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海上鸥回复南木枯:现场照15月29日深夜，《木槿花西月秀丽》官方微博悄然上传数张现场照，并发博：历时六个月余，#电视剧木槿花西月秀丽#全剧杀青。一起厚意表达《花西》书迷：一百九十个日日夜夜，共筑花西国际。从隆冬到盛夏，现场照15月29日深夜，《木槿花西月秀丽》官方微博悄然上传数张现场照，并发博：历时六个月余，#电视剧木槿花西月秀丽#全剧杀青。一起厚意表达《花西》书迷：一百九十个日日夜夜，共筑花西国际。从隆冬到盛夏，四季改换，初心不改，静候花期。《木槿花西月秀丽》杀青未见艺人 190个日夜光影隐现匠心似乎一石击起千层浪，对电视剧《木槿花西月秀丽》等待已久的广阔粉丝纷繁在该微博下留言喊话：“快出定妆照，等急啦 ” “但是主角还不知道” “主演能不能露个面啊，迟早要见的！ ”不过，也有网友对剧组的低沉行为表明了欣赏，称“真的很喜欢木槿花这个剧组，从开机一向都是展现暗地人员，结壮的剧组值得等候，静等木槿花开。”更有人将该剧冠以“史上榜首部杀青都没比及官宣的剧目”，言外之意泄漏着我们对这部“史上最难拍IP”的热切等待。经过电视剧《木槿花西月秀丽》官方微博曝光的数张现场相片，得以窥见这部年度巨制的匠心地点，工作人员着装从冬天的御寒棉衣到夏日的薄衫短袖，足见拍照进程阅历了绵长的年月流通，旁边面印证了官微中所发布的2017年11月21日至2018年5月29日，历时六月有余的拍照节点。其间一张拍照人员置身水中忘我工作的相片更是令人不由泪目，暗自感叹暗地工作人员的辛苦支付，画面中一双紧紧抓住拍照师衣角的手，力证了整个拍照环境的恶劣与艰苦，正因为有如此敬业的暗地团队作确保，原著《木槿花西月秀丽》的8000多万书迷足以深信该剧质量已能确保无虞。超奢华班底加持引等待 20万平花西国际实景尽显魅力早在4月20日，这部由荣信达文明发展有限公司、阿里巴巴影业有限公司、武汉福星文明发展有限公司联合出品的古装勉励传奇大剧《木槿花西月秀丽》就曾露脸优酷春集，暗地超奢华制造班底就此曝光，闻名制片人李小婉、香港古装金牌导演吴锦源、IP改编榜首编剧饶俊和“我国高定榜首人”郭培的大力加持，一度在业界引起极大颤动。其时，某自媒体渠道在买卖会上对该剧制片人李小婉进行了采访，关于《木槿花西月秀丽》台前暗地的故事也初次对外发表。李小婉在那次采访中泄漏，在拍照进程中，制片方不吝血本为剧目打造真实感，场景建立面积创下横店一起期之最。据不完全统计，加上在外景平地建立的实景，在横店基地改造的景，整部剧在将近二十万平方米之上营建了一个花西国际，其间不乏华夏皇宫、西域皇宫、南国宫廷，再现古代风俗民俗，可以确保观众经过看剧欣赏到前史古国的人文魅力。即便不是原著粉，也不由要对那个繁花似锦的花西国际心存神往，等待剧目提前上线播出了。现场照2现场照3现场照4现场照5现场照6现场照7现场照8现场照9
沐浲回复寄居蟹的硬壳:《我的英豪学院：两位英豪》爆豪胜己、切岛锐儿郎《我的英豪学院》首部剧场版有望引入中国内地，为此闻名日本株式会社集英社前资深修改，松井荣元特为该片撰文，以他近30年来全球名列前茅漫画修改的专业视角，谈谈完毕我的英豪学院动漫剧情 电视动画《我的英豪学院》改编自日本漫画家堀越耕平原作的同名漫画。在漫画杂志《周刊少年JUMP》2015年49期上，宣布了其TV动画化的决议。剧情简介：大部分的人类，在这个年代里都具有名为“特性”的力气，但有力气之人却纷歧定都属於正义的一方。只需凶恶呈现的当地，必定会有英豪毛遂自荐解救世人。一位天然生成没有力气的少年——绿谷出久从小就憧…电视动画《我的英豪学院》改编自日本漫画家堀越耕平原作的同名漫画。在漫画杂志《周刊少年JUMP》2015年49期上，…绿谷出久 《我的英豪学院：两位英豪》爆豪胜己、切岛锐儿郎《我的英豪学院》首部剧场版有望引入中国内地，为此闻名日本株式会社集英社前资深修改，松井荣元特为该片撰文，以他近30年来全球名列前茅漫画修改的专业视角，谈谈《我的英豪学院》这部著作及其背面的创造故事。面临《我的英豪学院》全球获赞的高人气，松井荣元给出“未来可期”、“奇观般著作”等超高点评。信任凭该著作超乎幻想的超能力设定、英豪群像的成功刻画、魅力十足的作画等优势，《我的英豪学院》定能如作者所判别的那样，成为当之无愧的“次代代NO.1”佳作。以下为松井荣元撰文原文——新代代英豪的诞生2014年秋季开端连载的《我的英豪学院》关于这么多年销量逐年下降的《周刊少年Jump》来说，能够说是仅有具有期望之光的著作。在连载的初期，一向在顶尖著作集团内的中游徜徉。，跟着电视版动画一季又一季的播出，著作人气也越来越高，到2018年4月～9月著作第三季播出的时分，《我的英豪学院》毋庸置疑成为能扛起少年JUMP招牌的著作。值得一提的是，2018年夏天剧场版动画《我的英豪学院：两位英豪》上映后，仅日本国内就有120万人观看了该片，票房打破16亿日元大关，能获得如此好的效果阐明不仅仅是漫画粉在支撑，一般对漫画没那么感兴趣的路人粉对英豪学院的认知度也以惊人的速度在进步。别的，《我的英豪学院》剧场版动画在美国也上映了，到现在在北美上映的日本动画电影中，《我的英豪学院》成功跻身前十五。在日本，单行本的发行量被视为漫画著作是否有人气的重要参阅方针，从前热销人气著作在新刊发售前销量可达1800万本，而《我的英豪学院》销量铁板钉钉打破2000万本。在此之后，《我的英豪学院》成为了传说中的佳作单行本，未来可期，发行量到达一亿本也不再仅仅愿望。这样的热销气势，关于长时刻不景气的日本出版业来说，无疑是一部奇观般的著作。《我的英豪学院》这么受欢迎是有据可循的，决议性的理由：魅力十足的作画，让人联想到美国漫画一般新颖的人物设定，外表形似看起来很一般的主人公与傲娇竞争对手，这样清晰的人物设定必定能让女粉丝为之疯狂，加上少年JUMP拿手好戏经典的战役套路等，在这部著作中集齐了咱们能立刻想到的各种卖座元素。《我的英豪学院》能生长为传说中的抢手佳作，尽管说上述各个要素是必要条件，但这次我想从其他的切入点来讨论一下《我的英豪学院》是怎么迈入抢手佳作的队伍，还有与以往抢手著作的不同之处。从“成为”到“能成为”2018年《周刊少年Jump》迎来了创刊50周年，不仅在Roppongi Hills长时刻举办了“jump50周年纪念展”展览，还以此为要害举行了很多活动。《周刊少年Jump》孕育了很多热销漫画。在这些著作中，单看发行量的话，现在仍在持续连载中的《海贼王》销量现已打破2亿本，这样傲视群雄的销量也是众所周知的。《海贼王》连载榜首话的最终，主角路飞就喊出了他的宣言，“成为海贼王！！！”“我要成为海贼王！！！”，从某种含义上来说，这段宣言奠定了热销2亿本的根底。另一方面，说起《我的英豪学院》，在榜首话最终，说出台词的并不是主角，而是让主角所神往的英豪欧鲁迈特来说出口的：“你能成为英豪”。《海贼王》中，由主角喊出宣言，并且是分为两个语句，不是一口气说出来，在两句话的句末都用了三个惊叹号“！”。与之相对的，在《我的英豪学院》中，用的是“能成为”。“成为”与“能成为”一字之差，可用不必这个“能”字，所包括的含义是天壤之别的。这儿也充沛体现了作者堀越耕平先生所创造的故事的主题，我想这也表达了作者实在的心境。正是这样用心的组织，造就了《我的英豪学院》与以往抢手著作的不同之处，这或许是它畅销的隐秘吧。走向大热著作的困难之路前几天有时机与熟悉已久的少年JUMP的漫画家聚餐。他的代表作刊登的比《我的英豪学院》稍稍早一些，是总发行量超越1000万本的抢手漫画家之一。他在《我的英豪学院》开端连载前与堀越先生遇到过，我向他打听了一下，他依据其时对堀越先生的形象，聊了以下内容。“我能感遭到堀越先生对抢手著作激烈的渴求心还有对其时大受欢迎的我的嫉妒心，这些爱情毫不躲藏的体现了出来。总归，他对闪闪发光的我所抱持的歹意，那种感觉让我形象深入。”其时的堀越先生，刚完毕了《战星的巴尔吉》，这是他第2次短寿的连载，清楚明了，他处鄙人一部著作就算被等待也是很严峻的状况中。由于在《周刊少年Jump》50年的前史中，有着类似约定俗成的规矩。那便是“给与时机，两次即止。”所谓的时机，便是“连载”的时机。《周刊少年Jump》创刊于1968年。其时《周刊少年Sunday》和《周刊少年Magazine》发行量现已是引以为傲的大，别的少年KING等漫画杂志尽管发行量没那么大，但具有大批忠诚读者。《周刊少年Jump》便是在其他杂志现已根本占领市场的状况下，打开困难的创刊之路的。为什么《周刊少年Jump》没有像之前的那些杂志社相同选用首要的人气漫画家与之严密协作呢，是由于在《周刊少年Jump》上就算做了这样连载也纷歧定会成功。所以，《周刊少年Jump》斗胆重用新人，这样的运营战略能够说是苦肉计了。选用没有实际工作效果、实力也是未知数的新人，事实证明这样的战略是有用的，例如永井豪、本宫广志等人才济济，很快的杂志的发行量就到达100万本，打破了周刊漫画杂志以往的最高出售记载。由于连续了创刊时这种战略，除了90年代后期，杂志一向稳居销量榜榜首的宝座。支撑选用新人这种极点战略的是查询问卷的至上主义。不依赖修改的随意判别，而是以读者人气为评判规范。依照读者的喜好来评判著作是好是坏，一味的注重外部的定见，搞得杂志的签约漫画家与修改也会忐忑不安，关于外部来说，也会难以了解。创刊以来，出道的连载著作即大卖成为了理所应当的工作。例如：鸟山明，车田正美，秋本治，蚵仔煎，北条司，最近的话是尾田荣一郎，岸本齐史也都是这样的。在这傍边，也有很多位漫画家在阅历了一次的失利之后，画出锋芒毕露畅销著作。例如：原哲夫，井上雄彦，小畑健，久保带人等。要说起这些漫画家的共通之处，我想是他们都有激烈的特性，这样咱们就能秒懂了吧。没有明显的特性的话，在遵从查询问卷至上主义的《周刊少年Jump》，是很难捉住读者的眼球的，失掉读者的重视就意味着之后将很难残存下来。所以在两次连载失利了，然后第3部著作能一跃成为大热著作，这样漫画家极点稀有的。或许细心查询一下或许还有其他人，但我能立刻想到的便是《我的英豪学院》的堀越耕平，还有荒木飞吕彦罢了。说起荒木飞吕彦，1983年连载的《魔少年B.T.》，1984年连载的《巴奥来访者》，在阅历了两部著作都惨遭腰斩的悲惨遭遇后，于1986年底开端连载《JOJO的美妙冒险》，这部热销著作我想咱们都知道。荒木飞吕彦的著作在获得手冢奖后，之后的著作也坚持了一向的特性明显的风格，在《JOJO》中也贯彻究竟。其时，开端的两部连载著作都已失利告终，复盘时有考虑过是不是由于著作太有特性而导致失利的。但荒木先生自己好像对自己的特性并没有感到苍茫，其时在修改部见到他时，也彻底看不出他在这种著作不受欢迎的窘境下，体现出任何苦恼的姿态。那么咱们来聊一下堀越是怎样的？依照熟悉的漫画家的说法，在阅历第2次连载失利后，他是适当苦恼的，这不难幻想。实际上，堀越先生也聊过那个时分的苦痛。堀越先生不为人知的一面，经过他在《周刊少年Jump》的阅历，也能够了解到一些。他在二十岁获得手冢奖之后，2008年在《周刊少年Jump》的增刊杂志赤丸JUMP上宣布了单篇、短篇《我的英豪》，第二年底又在该杂志上宣布了《逢魔之时动物园》，在这之后大约半年，开端了同名连载。大致的状况我觉得如下所述。在最开端的一期刊登完的著作中就能看出堀越先生本来的实力：人物和作画的魅力等，制作称心如意，发挥出了自己应有的水平，得到了读者很高的支撑。尽管在增刊收成了高人气，但接下来的方针仍是直指本刊的一期刊登故事或者是连载。那时，尽管责编对堀越先生的实力有充沛的了解，但责编在堀越先生身上抓不到上述所提的漫画家所具有的激烈特性。所以在之后的一期刊登的著作花了不少时刻去雕刻，想办法去战胜这个问题，故事虽是以“英豪”为主题，但又与以往的英豪故事有所不同，计划以共同的视角来决一胜负。本来在杂志本刊试着做一期刊登的故事是为了看清堀越先生的实力究竟怎样，但惋惜的是连载故事的人气一路跌落。差不多从那个时分开端，堀越先生迈入了最苦楚的时期。他承受了责编的主张后开端神采飞扬的连载，成果短期内就被腰斩了，那其间的苦楚超乎幻想。接下来面临新应战的时分，堀越先生好像彻底迷失了自己。他之后的著作是带有稠密科幻颜色的《战星的巴尔吉》。那个时分堀越先生才情干涸，真的是很苦楚。“第2次连载失利”这其间十分沉重含义如前所述。不管怎么说，在阅历两次失利后完成了奇观般的复生，只要具有“过于激烈特性”的荒木飞吕彦罢了。责编在他身上所追求的是一般人所不具有的绝无仅有的特性吧。他那时肯定是适当苦恼的。然后在那个时刻点，他好像和我知道的漫画家碰过面，我知道的漫画家感到了堀越先生激烈的负面心情，留下了激烈的形象。他在那个时分更换了责编，这样的做法不知道是否是正确的。但这或许也是工作呈现起色的原因吧。由此我还想起另一位热销漫画家。那便是高桥和希。很早从前，我与高桥先生从前有过一面之缘。那是在《周刊少年Magazine》锋芒毕露的连载《战球小子》，高桥先生由此在业界打响了知名度著作被腰斩之后，刚好是《周刊少年Magazine》人才匮乏，计划从头拓荒一片新天地之时。那天聊了游戏等内容，一向聊到深夜，在场的动画相关工作人员都还记住那次攀谈。我那个时分现已彻底搬运到了少女漫画的阵地，我想大约是1989年-1990年左右吧。在那之后，高桥先生的战场搬运到了《周刊少年Jump》，1991年连载的《天燃色男児BURAY》仍是逃不掉短寿的结局。在那今后阅历了很长时刻的沉积，笔名改成了高桥和希，1996年开端了《游戏王》的连载，这部著作成为了在全世界范围内都热销的佳作。高桥先生这样的阅历在某种含义上，能够说是奇观般的复生了吧。高桥先生复生的要害，我想应该是坚持了他一向钟意的游戏主题吧。这样的阅历是不是能够说和堀越先生很类似。在此之前，《周刊少年Jump》的主人公们大部分根本上都积极向上，人物设定上大多抱有“我要成为XXX”的热切期望。然后，堀越先生成功地摆脱了这个套路的捆绑。人物设定不再是“我要成为XXX”而是“我能成为XXX”。人物没有激烈的特性，但正由于没有激烈的特性反过来让人形象深入，然后瓜熟蒂落的成为激烈特性。新责编本来就很懂堀越先生。堀越先生本来就具有了成为热销漫画家的资质，由于被指出了“没有特性”，所以认识到了“新的特性”，由此诞生了《我的英豪学院》。像高桥和希相同，堀越先生重返原点。返回了出道著作：单篇《我的英豪》。被人批评说，尽管具有漫画家的实力，但短缺特性，不过之后的著作对此给出了浸透魂灵呼吁的回击。“能成为英豪”等于“能成为热销漫画家”。之后获得更大的成果。漫画是漫画家100%的产品，责编所提出的定见仅仅影响漫画家的创意罢了。承受影响的漫画家由此发挥出100%之上的水平，孕育出热销佳作。《我的英豪学院》以“我能成为XXX”为开端，堀越先生凭仗自己的实力拓荒了热销著作之路。比起以往“我要成为XXX”为起点的著作来说，以“我能成为XXX”为起点的著作包含更大的可能性。为什么这么说呢，由于，要做到“我能成为XXX”的话，首先要一步一步升级到“我要成为XXX”，最终再进一步升华为“我成为了XXX”。《我的英豪学院》逐渐累积人气，我信任未来会越来越受欢迎，成为当之无愧的热销佳作。《我的英豪学院：两位英豪》爆豪胜己《我的英豪学院：两位英豪》汉化海报(1)《我的英豪学院：两位英豪》汉化海报(2)《我的英豪学院：两位英豪》轰焦冻《我的英豪学院：两位英豪》绿谷出久 《我的英豪学院：两位英豪》欧鲁迈特
一条颜狗回复吞鬼的女孩:“文艺是年代行进的号角，最能代表一个年代的面貌，最能引领一个年代的习尚。”自我国电影工业诞生并蓬勃开展以来，我国电影，以其生动直观的视听言语记载了当代我国政治、经济、文明、科技高清囧妈喜剧片日子 叙述了小老板伊万缠身于商业胶葛，却意外同母亲坐上了开往俄罗斯的火车。在旅途中，他和母亲发生剧烈抵触，一起还要和竞争对手斗智斗勇。为了终究抵达莫斯科，他不能不好母亲一起战胜难关，并面对家庭日子中一贯所躲避的问题。叙述了小老板伊万缠身于商业胶葛，却意外同母亲坐上了开往俄罗斯的火车。在旅途中，他和母亲发生剧烈抵触，一起还…徐峥 袁泉 郭京飞 黄景瑜 “文艺是年代行进的号角，最能代表一个年代的面貌，最能引领一个年代的习尚。”自我国电影工业诞生并蓬勃开展以来，我国电影，以其生动直观的视听言语记载了当代我国政治、经济、文明、科技等方面的辉煌成就和公民日子、社会形态的巨大变迁，心胸钦敬并由衷礼赞新我国建立70年来汹涌澎湃的雄伟华章。因而，当今的我国电影，其艺术叙事更要与社会转型开展和公民文明需求的前史叙事同声相应、同气相求，牢牢掌握公民性这一创造的重中之重，记载于公民，反映于公民，影响于公民，创造出无愧于公民、无愧于年代的前史佳作。那么，什么才是创造的公民性？在新年代的社会语境和思潮面貌中，假大空的描绘、虚浮的剧情、匪夷所思的品德劫持、马虎唐塞的创造情绪，显然是不被商场和观众所承受。实在的公民性，是聚集于大年代中的个别际遇，以小见大，以个人命运显示家国情怀，让电影表达的故事更具代入感，引发观众共识的一起，更折射出大年代明显的前史面貌。电影《我不是药神》便是一部具有公民性的电影，其口碑商场双丰收的抱负成果，说明晰文艺创造反映新年代是公民群众的热切期许，是新年代电影创造的任务地点。一起，它也让我国电影商场惊奇地发现，徐峥 导演不仅能拍好《泰囧》、《港囧》等令人捧腹畅怀、哭笑不得的喜剧片，也能创造出浸透人文情怀、直面社会痛点、讨论人道敌对的艺术著作。药神看病，爱人治心，本年的贺岁档，徐峥导演再一次走上“囧”系列的旅程，寻找“爱”与“家”的意义。电影《囧妈》保留了诙谐回转这一明显的徐峥风格，用三把心灵钥匙打开了捆绑在人道道德和亲情爱情上的层层桎梏，在新语境新思潮的年代背景下，展示了家庭联系的重组、改动和提高，是一部以小角色小故事、显示大年代新面貌的优秀著作。榜首把钥匙：自我的重塑《囧妈》，包含徐峥导演的“囧”系列，其类型均为“公路电影”。这类电影起源于上个世纪六十年代的两部好莱坞著作——《逍遥骑士》和《咱们没有明日》，要点描写主角的心里国际以及在旅程中的改动、生长与收成。“囧”系列中的电影著作，都在不同程度上创始了我国公路电影的新方向。《泰囧》，以“平民性”作为公路电影的立异方向，尽力开掘现实日子中的戏曲要素，着重实在再现日子的原生态，寻求朴素、天然、细腻、实在的叙事风格。而在《囧妈》中，则着重于公路电影的主体——人这一底子存在。男主角伊万，其自我意识的伤口与在旅途过程中的重塑，是电影的中心主题之一。西西伯利亚的凌凌寒风中驶向远方的雪国列车，主角伊万面对的危机与意外，其实便是咱们每个人在绵长的人生旅途中，与所爱之人的羁绊羁绊和藕断丝连。在登上列车之前，伊万是苍茫的。他具有资源和话语权，期望得到所爱之人的依靠和了解，想要掌控自己和妻子、母亲的人生。因而，他要求妻子可以活成自己想要的姿态，会一差二错地登上列车、参加母亲的旅程，会在面对着相同遭到“损伤”的娜塔莎，跌宕沉沦于爱情的漩涡中难辨诚心。他觉得气愤伤心而莫衷一是：“我是为了你们好啊，你们怎样就不了解我，不谅解我呢？”以中年男性为中心，电影对母子联系和夫妻联系进行了实在描写。确实，咱们每个人都理解，“你的孩子不是你的孩子”，“你的妻子不是你的附庸”，但在日常的日子语境中，咱们又何曾没有做过“以为了对方好为名义、企图操作操控他者的人生、并自以为是地以为自己是对的”这样的工作？家庭一起毅力与个人自我意识的撕裂、不合和敌对，让爱似乎在一次次的争持、缄默沉静和误会中消解湮灭，让爱的两边同归于尽。而也只要啼笑皆非的意外戏曲般地降临到身上时，在爱情走进了分岔路口又总算山穷水尽时，在从头回到了母亲的怀有时，伊万才懂得了怎么让自我意识与家庭联系走向交融共通。似乎是命运的使然，一场因割裂而踏上的旅程，终究的走向了满意。这个冬季，《囧妈》救赎的不仅是伊万，是徐峥，仍是咱们每个面对着相同的亲子、爱情难题的观众。第二把钥匙：亲情的关怀家庭不是盘古开天辟地时就存在的，它是人类进化的产品。在远古时期，人类的动物性占有主体，人类对大天然有着天然的依靠与留恋；跟着自我意识的萌发，人与天然的联系发生异化、发生裂缝，人类无法再独善其身于大天然之中。家庭存在的意义，便是为了补偿这一裂缝，让人类取得安全感。因而，咱们会说“家是人生的港湾”。家庭怎么对待咱们，决议了咱们怎么对待自己的人生；家庭所给予咱们的爱的份量，决议了咱们怎么回馈这个国际以爱与良知。因而，在自我意识面对伤口之时，亲情是治好的良药。伊万的妈妈卢小花，会在火车开走后悄悄看着儿子远去的身影；与儿子踏上异国的旅途，对儿子衣食住行和婚姻家庭，展露出体贴入微的关怀和挂念；路遇风险，儿子受伤，母亲甘愿献身自己也要保全孩子；母子坐在冰冷的冰湖上互相打开心扉，重归于好。母爱之伟大和母子血缘之脉脉温情，在《囧妈》中展示得酣畅淋漓。难能可贵的是，《囧妈》突破了母亲形象的传统描写中，只懂得“爱儿子、护儿子”的刻板形象。影片的最终，卢小花如愿以偿地站在红星大剧院的舞台上放声高歌，全场响起川流不息的掌声。这一刻，她不仅是伊万的母亲，更是闪闪发光的卢小花。家庭的存在不仅是爱的支付，更是自我毅力的满足和人生抱负的完成。电影《囧妈》，让“家庭”的意义又有了更深远的内在。第三把钥匙：爱情的难舍爱情，是百姓日子的重要组成部分，也是艺术著作的创造要点。对爱情的讴歌、眷咏、考虑、探寻，是表现电影著作公民性的重要方向。而假使把《囧妈》比喻为一首美好的交响曲，那么爱情，便是低吟的大提琴。徐峥将爱情精心编列进不同的环境中，赋予了爱情各不相同而又层层递进的意义。影片一开始，一幅幅充溢爱意的相片，再结合两个人同床异梦的对白，吉祥的环境反衬着主角心里的苦楚不甘，正正印证了那一句“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”。伊万的妻子想要工作独立，孤身前往美国开拓商场。伊万想要款留，但他挑选的方法是进行工作上的损坏，而疏忽了两边别离的本源是爱情的决裂。当两个人不再从爱情的视点审视对方，换来的只能是爱情和工作一起的缺失。路遇相同被爱情变节的娜塔莎，这位热心如火的俄罗斯姑娘给予伊万的不过仅仅一种梦想，一种花团锦簇如焰火般绚烂，却注定散失于天边的梦想。梦醒时分，等候伊万的是车厢外的冰冷，和心中的苍凉。影片的最终，伊万仍旧是那个伊万，仍旧只会喂小龙罐头，仍旧信任爱情。逝去的不会重来，但或许可以从头开始；他和妻子，会是兰因絮果，仍是言归于好？留个悬念吧。《囧妈》对自我、亲情、爱情的寻找和诠释，阐释了一个“你对妈妈的情绪或许你对家庭的情绪便是对这个国际的情绪”的道理，具有直击人类灵魂深处的力气。年代在呼喊、公民在等待，电影就应该坚持引领年代风气，向着人类最先进的思维注视，向着人类精神国际的深处探寻。在这个相同天寒地冻的新年，《囧妈》，便是我国电影探寻旅程中的领路人。
