000万,日播映量最高破400万,天天收看剧集正片的用户近60万。该剧在国外也激起追剧飞扬,YouTube渠道“SMG尚世五岸胡想剧场”总观看量已破200万,单集最高播映量达25万。从田园到异乡,从目生到留恋,剧中“沪漂”青年许东阳、李文嘉从相遇、相知到相爱并合营开展与斗争的故事,让观众恍如看见自己的生计,很实在、很温馨。但是人生如戏,生计总有意外之喜。却不知观众笑着笑着就哭了,感动制片人和导演的“洗手间求婚”原来是郭京飞临机修正的“神来之笔”。纪录当下,拍给将来。谈到拍《两小我的国际》,该剧总制片人崔轶暗示这既是心愿,也是他这个18年沪漂的有感而发。在他看来,从青年到上海,从上海看我国,《两小我的国际》跳出了区域概念,从多维度展现了斗争者的“大国际”,经过两小我17年的爱情进程斩新解说了“浅显的幸运”。关于草创职业之先的“8K全流程制作”,崔轶坦言8K手工是大势所趋,它的价值在将来,将倒逼我国影视家当改动晋级。不管是8K制作照常实践体裁创造,《两小我的国际》都只是起点,这是一次勇于创新、寻求卓著的自我应战。许东阳、李文嘉让我们对“浅显的幸运”有了斩新的界说Q:是什么启事,让你想要拍电视剧《两小我的国际》?A:我也是新上海人,从2003年到现在,来上海也有18年了。我跟剧中许东阳、李文嘉的经历是类似的,深有同感。其他,作为SMG尚世影业的制作人,包孕我昔时在北京影戏学院树立上海回忆试验小组,我一贯有个心愿,便是创造上海体裁或长三角体裁著作,展现江南文明、海派文明。沪漂体裁故事,我深有一致。所以当我看到这个剧的原著小说和话剧,就被深深招引了。许东阳和李文嘉在上海的斗争进程和人生轨道,处处都能让我有一致,我能感遭到他们在外打拼最实在的心思情况。根据这些启事,让我下决心要把这部小说拍成电视剧,搬上荧屏。Q:回忆拍照进程,《两小我的国际》中哪场戏,让您最难忘?A:有两场戏让我很难忘。许东阳向李文嘉求婚那场戏,让我回忆很深。其实按原剧本的方案,许东阳并不是在洗手间向文嘉求婚,而是在客厅。但李文嘉由于刚来上海,借居在嬢嬢家,小我沐浴比力受限,所以具有一个自力洗手间,内部有一个大浴缸是她心里的渴想。而那屋子里就有浴缸。所以郭京飞权且调剂,把求婚地址改在了洗手间里,而且剧本里也没有设置他下跪,但实拍时,许东阳跪在了文嘉眼前,拿出求婚戒指,用他诚挚的爱情和热心行为感动了李文嘉,勾起了她的爱情一致。这场戏很生动地暗示出两个年轻人的斗争爱情,我在现场看着他们,很是感动,导演在监视器里看这场戏也流下了热泪。其他一场戏便是大结局。新冠来了,许东阳和李文嘉在口罩厂再次相遇,但此刻他们现已离婚,他们的情况和脸色现已彻底不同了,但他们的爱情枢纽还在。虽然许东阳有过丢掉,也犯缺点,但他没有忘记初心,又重新回回,他们的人生宿命再次回到疫情,与17年前的非典情缘首尾赐顾帮衬。当他们再次相见,李文嘉对奔赴抗疫一线的许东阳那份无言的悬念,以及许东阳临行前带着赎罪的心态说出的那些话,很是感动听。两小我经历了生计的各种波折和检测,一同斗争到今日,这类初心和人生际遇使人欷歔和感伤。这也是《两小我的国际》的特色,并没有过量夸张成功。在如今的都会生计里,有权有势、有车有房便是成功吗?浅显的幸运又是什么?当许东阳和李文嘉再度相见的那一刻,我们就会对这两个年轻人以及他们代表的许多沪漂感伤万千,关于“浅显的幸运”也有了斩新的界说。Q:《两小我的国际》播出后,观众好评如潮,反应很大、您感觉这部剧招引观众喜欢的启事是什么?A:这部剧能够获取观众的喜欢和供认,我认为是由于经过剧中一些闪亮的细节和情节,让观众看见了实在的生计,感遭到人物有一致,剧情接地气,感遭到电视剧背面创造者的真诚之心。两小我的“国际”是个遍及的概念,有“三重”含义Q、此次郭京飞和王珞丹扮演的“沪漂”,使人眼前一亮,深有一致。尤其是说着东北话的郭京飞,出格喜感,您怎样点评他们的此次暗示?A:郭京飞是上海戏曲学院结业的,自己也从事话剧扮演。他的扮演体式格局夸张天然主义,某种水平上,他的扮演更能托艺人。观众都知道,郭京飞很长于扮演小角色,而《两小我的国际》中的许东阳也不是蛮横总裁,便是一个从异乡来上海打拼的浅显人,是许多沪漂中的一员。王珞丹扮演的李文嘉则代表了一种身份寻找和认同。她是上海知青子女,所以她对上海这座城市有着特其他心灵回属感。王珞丹之前扮演职场女人很是成功,她身上有一种脱俗的气质。所以当郭京飞和王珞丹伙伴演戏,这两个脚色在一同就形成了光鲜反差,有了戏曲张力。在我看来,这两位艺人的扮演很是实在,尤其是王珞丹对面部脸色和心里情感的拿捏很是精确,郭京飞把许东阳回纳得很是诙谐,接地气,让人有代进感。观众也经过他们的超卓扮演,在这两小我物身上找到了切进点,跟着他们的沪漂故事和人物命运,感触这放诞升沉的17年。这是《两小我的国际》最成功、最宝贵、也最使人欢喜的当地。Q:作为总制片人,您怎样理解两小我的“国际”?A:这部剧原名叫《两小我的上海》,有三个脚色,除了许东阳、李文嘉,第三个脚色便是上海。上海作为我国面向国际的一个严重窗口,其职位和含义非比日常普通,我们是经过上海看国际。当然这部剧安身上海,讲的是两小我在上海的斗争故事,但它辐射的是千切切万斗争者的国际。这儿的“国际”是个遍及的文明概念。其他,这部剧当然主线故事是许东阳、李文嘉的爱情与斗争,但交错其间的还有其他辅线的爱情国际,比如孔师长与犹太女孩的国际之恋,李奇和小鹃的爱情等。第三,在大的人生际遇中,两人一同斗争,相互支撑,心灵爱情上相互偎依,开始组成家庭一同生计,我们称之为“二人国际”。这个“国际”又是哲学含义上的概念。根据这三点启事,我们将《两小我的上海》改名成《两小我的国际》,这就跳出了简略的区域概念,转而成为一种哲学概念和文明概念,能够引发更大的重视和更多观众的一致。现实也证了然这一点,《两小我的国际》在YouTube上短短两周,播映量就突破了一百万,更多的国外华人观众经过这部剧看到了上海的改动,看到了许东阳、李文嘉这些沪飘的超卓国际。Q:《两小我的国际》展现了“沪漂”斗争与爱情。在您看来,上海的城市精力和魅力是什么?A:上海是一座有温度的城市。我总结《两小我的国际》有四个“温”:上海城市有温度、上海市平易近有温情、上海生计很热和、上海故事很温馨。我自己也是沪漂,从北京来到上海,一同经历了许多,在这度过了18年。我认为上海有一个严重的城市精力:公允、公平、敞开、包收留。它热忱拥抱每一个在这片热土全力斗争的年轻人,并给予报答。这报答并不是今世含义上的物质和功利,更多是一种精力传承,一种自我价值的完成。在这座城市,只要你全力,就能赢得敬重。就像剧中的许东阳当然开始是以loser的掉败者情况回回,但由于他活跃面对困难、不服不挠、不忘初心的品质,许东阳仍然获取包孕文嘉在内所有人的敬重。这便是我对上海城市精力的认同。“8K 全流程制作”是一次自我应战,是对我国影视家当将来的探究Q:《两小我的国际》是国内首部“8K全流程”制作电视剧,高清画质堪比大荧幕等级。在当下4K仍为支流电视标准下,您怎样看这类超前手工改写?A:上海作为我国面向国际的一个严重窗口,它有个显着特质,便是寻求卓著,勇于创新。《两小我的国际》首先采纳“8K全流程”制作,在手工改写上是一次自我应战,是我们对我国影视家当将来的思索和探究。每一次手工改写城市带来家当改动,8K手工会倒逼我国影视家当制作流程和细节上的提高。8K是将来的手工趋势,能以超高清视觉,给我们带来无与伦比的沉溺式观感。在这类手工展现下,我们的剧情故事若何与之匹配,叙事体式格局上若何更雄厚、更有层次,这是我们将来必要思索和讨论的方向。Q:“8K全流程”制作的困难和应战是什么?A:首先是前期拍照上,由于8K画面的高清晰度和高分辨率带来的高要求,再加上当下观众苛刻的细节审美,主创、主演在美术方案、服化道上必需不竭改进,一个小小穿帮处大概是服装上的一点粗拙、妆面上的不洁净、道具陈列上的掉真城市被8K手工无量扩大。其次便是前期储存,它的数据存储量很是严重,超乎幻想,我们存文件的硬盘都得用“特制硬盘”。当然,如此超高清、如此严重储存量的回忆展现应用于讲究实在性的记载片和新闻片中,是否比用在公共文娱性的影视著作上更有价值?这是值得我们讨论的论题。但超高清手工开展的趋势以及人类对感官愉悦的不竭寻求是不会变的,这也是《两小我的国际》非论胜败,也要接纳应战、全力理论8K手工的含义地址。Q:《两小我的国际》是一部典型的实践体裁剧,紧跟年代脉息,切近生计,描画了一幅庞大的国家开展、社会平易近生画卷。作为制片人,您感觉实践体裁剧创造最环节的是什么,将来该若何突破?A:实践体裁创造出格难,由于它离观众比来,观众很收留易在实践体裁剧中找到一致点和论题点,但也收留易诟病剧作中悬浮、不实在的当地。所以实践体裁创造必必要下生计、深进采访,精心打磨剧本,要真实领会当下社会生计面貌,领会群众的喜怒哀乐,领会著作主题与年代的接洽联系与价值。比如《两小我的国际》播出后,许多平易近生论题引发了观众热议。而对实践体裁的创造追乞降对平易近生问题的重视一贯是SMG海派电视剧的今世和优势,《两小我的国际》也是持续了这类今世优势。在实践体裁创造上,《两小我的国际》还有不及,还有一些能够开掘和提高的空间。我们也在不竭总结创造经验,比如若何抓准当下人群的痛点和诉求,如安在巨细屏联动年代,更好展现群众的超卓生计和浅显幸运,还要哪些新领域能够往探究,这都是我们将来实践体裁创造必要思索和全力的方向。
我自对天笑回复落尘:《俗人的品质》收官都市情感勉励大剧《俗人的品质》于昨日完美收官，剧中，梁振伦扮演的展昭历经创业前期的崎岖与蛰伏，终究作业爱情双丰收。一直以来，不断测验新鲜人物的梁振伦，此次在剧中的演技体现备受观众好评更新至43集俗人的品质国产剧勉励 上映时刻：2017-10-30从前做过战地记者的金牌制片人展大鹏（林永健饰）与妻子也是作业伙伴的方昕然（童蕾饰）因理念不合分道扬镳后，连续失掉家庭和奇观，跌入人生低谷。职场新人畅歌（蒋欣饰）赏识并跟随展大鹏，两人伙伴在粗陋的条件下另起炉灶制造新节目，却连续遭受困难步履维艰。曾在战场阅历存亡业务的展大鹏由于脑中残留的一块弹片面对生命危险，他决议抛弃手…从前做过战地记者的金牌制片人展大鹏（林永健饰）与妻子也是作业伙伴的方昕然（童蕾饰）因理念不合分道扬镳后，接…蒋欣 林永健 童蕾 梁振伦 《俗人的品质》收官都市情感勉励大剧《俗人的品质》于昨日完美收官，剧中，梁振伦 扮演的展昭(梁振伦 饰)历经创业前期的崎岖与蛰伏，终究作业爱情双丰收。一贯以来，不竭测验新鲜人物的梁振伦，此次在剧中的演技体现备受观众好评，接下来，梁振伦还将贡献更多优异著作，连续精彩。作业爱情双丰收 《俗人的品质》完美收官昨夜，电视剧《俗人的品质》总算落下帷幕，完美收官。剧中作为创业小白的展昭一面与父亲爷爷一路“打怪晋级”，树立展家包，作业初起步。另一面，尽管相同崎岖不减，但却在不竭的误会与相互理解中赢得了温迪(张宇菲 饰)芳心。从一开端的玩世不恭公子哥，到后期的慎重而又敢创业的热血青年的改变是展昭这个人物的一大亮点，剧中梁振伦凭仗纯熟的演技，对人物动作细节，内心世界改变的描写以及阳光温暖的气质特点成功的刻画了展昭一角，备受好评。新著作连续不竭 多面梁振伦精彩连续跟着《俗人的品质》大结局的播出，展昭与温迪的相拥不光为该剧添上了甜美的一笔，也代表着梁振伦对人物形象的又一次新鲜测验也正式谢幕。作为从话剧舞台转战到电视荧屏时刻并不长的实力艺人，2017年梁振伦再度为观众贡献了不少不得人心的优异人物，举手投足间一点一滴的浸透中，倾尽所能复原雄厚人物形象和剧本。入行至今，结壮演戏，揣摩戏的梁振伦正在一步一个脚印的奋力前行。透过前期的蛰伏年月，多年的舞台扮演经历堆集，渐渐蓄力，总算在影视剧中得到迸发。据了解，梁振伦接下来还会有《我的小姨》多部剧集等候播出，精彩连续。梁振伦
东方奇龙回复藏四听风:最接地气的奥斯卡最佳，美观到哭—文| 吐槽电影院《绿皮书》又改写了纪录。昨日颁出的第91届奥斯卡，《绿皮书》拿下最佳影片、最佳男配角、最佳原创剧本三尊“小金人”。加最接地气的奥斯卡最佳，美观到哭—文| 吐槽电影院《绿皮书》又改写了纪录。昨日颁出的第91届奥斯卡，《绿皮书》拿下最佳影片、最佳男配角、最佳原创剧本三尊“小金人”。加上此前收入囊中的荣誉，本片在整个颁奖季共取得56项提名，24项大奖。并且，是从导演到剧本再到扮演的全面认可。在它取得最佳影片的瞬间，院长的微博和朋友圈更是秒被刷屏。“美观，感动。”“笑着流泪，结束时不由得拍手。”“近期最好的剧情片，没有之一。”……假如你仅仅听说过《绿皮书》，对它了解不深，或许很难了解观者的这份感动与推重。老实说，在昨日去亮点映之前，我心里也存有一丝置疑。但看完影片后，我信任，这部记载前史的电影注定被载入电影史书。一方面，它在技能层面鹤立鸡群，表达方法适当高档，但并非咱们印象中奥斯卡最佳影片的居高临下乃至不流畅难明，相反，它非常好“挨近”，片中有许多又温暖又搞笑的瞬间，是普罗群众都能看懂并承受的一部佳作。更重要的是，它让我感触到了温度。在“人人皆孤岛”的丧文明家喻户晓的年代，它却不断让我想起海明威曾引证的那句诗：“谁都不是一座岛屿，每个人都是那广袤大陆的一部分。”《绿皮书》上映日期：3月1日黄海规划的《绿皮书》我国版海报什么是「绿皮书」？别误解，和书皮色彩无关。它的全称为《黑人驾驶者绿皮书》，呈现于上世纪六十年代。彼时，在美国南部多州，种族轻视现象仍非常严峻。为了黑人出行安全，维克多·雨果·格林写下这本手册，具体记载了各城市答应黑人收支的旅馆、餐厅、加油站……换言之，手册没标示的那些地址，黑人前往很可能有风险。荒唐？挖苦？惋惜，这是实在的前史。正是在这样的大环境下，《绿皮书》中的两位主角由两座相隔甚远的孤岛，命运般地产生了交集。托尼·利普，一个性情粗犷、拿手嘴炮和拳脚的白人混混。一人承当家计，但刚丢了作业。唐·谢利，一位声名显赫的黑人钢琴家。要前往美国南边巡演，前路难测。因此，唐要寻觅一位“老司机”，不只能开车，还要处理任何突发状况，确保他的扮演顺利进行。托尼正是最合适的人选。一个为赚钱，一个为安全，两人便这样一同踏上了南下的旅程。如你所意料，巡演之旅不会那么平整。究竟托尼和唐是作业、位置、性情天壤之别的两种人，共处不免有对立。但它又不像个人对立导致的“人在囧途”那么简略，更切当地说，这是一场见证轻视与成见之旅。还记得传说中的《绿皮书》吗？托尼被嘱托必定要按其行事。所以，一桩桩连托尼都讶异的差异对待事情呈现了。住宿，西装革履不差钱的唐有时只能住进粗陋的有色人种旅馆；吃饭，唐能够进高档餐厅扮演，却不被答应坐下来就餐；买衣服，唐看上一套西装，却不能进试衣间；乃至，由于肤色，唐连夜间出行都要遭到控制……一个人日子最基本的衣食住行处处受限制，难过与尴尬可想而知。而唐身为功利加身的音乐家姑且如此，其他底层的有色人种又要怎么过活？影片很快就抛出这样一个问题。笔触平实、温顺，却极具力度。不过，假如你认为故事只停留在肤色轻视和平权问题上，就太小看《绿皮书》，也太小看奥斯卡了。这仅仅影片表达的第一层。揭开表象细思，你会发现，本来，所谓的轻视与成见不止存在于不同种族、不同肤色、不同阶级的人之间，它过分遍及以至于太多人浑然不觉。有时分，那些潜意识的主意或许信口开河的误解，正是由成见构成的。就拿片中的托尼和唐来说——托尼社会经验丰富，能打善战。虽然常玩一些“不入流”的小把戏，但称得上有责任心的好人一个。但是，即便他日子在民俗开化的纽约，骨子里仍然对黑人有一些异常观点。电影开场没多久，黑人用过的玻璃杯，被他径自丢进了垃圾桶。和唐树立合作关系后，他热心地招待对方一同吃炸鸡。心存好意，可说出口的话却充溢成见。再看唐·谢利。他自身是成见的受害者。一个才调、内在、家世都称得上“顶配”的男人，却在舞台之外被视为“下等人”。肤色是他的原罪，有些人即便打着“为他好”的旗帜，实际上也是在损伤他。比方他签约的公司，分明知道他酷爱并拿手古典音乐，却着力让他转战黑人乐手更遍及的流行音乐或爵士乐。这种“好意”的成见是一把软刀子，伤人更甚。假如是一般的电影，可能会借此把唐刻画为一个饱尝成见之苦、灵敏仁慈到极致的“完人”。但《绿皮书》没有。相反，它刻画出的唐在完美表象下相同有伤痕和瑕疵。在面临托尼时，唐不是没有过置疑和小小的“厌弃”。特别是误认为托尼拿了“玉石”那场戏，唐表现出对准则和庄严的据守，一同也暴露了他对托尼的不信任。你看，轻视和成见并不只仅巨大微观的，更多时分，它是由于不了解、或许信息不对等而构成的细小细节。它存在于个别与个别之间，却日渐构成集体与集体的疏离。就像电影中，托尼和唐两个人由于肤色、作业、生长布景等等的不同，潜意识中就对相互产生了成见。在托尼看来，唐吹毛求疵，总站在精英主义的情绪居高临下地指挥他。在唐看来，托尼鲁莽激动，有着底层公民的狡黠无知。他高度自控地保持着两人之间奇妙的间隔感，孤岛由此诞生。这是影片的第二层。一块小小的石头，折射出人道的软弱与瑕疵。不得不说，导演彼得·法雷里太会讲故事，也太了解人道。但我最敬服他的一点，也是最喜爱《绿皮书》的一点在于，影片传递的是「实在的英雄主义」——“认清日子的本相后，仍然酷爱日子。”影片没有过度悲情或许过度煽情，而是在以小见大地复原一段前史的进程中，又向观众展示打破成见、让孤岛相联的两种方法。这是《绿皮书》的第三层。唐的方法是对立。他活得像个兵士，勇气是他的铠甲。明知自己会遭到不同对待，乃至遭受风险，仍坚持前往南边巡演，只为让国际行进那么一点点。正如片中经典台词：“成为一个天才还不行，还要有勇气去改动人心。”但是，在穿上铠甲的一同，唐也为自己刻画了一个“壳”。外人看来，他从小承受贵族教育，是“全国际最巨大的钢琴家之一”，值得具有最尊贵的自负。可心里深处，他却长时间陷于深深的孤单。没有被白人国际实在承受，也不被黑人视为同胞。他不吃炸鸡，不喜爱饶舌音乐，不会和旅馆见到的黑人一同打牌……当搭档们和女孩搭讪嬉闹的时分，他只能独自一人待在房间喝着伏特加。心里对实在自我的质疑和身份认同的缺失，令他躲入壳中，用坚固的方法与国际对立。直到大雨滂沱——备受压抑的唐总算夺车门而出，在雨中咆哮：“假如我不像黑人，又不是白人，你告诉我，我究竟算是什么？！”三句责问一步步剖开了这个男人心里的软弱与挣扎。令人气愤，又让人疼爱。假如说唐的对立是「硬」方法的话，那么托尼打破成见的方法恰恰相反——柔软的接收。没受过什么教育的托尼，有着最朴素的人生观。喜爱，就表达；赏识，就共享；不管作业仍是日子，必定要淋漓尽致。虽然有时表达的方法显得有那么点儿“粗犷”，内核却极尽温顺。他会直接把炸鸡丢到后座，让唐必定品味。他会为唐仗义执言，鼓舞他坚持自己的音乐崇奉。他会毫不掩饰地夸奖唐的才调天分，约请其来自己家中做客。……在敬仰唐的勇气的一同，托尼也教会了唐怎么脱节孤单——“国际上孤单的人，都惧怕迈出第一步。”总算，虽然经过种种打听和置疑，两个人都迈出了第一步，这才让从前孤单的魂灵越靠越近，心灵的飞鸟救赎了孤岛。趁热打铁，静水流深。《绿皮书》的美观，得益于导演彼得·法雷里精准的叙事节奏和高档的审美情趣。而影片的力度，则源自真人真事改编。实际中，托尼和唐是实在的相伴终身的挚友。片中许多细节也高度复原他们的共处实际。比方，托尼为了保持家计，曾在家邻近的餐厅狂吃26个热狗，赢得了一笔不小的赌金。比方，唐·谢利自己曾表明，他很不喜爱“在钢琴上放杯威士忌的不正经情绪”；最戳心的小细节莫过于，托尼真的承受了唐的辅导，给妻子德洛丽丝写信，而那些甜言蜜语也取材自实在的函件内容。“咱们之间的间隔，令人黯然神伤。幸与你携游爱河，使我一生心安。”甜度爆表！种种来自实际的小细节，让人物更饱满鲜活，也让影片愈加人道化。而维果·莫腾森和马赫沙拉·阿里的扮演，也为影片赋予一重张力。谁能想到，片中梳着油头、挺着啤酒肚、说话带口音、全程吃不断的大叔，竟然是《指环王》里帅气勇猛的“人皇”阿拉贡？！这比照，可谓换脸。为了扮演托尼的憨厚粗粝，60岁的“V叔”增重40斤，还变换了口音。难怪连托尼的儿子都啧啧称赞，说他“太像我父亲了”。而扮演钢琴家的马赫沙拉·阿里，除了生动演绎出一个孤单的人的高雅自我克制和软弱怅惘，还提行进行了钢琴特训。这种高度敬业和高标准的事务才能，让阿里二夺奥斯卡“最佳男配”，名副其实。经过两位艺人的扮演，观众能明晰看到一段从方枘圆凿到志同道合的友谊的诞生，也看到两个不同的魂灵一同生长、相互治好的进程。我特别喜爱片头片尾两场戏——片头，托尼和唐第一次碰头，是在唐的工作场所进行面试。环境金碧辉煌，而唐坐在奢华座椅上仰望托尼，显得高不可攀。两人的间隔感和阶级差异一望而知。而到了片尾，两人身处同一场圣诞晚宴。一切间隔消弭于一个拥抱。那一刻，我理解了，即便人类的悲欢并不相通，但魂灵没有贵贱，没有谁该是一座孤岛，在大海里独踞。“每个人都像一块小小的泥土，连接成整个陆地。”不管是坚固地对立仍是柔软地接收，不管拿起仍是放下，只需肯迈出第一步，就可能是打破孤单乃至改动国际的重要一步。很走运能在这个乍暖还寒的日子看到《绿皮书》。戏里戏外的温情细腻都暖如春风，吹入人心。于观众，它是一场心灵治好之旅。于这个国际，我期望它就像托尼那颗绿色的“走运石”，成为人与人之间友谊的桥梁，激起更美丽隆重的涟漪……
