[爱神巧克力第1季全集]
云女茉莉回复流去的时光:中心提示：到现在，一共12部动画电影竞赛暑期档票房，可是本年的暑期档却分外惨白，除了《白蛇2：青蛇劫起》成功揽获超5亿的票房，其他动画均无一破亿。 馆花按：本年的暑期档现已要收官了，但从现在来看，动画电影“哑火”几成定局。到现在，一共12部动画电影竞赛暑期档票房，可是本年的暑期档却分外惨白，除了《白蛇2：青蛇劫起》成功揽获超5亿的票房，其他动画均无一破亿。究其原因，有疫情的影响，也有电影投融资低落的要素，但首要还在于优质内容的缺失。那么内容不可，这真的满是编剧的“锅”吗？本文授权转载自“飞娱财经”，ID：feiyucaijing2021国漫鼓起，一个长时刻被动漫迷挂在嘴边的词汇，喊了多年，却是“雷声大，雨点小”。就现在的商场状况来看，动漫商场连每年安稳产出一部破10亿票房的爆款电影都做不到。问题出在哪儿？因为动漫不存在艺人出演的问题，因而国漫不出好著作的问题无法归咎于艺人。那么这个职责就轮到导演和编剧来承当了。可是在动漫范畴还有特别的职业现象。因为动画编剧在客观上要求他的画面感和想象力有必要特别丰盛，当剧本发明完结之时，整个故事的印象也在脑海中过了无数次，往往编剧都会兼任导演的身份，所以两个岗位是同一个人的现象十分遍及。算来算去，国漫无佳作这个锅，编剧背定了。国漫范畴的编剧跟影视圈的编剧纷歧样。在影视圈谈起编剧，许多观众都有自己的心头好，某几位编剧写谍战剧特别好，某几位编剧写历史剧特别精彩。可是到了动漫编剧的时分，很少有人能列举出闻名的动漫编剧。这便是国漫的为难现状——缺少高闻名度的编剧。著作缺爆款，作者缺名望，这是国漫编剧职业的一种窘境。好的编剧纷歧定有闻名度，可是假如一个靠编剧驱动的职业连一个令人耳熟能详的编剧都没有，那么这个职业从业者的全体水准便是可疑的。国漫真的没有好编剧吗？带着这个疑问，本文将对近几年国漫的开展、头部公司的战略进行一番整理，看看问题出在哪里。01俯卧撑式鼓起编剧的水平决议了动漫的成与败作为华语区域特有的称谓，动漫是动画和漫画的总称，而动画又能够细分为动画电影和番剧等范畴。在动漫范畴，长时刻占控制位置的是美漫和日漫，国漫的生存空间比起这两者来大有不如。谈国漫，基本上是环绕着动画电影、番剧和漫画打开的。在这三者之中，动画电影、番剧的传达更为广泛，其间的爆款往往能够打破圈层，构成一种大范围的影响。△《大圣归来》有猜测指出，到2022年，我国在线动画商场规划有望到达280亿的规划。在那些非动漫受众的路人集体看来，动漫是给小孩子看的。这样的成见跟着近些年国漫工业的开展有所改观，可是仍然对动漫工业的开展有所影响。在艾瑞公司发布的《2020年我国动漫工业研究报告》中说到“因为受众集体的不确定性，内容体裁上的约束和危险，非低幼向动画内容在我国的开展一向不畅，很少呈现爆款著作。”正是在这样的气氛里，国漫范畴真实做到长时刻继续产出的著作，居然是《熊出没》系列。《熊出没》依托动画番剧安稳儿童受众，每年推出一部电影。现在该系列的票房收入累计已超越30亿元，在商业运作上可谓是成功的，可是这样的著作显着不能作为国漫鼓起的代表。△《熊出没》说起来，国漫的第一个真实意义上的高水准爆款电影还得算是2015年的《西游记之大圣归来》，可是在这部片子获得近10亿票房后，第二年上映的《大鱼海棠》又“扑”了，精巧的画面无法掩盖剧情上的低劣，终究其票房停步于5.73亿元，短时刻内再没有刷新记录的国漫。直到2019年的暑期档，《哪吒之魔童降世》凭仗惊天的口碑体现，成功破圈，并将国产动画电影的票房拉升到50亿体量，更是提高了国人关于国漫的极大热心，打破了曩昔动画电影存在票房天花板的成见。惋惜2020年被视为能够接棒《哪吒之魔童降世》的《姜子牙》，在上映后即遭到口碑滑铁卢，票房远不及预期，停步于16亿元。△《哪吒之魔童降世》不可否认，《姜子牙》的16亿票房，多少借了《哪吒之魔童降世》的春风，有大批观众以为这部电影和“哪吒”有着直接的联络，惋惜这完满是同公司另一个团队的著作，两者之间的水准和故事内容都是彻底纷歧样的。在电影讨论的主题和故事的叙述上，《姜子牙》呈现出一种古怪的过期感，它要叙述的内容，即便拿到10年前的国产电视剧里都是过期的，陈词滥调且毫无新意。和这样陈腐简略的内容组合到一同的，是一支千余人的团队，他们花了4年时刻做特效、画面，尽力在工业水平上进行提高，惋惜故事的拉垮让这些尽力的效果大打折扣。△《姜子牙》《大鱼海棠》相同被人诟病剧情糟糕，虽然画面每一帧都能够当作壁纸，可是显着观众们并不喜欢一部相似动态壁纸的电影。△《大鱼海棠》在国漫这个圈子里，情怀是个巨大的加成。《大圣归来》完满是靠着“自来水”的大力推广才成为爆款的，细心琢磨故事，多少也存在着许多缺少。总靠情怀呼喊鼓起，不靠剧本的实力说话，这样的鼓起天然难以维系。事实上，像《哪吒之魔童降世》那样剧本厚实的国产动画电影并不多见，更多的是《大鱼海棠》《姜子牙》这样画面精巧、特效炫酷但故事经不起琢磨的著作。这就导致了电影商场上爆款稀缺的局势，《哪吒之魔童降世》的票房大爆是许多要素叠加的产品，偶然性太大。△《大鱼海棠》国漫不缺观众。伴跟着在线动漫渠道的鼓起以及二次元亚文明在年青代际集体中的传达，动漫的受众集体一向在扩展。国漫也不缺根底人才。近年来我国公司作为发达国家动画代工的重要外包方针，训练了一大批画师，中外联合开发制造动画内容让国漫发明者在技能层面开端跟世界接轨。《大圣归来》点着了观众对国漫的期许，也让那些喜欢日漫、美漫的受众开端关怀国漫的开展，惋惜国漫一部成功一部扑街的规则如同在循环演出，这样反反复复让国漫鼓起变成了做俯卧撑。要想让国漫立得住，还得靠编剧这根支柱。故事欠好，想象力不放飞，国漫鼓起就无从谈起，可是国漫的编剧，究竟为什么无法继续发明出优质的故事？△ 田晓鹏《深海》02钱少事多发明压力大国漫编剧的十万个苦恼国漫编剧的苦水，真是三天三夜也倒不完。作为动漫工业里的高端人才，动漫编剧其实一向处于缺少状况，可是缺少并不意味着高收入，特别是刚入行的年青编剧。其实放眼整个影视职业，年青编剧的收入都不高，可是详细到动漫编剧这个类别，因为缺少闻名编剧，职业全体议价才能天然偏低。在谈及动漫编剧待遇偏低的问题时，天然会有人拿日本的动漫从业者来比较。许多人想当然地以为日本的动漫编剧都有丰盛的酬劳。但实际状况或许恰恰相反，日本动漫工业的从业者待遇并不丰盛。即便像制造过《四驱兄弟》等经典著作的大公司XEBEC，月薪也不过13万日元上下，这个收入在房租昂扬的东京租房都很费劲，啃老、作业外包等状况十分遍及。但好在日本动漫工业分工详尽，在动画制造进程中，有人专门担任画人物的脸，有人则担任画人物身体，如同打造一个个零件，有一条完善的出产流水线，在紧缩本钱、批量产出等方面极具优势。而我国动漫工业并不完善，无法为编剧分管，所以全体的重担全压在了编剧身上，这让编剧压力倍增。相同是待遇差，显着我国的动漫编剧更吃亏一些。此外，许多本钱的介入，带来了另一个让动漫编剧头疼的问题——被大数据劫持。本钱关于发明方向是有把控的，编剧的发明会阅历一个由自己喜爱进行发明到依据商场喜爱进行发明的进程。为了更美观的数据，发明者不得不中止自己想要表达的内容，去画那些投合商场的内容。更要命的是，动漫的制造周期也在缩短。番剧和漫画更新频率从季更到月更，再到周更，乃至恨不能日更。没有高频率的更新，受众就会丢失，观众的耐性在削减，发明者的耐性相同也被耗费。点击率、保藏率……一个个详细的数值成为了悬在编剧头上的达摩克利斯之剑，大数据给动漫编剧带来了巨大的发明压力。早年的国漫发明并非像现在这样急于求成。以《大闹天宫》为例，其时上海美术制片厂的画师们被会集起往来不断观摩京剧，从京剧里罗致动作构思。其时为了把“孙悟空”的形象刻画好，担任发明的万籁鸣带着剧组直奔北京，除了观摩京剧，还要去北京的古刹调查那些造型各异的神像。片中的天兵天将就得益于这些调查和学习，而仙女更是源自敦煌飞天的造型。能够说这样打磨出来的著作完满是一流的艺术品。△《大闹天宫》过于急于求成，想要培养出许多优异的动漫编剧，真实难度很大，况且动漫编剧还面临着其他职业挖墙脚的应战。比方游戏范畴，许多的动漫画师跑去参加游戏人物制造，那里有更高的薪酬、更小的压力。国漫编剧的生存环境可谓越来越恶劣。03下注国漫这些渠道各显神通国漫编剧的窘境怎样破局？《2020年我国动漫工业研究报告》指出：“虽然2000年后我国大陆开端呈现专门的动漫职业教育和本科院校，许多艺术院校也开设了动漫相关专业，但因为薪资和劳动强度的不匹配，优质人才和从业人员的缺少始终是困扰我国动漫工业开展的难题。跟着著作需求的井喷，我国动漫工业人才缺口恐进一步扩展。”人才的缺口不是一朝一夕能够补上的，伴跟着二次元成为热潮，为了加大著作产出，各大渠道也增加了关于动漫的扶持和补助，这其间走在前列的当属B站、爱奇艺、腾讯和快看漫画。B站作为国内二次元文明的大本营，关于国漫的扶持力度能够说是十分大的。在2019年年末的“2019-2020 bilibili国创动画著作发布会”上，时任B站副董事长兼COO的李旎曾作出了一个令人激动的判别：下一年将是全民动画元年。B站和这个判别相配套的动作，则是现场发布了40部动画的方案。爱奇艺对动漫的亮点则体现在技能范畴对国漫进行投入，引进AI视频增强技能和动作捕捉技能应用在渠道克己动漫上，在原创动漫和IP开发两方面都进行了扶持。别的爱奇艺或许是对动漫编剧分外重视的渠道，其举行的“编剧之夜”还专门针对动画编剧予以赞誉，这关于国漫编剧来说是一个利好音讯。财大气粗的腾讯前几年在动漫范畴的战略是一手搞原创，一手“买买买”，其推出的“百番方案”到2019年下半年时已播出48部，还有50余部处于制造傍边。到了2020年的动漫发明者沟通会上，腾讯动漫提出了一个“300部网文漫改方案”，期望凭借有着老练粉丝集体的网文进行漫改开发，打造漫画IP，并借此撬动影视开发，完成IP全工业链的开展。别的腾讯还企图打造动漫IP工业链闭环，环绕着IP搞出了线上内容资源应援、线下漫展演唱会、发明虚拟偶像阵营等多种玩法，这全部当然离不开关于编剧的依靠。而国内最大的漫画渠道——快看漫画相同在商业化布局上花了不少的汗水。先是渠道IP孵化进行影视改编，推出了《快把我哥带走》这样的漫改电影，一起深度发掘用户在内容付费方面的潜力，经过大数据筛选出方针用户，经过算法推送增强其付费志愿，达到商业闭环。现在，快看漫画活跃推进走向海外的战略，拿到了韩国1000亿韩元的融资，把商场拓宽到海外。这些公司纷繁下注，瞄准的正是巨大的商场，宽广的空间，国内已打破3亿人的泛二次元受众，直接催生了环绕动漫开发的系列工业。据统计，2019年，国漫职业总产值达1700多亿元，在整个文娱业总产值中占比24%，与游戏、影视一起构成了我国文娱工业的三大顶梁柱。远景看好，热钱天然滚滚而来。重赏之下，必有勇夫。各大渠道对动漫职业的投入是一个影响。许多的项目需求编剧，在实践中生长无疑是最快的方法，这关于国漫编剧的生长无疑有着活跃作用。04时刻会给出最终的答案国漫没有好编剧，看似是一个充溢成见的观念，其实这恰恰是因为我国动漫工业的系统自身就不完善形成的，它是整个我国电影工业的缩影。本钱的喜爱会促进大浪淘沙的进程，这中心想必会有优质的动漫编剧出现出来。国漫编剧年青人居多，受众也是年青人居多。已然年青，全部还来得及，生长需求时刻，发明相同也需求时刻。△许前贤《镖人》好的国漫构思需求时刻打磨，而好的编剧更需求时刻堆集沉积。《哪吒之魔童降世》的发明死磕了4年，而《大圣归来》的发明用了8年。《哪吒之魔童降世》超50亿的票房让许多人想着分一杯羹，能够说国漫是一块大蛋糕，谁都想来切一块，可是怎样切，现在还没有谁探究出一条可继续的路途。作为观众，咱们应当给国漫更多的时刻和耐性，或许下一部《哪吒之魔童降世》正在悄然打磨之中，那些优异的国漫编剧们正在默默地发明，等着一个冷艳世人的时机。文/七公内容架构师/静静出品/飞娱财经参考资料：1、显微故事，《4岁就入行，刘亦菲都演我的著作，但仍然换不来国漫复兴》2.、上海艾瑞商场咨询有限公司，《2020年我国动漫工业研究报告》3、文娱价值官，《B站、爱奇艺、腾讯加快国漫布局，巅峰和天花板谁先到？》
羊城少帅回复孤独的羽毛:郑焕钊 近日收官的青年导演创制真人秀《开拍吧》，不只以其高度模仿仿真的方法，对电影工业流程进行了复原，展示了电影职业创制与播出的全进程；也以其明显的形象，让观众直观感触六位青年导演的可喜生长与开展潜能；更发生了包含《刹车》《不说话的爱》《重逢》《歪打正着》《冯海的梦》等在内引发重视和热议的一批电影短片著作。由于影视职业综艺存在短片竞技与长片点评抵触所带来的天然缺点，使该节目未能成为口碑爆款，但节目安身青年导演创制进程中所面对的自我表达与商场评判的抵触，成为职业调查的共同窗口，而且其安身职业规则、引导职业习尚的做法，也为分析当下职业综艺真人秀的开展供给了一个颇具价值的调查视角。 职业真人秀正在构成一种颇具开展前景的综艺新类型与新趋向 像《开拍吧》这类以服务于职业的综艺真人秀在近期成为综艺的一种新类型，如打着“复原商场机制，打造影视职业缩微图鉴”旗帜的《导演请指导》、以“不但展示戏曲自身，也想展示戏曲发生和排演的进程”“协助更多刚踏入这个职业的年轻人改进生计现状”为方针的《戏曲新日子》，还有着眼于“发掘我国国内优异的喜剧新人和喜剧编剧，让更多人了解喜剧的多元魅力”的《一年一度喜剧大赛》等，都将“职业”与“职业人”作为真人秀综艺表达的中心。咱们无妨将这类综艺真人秀称之为职业综艺真人秀。 与传统文艺综艺从单一层面上重视“文艺节目”的展演与竞技不同，这类节目在“竞技”等节目方法之下，首要经过对职业从业者在创造出产著作进程中的“创”与“演”的出产条件、机制与进程进行更为全面的展示，重视对职业全体生态与窘境的体现，一起体现职业从业者所坚持的理想信仰与所面对的困惑与波折，目的经过“综艺感”的引进引发人们对包含戏曲、影视等职业的重视，引导人们对职业面对问题的谈论与考虑。在日子真人秀之外，职业真人秀日趋成为综艺真人秀的一种颇具开展前景的新类型与新趋向。 但是，从单一层面的“演艺”与“竞技”向职业的流程与生态所进行的内容转向，只能成为界说一档综艺是否归于职业真人秀的条件，却不能作为衡量综艺质量凹凸的规范。有些节目虽然打着职业服务的旗帜，却深谙“流量暗码”故意制造论题，对职业问题进行过度消费。如另一档影视导演竞技真人秀节目就存在着违反职业开展规则、过度进行论题消费等问题。备受观众诟病的让导演在两三天完结一部短片拍照的“突击拍片”，违反了影视著作“思维精深、艺术精深、制造精巧”的创造要求；而影评人对短期内粗制完结的著作进行“毒辣”点评，不断激起与现场观众和出资人之间的态度和观念的抵触，乃至由观念的不合进一步上升为人身攻击，更加之以故意编排制造抵触不断的作用，使节目成为“挑事”者而引发不同职业相关者的“争持”。从其在豆瓣的4.1分以及负面点评可以看出，该节目非但未能完结人们对影视职业的重视，反而在故意营建的“综艺感”中，暴露了节目中从业者的态度和观念的过火，片面激起观众对影片人的不满情绪，不利于构建杰出的职业生态。 与之比较，《开拍吧》在高度模仿电影职业的全体工业流程，复原电影从剧本创造、组成班底、拉取出资到上映播出、商场评判的情况的一起，以短片著作的创制与播放为中心，在出现“绿灯展”出资人、专业影评人以及观影观众点评的差异的一起，以更为契合职业开展规则与职业生态良性构建的方法，深化谈论了电影短片的商场性与艺术性、自我表达与实际压力之间的抵触与窘境。节目撤销竞技筛选的方法，而以取得院线长片拍照的“愿望座位”为方针，在完结三部电影短片制造的进程中，重视电影短片创制的基本规则，给予青年导演较为契合商场规则的拍片预算，一起在创制的时刻和条件上给予更为充沛的支撑，如从广告导演转型电影导演的彭宥纶的第一部短片由于经历原因未能如期完结，节目组给予彭宥纶持续完结短片拍照制造的时机。在面对青年导演郝杰挑选退赛时，陈凯歌对郝杰村庄体裁艺术电影的前锋性及其稀缺性所给予的高度肯定，以及给予的团队和资金的全面支撑，显示出节目对职业开展的好心与容纳的价值导向。比较于《导演请指导》所引发的论题争议，《开拍吧》引发的网络谈论更多针对导演拍照短片的解读，以及对青年导演的生长与开展的谈论，引发了人们对青年导演及其电影著作的重视，也对构建良性的职业习尚起到积极作用。 不能为“文娱”而献身“专业”，仅模仿职业生态而忽视对职业习尚的引领 虽然《开拍吧》并非一无是处，但其含义在于为当下正在鼓起的职业真人秀树立了某种可供参考的方向： 一方面，职业综艺真人秀要在充沛尊重职业开展规则基础上，进行综艺节目内容及赛制规划，不能为了“文娱”而献身“专业”。专业性是职业真人秀的生命线，契合职业开展的工业规则、尊重文艺创造的出产规则，给予职业从业人员满足的尊重，是职业真人秀专业性的体现。《开拍吧》对风格差异的六位青年导演所给予的尊重，以及对艺人所表达的好心，让观众感触到节目对职业从业者的温暖，而在著作点评上，包含赛人、桃桃林林等在内的专业影评人的专业性和真挚度毋庸置疑，在节目中，他们也首要安身于著作自身进行点评，具有较为安定的点评规范。节目的“综艺感”源自于四位“绿灯展”出资人导演陈凯歌、艺人舒琪、作家刘震云与监制陈思诚之间，以及他们与六位青年导演之间所磕碰构成的共同“诙谐”与“亮点”，以及人们对三轮短片的极大等待，而非靠“挑事式”论题消费。 另一方面，职业真人秀要处理好职业生态的模仿与职业习尚的引领之间的平衡。职业真人秀凭借对职业实际生态的模仿，来展示包含影视、戏曲等职业生计环境的严酷性，比方展示艺人被挑选的命运、上了年岁的女人艺人的演戏空间的窄小、导演在商场需求与个人表达之间的抵触等等。但是，艺术源于日子而高于日子，对职业生态的模仿不该过火凸显职业中的不良习尚及其严酷实际，更不能将其作为观众消费的中心。对职业真人秀而言，其真实性与抵触性来自于实际的职业窘境，因而对职业内涵商场需求与个人表达、理想信仰与实际波折等多重联系及其窘境的体现，应是节目抵触的中心，并可以以此展示节目对职业习尚的引导与职业良性生态的价值构建。《开拍吧》中，青年导演们在自我表达、商场实际与专业点评之间怎么平衡的问题一向构成节目表达的中心，如郝杰怎么面对自我的“包围”，易细姨怎么改动人们的形象，以及沙漠与胡国瀚之间的“死嗑”究竟等。又如《一年一度喜剧大会》对不同类型喜剧的推介，对喜剧编剧的尊重，以及对喜剧人实际生计窘境给予的充沛人文关心，或是《戏曲新日子》对戏曲人的生命信仰的表达等，使人们不只重视一种新的文艺类型，更重视一种不熟悉的职业的开展情况。 跟着职业综艺真人秀作为一种新综艺类型鼓起与开展，咱们等待未来的节目都可以真实安身和环绕职业服务，少些流量消费与论题炒作，而能严厉而专业地谈论职业面对的问题，展示职业从业者面对的窘境与信仰，更可以引导职业的开展习尚，倡议良性的职业开展生态。 （作者为暨南大学文学院副教授）
羽夜星杓回复康特罗布:《一同同过窗》海报由见独影视出品，毕鑫业执导的治好系芳华喜剧《一同同过窗》第二季自定档11月30日上线以来，便掀起催播浪潮。一众剧迷在官博下使出浑身解数威逼利诱，催预告催剧照催正片，可谓是对《一同同过34集全一同同过窗国产剧言情 路桥川、钟白、任逸帆是青梅竹马，从小学起便是同学，又一路考入了南边传媒大学，可谓一路同窗。年少的羞涩爱情逐步萌发，达观直爽的钟白一贯对温文的桥川有倾慕之情，静静支付但从未说出口，而逸帆一贯把桥川和钟白看作家人。桥川与钟白考入了拍摄系，逸帆被分到了西班牙语班，又连续认识了肖海洋、林洛雪、毕十三、顾专心、李殊词、余皓等同学…路桥川、钟白、任逸帆是青梅竹马，从小学起便是同学，又一路考入了南边传媒大学，可谓一路同窗。年少的羞涩爱情逐…武雨泽 徐晓璐 庞瀚辰 李若嘉 《一同同过窗》海报由见独影视出品，毕鑫业执导的治好系芳华喜剧《一同同过窗》第二季自定档11月30日上线以来，便掀起催播浪潮。一众剧迷在官博下使出浑身解数威逼利诱，催预告催剧照催正片，可谓是对《一同同过窗》第二季“望眼欲穿”。今天，《一同同过窗》第二季主题曲《我并不想说》MV正式曝光，一解剧迷“想念之苦”的一同，也引发了观众对第二季精彩剧情的大猜测。《一同同过窗》第一季凭仗对九位主演笑中带泪、贱萌逗趣大学日子的描画，展示了当下正芳华的年轻人阅历日子洗礼不断磨合、不断生长的故事。第二季也连续了第一季的特征，叙述九位主人公在离别大一懵懂后，迈入大二豪放的多彩日子。在主题曲MV中，几位电摄班主演扛起拍摄机，络绎于古装剧、学校节目中，笑料百出的各类型剧情大乱炖令不少观众大喊“本来芳华片还能够这么拍”。除此之外，MV中争持不断对立晋级，乃至出现以路桥川(武雨泽 饰)为首及以钟白(徐晓璐 饰)为首的学生们相对而立，皆八面威风、气氛一触即发的场景，令不少剧迷大喊“挂心”。值得一提的是，《一同同过窗》第二季主题曲《我并不想说》由导演毕鑫业亲身参加作词，“回忆纵然也有盈亏，岁月注定各样味道”，直抵人心的歌词伴随着“同窗”主演们笑料百出的日常，重现了当下学生集体的正芳华的日子态度。
