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穆清回复日更一万:两代人都没有谈完的爱情，却是那样的崇高与夸姣。影片《我没谈完的那场爱情》，片名是设置悬念风格的，乍听起来恰似有一些博人猎奇的考量。但观影之后，却关于这个片名有了由衷的赏识与必定，之所以这样说，根据影片两代人都没有谈完的爱情，却是那样的崇高与夸姣。影片《我没谈完的那场爱情》，片名是设置悬念风格的，乍听起来恰似有一些博人猎奇的考量。但观影之后，却关于这个片名有了由衷的赏识与必定，之所以这样说，根据影片对“没谈完的爱情”的完美诠释。影片的情节不杂乱，一对60后、一对90后的爱情故事。下乡知青、60后的张秋兰与华林，今世音乐人、90后的林珊妮与董东，在生命的进程中邂逅，相识、相知到相恋，都是正常的情感阅历。但这两场爱情却都没有进行到“完结时”，而且都从前形成了必定的误解，表面上好像都是男性负心的狗血桥段。但正是这“狗血桥段”的水落石出，让人感触出了人道的光芒、爱的深重，以及爱情的永久的夸姣。形成误解的实在原因，或许说爱情没有谈完的实在原因，都是男主人公身患不治之症。为了不连累自己心爱的女性，男人挑选主动性的退出，而且，这种“退出”是有意的以负心的方法作出的，观众了解，那是男主人公为了不让女性忧虑、为了让女性更好地寻觅自己的夸姣而有意而为的。正是这样的有意而为，让爱情戛然而止，却让人道瞬间提高。假如仅仅从影片叙述的这样的故事来看这部影片的话，故事所凸显的实质性的光芒光亮与温暖现已完好体现出来了。假如说人类的绝症是悲惨剧的话，身患疾病的主人公的爱情以及这个故事便是一场悲惨剧，但“把夸姣的事物消灭给人看”的悲惨剧，却带给人们更多的感动、温暖，这是这个故事以及故事叙述的成功之处。这样的爱情故事，虽不是什么特别特别与稀有的猎奇意味激烈的事情，但凸显人道光芒的主题永久。所以说，《我》剧叙述的故事挑选妥当，这是影片得以成功的首要原因。在故事挑选成功的前提下，《我》剧叙述故事的方法和风格也是值得必定或欣赏的。影片的叙事方法很平缓。把一个夸姣的故事，并不故意地烘托，而是平稳平缓地叙述出来，让故事中所包含的夸姣天然流动。这种方法是一种对艺术的尊敬，或许说是关于艺术展现的深刻了解。关于“平缓”地讲故事，其实无论是在各种艺术方法中、甚或是在日子之中，都是一种可取的方法。有许多的好故事，在许多时分，也会由于叙述方法不妥，而让故事本身或相形见绌、或被人为歪曲等，这样的失利的事例举目皆是。而《我》剧的创造，没有先入为主盛气凌人，也没有耀武扬威虚张声势等，它便是平稳的、平缓的，把故事一点一点地展现开来，让故事逐渐“翻开”，也让观众的心情一点点代入与开释。这种方法看似简略，但实际上是一种对艺术、对创造以至于对观众的尊重。只需尊重，才或许到达审美主体与审美客体的调和与一致。在平缓的基础上，影片还造就了本身的“安静”的风格。这个“安静”一是体现在艺人的扮演风格上，没有虚浮、没有造作、没有故作深重或自作聪明等一些坏处。艺人是较新的面孔，从展现出的状况看，能够看到导演对影片风格把控的影子，能够感觉出艺人对人物性情精确了解的痕迹，更能够感觉到扮演风格与影片演绎风格的一致。在这一点上，正是应了那句“此时无声胜有声”的感觉，也便是说在扮演上，有时分并不需要夸大的肢体动作或声嘶力竭的言语表述，它要的或许是目光的改变、是细小的动作，甚至是一种缄默沉静。从几位主要艺人的扮演、甚至群演的扮演上，整体感觉到一种“一致”，那便是与全剧主题的一致、与导演风格的一致以及关于人物精确了解的一致，这一点可贵可贵。另一份“安静”的风格，来自于影片的美术感觉。影片替换展现的场景，包含了大城市与小城市、城市与村庄等等。在外景的选取以及拍照的风格上，整体丰厚但不纷乱，更多的展现的是一种平缓意味下的安静，赏心悦目的淡泊与安静等等。这是一个没有所谓大故事、没有大场景，也没有“大艺人”的制造，必定是低成本的。但便是这个低成本，却在排片之初就获得了不菲的票房，这充沛显示了内在的丰厚、创造情绪的规矩所带来的成功等。由此能够赘述几句的是，一部影片，怎样算“大制造”？什么又是“小制造”？一般“大制造”的概念是大投入、大场景，再加之以“明星”效应。这样的“大制造”当然能够搞，而且也或许获得不菲的成绩。但实际条件下，哪里会有条件不时都有“大制造”？实在应该多发起的，实际上是一些小投入、小场景的“小制造”。只需这样的制造做好了，相同能够招引观众、获得票房，比方前一段几十亿票房的一个电影。仅仅怎样做好一个小制造？这才是应该沉思的问题，假如在制造时抱定规矩的创造情绪，挑选闪烁人道光芒的故事，秉持尊重与敬业的精力，应该会把“小制造”做成“大作品”。回过头来再说说《我》剧的另一个杰出的当地，那便是艺术风格上的全面性。也便是说，在这部兼具现代日子体现与过往年月回忆的片子里，较好地把芳华与怀旧、现代与过往、时髦与传统较好地结合，根本也都进行了充沛的阐释。全剧有现代都市日子状况下，年轻一代的斗争与进步，也有曩昔年月里，一代人在贫苦状况下的斗争与反抗，等等。正是这样的不同场景、不同年代、不同人群的状况的替换展现，让全剧的内容丰厚、艺术特色明显。其间更可称道的是，两代人的人道一脉相承、两代人的芳华相同亮光，这是全剧的亮光与提高之地点。综上所述，《我没谈完的那场爱情》，是一部选材精到、故事夸姣、艺术上乘的佳品，思想性、艺术性足堪必定，然后也让这部影片非常值得一看。愿有更多的像《我》剧相同的小制造、“大艺术”的影片出现。文/齐雅丽 陕西省作协党组书记
不祈十弦回复水恴味道:中心提示：《灌篮高手》《足球小将》《棒球英雄》……这些动漫以写实笔触，为幼年带去高兴之余，教会咱们勇气、坚韧，初识国际的杂乱，甚或影响到一些人一生的职业选择。 你的幼年有没有一部体育动漫？《灌篮高手》《足球小将》《棒球英雄》……这些动漫以写实笔触，为幼年带去高兴之余，教会咱们勇气、坚韧，初识国际的杂乱，甚或影响到一些人一生的职业选择。80后、90后在体育番的润泽下长成，是走运的一代。当咱们看向现在的Z代代、00后、10后，却发现，他们的生长一直短少“代表性的体育动漫”，国产的体育动漫IP更是长时刻缺位。而另一边，据艾瑞咨询2020年数据，我国泛二次元用户行将打破4亿人，在线动画商场规模挨近200亿，《哪吒之魔童降世》等国创动漫电影完成票房腾跃，国产动漫正迎来一个需求和产出双迸发的黄金期。乘国漫兴起之风，左手上篮文明有限公司于上一年创建，获蔡崇信、弘毅出资等多方出资，首发著作《左手上篮》总算填补了商场上优质体育动漫的空白。近来，其“热血集结”项目发布会更成为篮球、动漫两职业广为重视的大事件。久别的优质国产体育番“为什么国产动画没有体育（运动）番”？这是知乎的一个热门话题。有人坦言由于烧钱，动画制造本便是“烧钱大户”，运动番对作画、分镜的高要求更意味着巨大工作量的投入；有人指出由于小众，国漫的产出常常跟风盛行，很难会有人去引领盛行、甚或复兴一个小众的动漫品类。李锦天，左手上篮文明创始人，明显想做那个引领者。李锦天先后任职于NBA、CBA，做过姚明主席助理，担任过版权发行、商务拓宽，不只很懂篮球，更擅于整合职业资源，是业界公认执行力超强的实干家。发布会上，在谈及做《左手上篮》动画项目的初心，李锦天强调了两点，一来，是怀抱着打造“真实归于我国人自己的篮球动画”的抱负，二来，望借Z代代年轻人独爱的动漫方式推行篮球文明，复兴学校体育。在李锦天的讲演中，《左手上篮》动画的首支预告片正式露脸，许星泽、云末、关昕、司马沉宽等人物全部上台，动画叙述了一名叫许星泽的少年，只身来到北京寻求篮球愿望，并同队友们一起带领京北附中篮球队征战赛场的故事。左手上篮文明#左手上篮动画 首支预告片上台，咱们总算迈出了要害的一步！酷爱篮球的高中少年许星泽，同队友们一起带领京北附中篮球队征战赛场！正片估计2022年上线预告片中，“大裤衩”、我国尊、五棵松体育馆等北京地标较为抢眼，云末上课的教室还呈现了《五年高考三年模仿》、眼保健操等国人最为了解的物件，这些细节丰厚的“我国元素”凸显出动画的写实风，靠近当下我国年轻人的学校生活。当然，好著作需求仔细打磨。PV仅仅初剪样片，间隔动画推出还有一年多的制造时刻，主创标明会随时吸纳观众的主张。比方，在活动现场，当主持人发问“动画里为何呈现了夸大的肢体元素”时，锦天就回应道：“它首先是一部很写实的著作，但咱们刻意在PV中做了夸大、风格化的艺术加工，便是期望咱们积极提主张，按照反应来随时调整风格。”没错，正如观众反应也可影响到创造，作为国内罕见的篮球动画体裁，《左手上篮》项目的成形也是多方助力的成果。联合创始人巩春燕是参加过《海贼王》《银魂》等日本动画制造的资深动画人，团队中心成员来自于好传动画、娃娃鱼、声影等多家闻名动画厂牌，他们都是目前国内最具创造能量的青年动画人们。李锦天还说到，为了诚心打造国民级篮球动漫IP，《左手上篮》投入了巨额的制造费用，是妥妥的“经费在焚烧，硬核制造”，主创乃至用心为第一季的五支球队打造了堪比NBA队旗的球队视觉LOGO。诚心的制造、可圈可点的PV成片作用、靠近实际的本乡故事，都让《左手上篮》有望成为影响Z代代标杆式的体育国创动画，掀起新一波学校篮球风潮。“学校体育偶像世界”左手上篮文明的野心不止于篮球范畴。在制造《左手上篮》的同期，公司也正同步孵化足球、乒乓球、拳击等主题的体育动画项目，一起构建与《左手上篮》相同国际观下的“学校体育偶像世界”，用各垂类动画全方位助力学校体育的推行。借用年轻人喜欢的内容形状、描绘令人神往的学校体育气氛、打造盛行文明符号式的本乡体育偶像，这是“学校体育偶像世界”的三大元素。如果说体育要在盛行文明层面破圈，构成更大的泛社会影响力，动漫是很多人都会想到的切进口。以《左手上篮》为例，项目推动遭到我国篮协、CBA等国字号体育联盟的官方背书，招引NBA篮网老板蔡崇信、弘毅出资等出资力气进驻，这些社会力气的参加大大增强了“体育动漫”的开发可行性，后续亦可学习此法推动“学校体育偶像世界”的其它著作。除了社会力气的支撑，公司也自动与社会各界加强商业协作，已在品牌植入、衍生周边开发、虚拟体育偶像IP、品牌联名产品定制等方面有所动作。在项目制造阶段，动画中的赛事场景可天然植入品牌信息；动画外，《左手上篮》的队旗周边、人物Q版表情包、联合服饰品牌的球衣等周边都在连续推出。除发布PV，项目发布会的另一亮点便是“虚拟演员许星悠”。在剧会集，许星悠是男主许星泽的姐姐，亦是全国当红的潮流音乐人、运动时髦icon。主创们遂突发奇想，让许星悠破次元壁地在实际中出道，并已被全球闻名生意公司CAA我国签下。据发布会泄漏，许星悠将于5月携个人EP出道，并已出任体育用品品牌WLISON的篮球潮流合伙人，与美妆品牌小奥汀达到跨界联名，后续潮流、美妆、运动健康等笔直范畴的品牌都可与之跨界协作。当晚发布会上，康师傅饮品作为制造委员会首席成员，也宣告与许星悠、关昕达到品牌联名，两人被选平分别为康师傅冰红茶热带风味、喝开水两款产品代言。综上，咱们会发现，在IP商业化运作、品牌运营方面，左手上篮文明现已具有必定经历，跟着往后《左手上篮》的开播、世界单体著作的相继推出，左手上篮的商业价值、品牌价值还将继续不断提高。体育动漫的大片蓝海《左手上篮》的横空出世，让职业再度意识到“体育+动漫”商场具有的大片蓝海。而国家方针的大力扶持，更证明了这一职业的宽广远景。国务院19年发布的《体育强国建造大纲》提出，近三十年我国青少年体质下滑令人堪忧，要将开展青少年学校体育提高到史无前例的高度，“学校体育”的复兴成为国家级的课题。与体育一道，动漫同样是国家方针长时刻扶持的新经济范畴，18年的《“十二五”国产动漫工业开展规划》特别提出，“要打造动漫闻名品牌，完善工业融资方针”。一方面是国家方针盈利，一方面是二次元、体育消费商场需求的扩张，“体育动漫”的兴起是年代大势。而在硬条件基础上，国创动画影视工业制造越发老练、我国体育走上职业化正轨，这都标明，我国正处在产出优质体育国漫的最佳时期。在发布会上，李锦天的讲演一开场就指出，“美国是国际第一体育强国，日本的学校体育文明浓郁，比较他们，长久以来，我国体育的社会文明气氛相对单薄。而要建造体育强国，就需求凭借盛行文明土壤。”针对近三十年我国青少年体质下滑的现状，最好的解决办法是先培养起他们对体育的爱好，体育动漫可谓最佳的进口。美漫、日漫在这方面都是值得学习的先行者，他们对本国青少年的影响不仅仅文明层面，更直接推动了相关运动的青训开展、职业化程度、国家队成果。近期《吐槽大会》牵扯出对我国篮球开展的评论，让体育动漫去影响体育职业还谈不上，但从娃娃抓起，从学校动身，以Z代代最具影响力的动漫亚文明为切断，去渐渐改进我国青少年的学校体育文明土壤，可谓势在必行。在体育国漫这条汪洋大海上，《左手上篮》某种程度上扮演了领航人的人物。从实际学校生活选材、讲我国原创故事，动画有望与00后、05后深度共情。一方面，或许会带动更多孩子爱上篮球、参加篮球运动；另一方面，全年龄向的动漫，更有掀起新一轮全民篮球风潮的或许。而经过连续推出“学校体育偶像世界”的著作，想打年轻人商场的品牌可与之通力协作，一起助推体育动漫、学校体育的长时刻开展，构成泛社会的影响力。体育国漫这个商场，也需求更多左手上篮文明这类的公司，集结各方力气来一起开辟。
温酒紫衣回复尽欢朝夕:中心提示：枕刀歌不同于雾山五行，不能够做到在任何方面都趋于完美，所以动画挑选了一种“取长补短”的方法来演绎。 在这里，请原谅笔者以蹭《雾山五行》热度的方法，来安利这部国创动画《枕刀歌》，由于这部著作不管是观赏性仍是体会感都极具特征，笔者不肯看到这部瑰宝动画就此沉没，叨扰之处先说声“对不住”。《雾山五行》的成功不行仿制?在上一年，《雾山五行》的播出让咱们看到了国创动画的冷艳，也不由让咱们为之感叹，国风的魅力竟能在动画中体现得如此淋漓尽致。动画中不管是打戏仍是水墨元素的出现，都触动着咱们的每一个感官，特别是桥上的那一段打戏，充满着挥斥方遒的任意，也正是由于这一段，成果了雾山五行在国漫打戏中的巅峰。自此，雾山五行成为了国创动画中一部绝无仅有的精品之作，他的成功虽不行仿制但却能够仿效，不管是国风的水墨元素，仍是打戏的淋漓尽致，都能够成为独立于著作之外的一大特征，而此刻，《枕刀歌》出现了。专心于打戏制造的动画《枕刀歌》枕刀歌不同于雾山五行，不能够做到在任何方面都趋于完美，所以动画挑选了一种“取长补短”的方法来演绎。枕刀歌在制造上采用了三渲二的体现形式，如此在画面质感上就给人一种低成本的视觉感触，当然，三渲二的制造方法自身也是为了降低成本，由于动画的原意便是将“好钢用在刀刃上”。所以关于画面，总有一种前期秦时明月的感觉，可是关于动画的打戏部分，却彻底有才能比美雾山五行。动画将在画面上省下来的费用悉数投入到打戏制造，因而打造出了只归于这部动画的打戏特征。打戏让人直呼过瘾看过动画的应该都知道，每一集的打戏都占有了整集一半乃至以上的时刻，毫不夸大地说，简直每一集都是打戏，并且关于打戏的描写，从入微到极致，每一个动作，每一次比武，即具有观赏性，又给人以绝佳的体会感。拳拳到肉是这部动画的亮点，而极尽流通的打戏动作是动画的最大特征，看过之后直呼过瘾。最难能可贵的是，动画并没有局限于单纯的打架，而是交融了古代多种冷兵器的互不相让。其间包含刀、剑、枪、弩以及铁线拳的特别兵器——铁环，这些兵刃都在动画的打架进程中被逐个出现，并且整个进程并没有由于炫技而强行参加一些剩余的动作和招式，反而每一个招式都有迹可循，每一个动作都干净利落。打戏进程严重影响不磨蹭在以往影视著作中，最被人们诟病的便是“反派多败于话多”，而在动画枕刀歌中彻底不存在这一现象，不管是主角仍是反派，在打架的进程中绝不多说一句废话，绝不给对手留一丝时机。当然，说了这么多，全都是在介绍这部动画的打戏有多优异，那么除了打戏，这部动画就没有亮点了吗？当然不是，相对来说仅仅略胜一筹。叙事和情感描写也毫不逊色脱离了打戏部分，关于著作的叙事和情感描绘尽管多少有些缺乏，但也在情理之中，究竟整个动画的时刻都用在了打戏上，相对的在爱情的描写上就要尽量紧缩布局和烘托的时刻。但是即便如此，在剧情中该有的伏笔都有，该有的情感纠葛也有，主角虽身负血海深仇却仍分得清大是大非，反派虽血债累累却有时分也会心存善念，这便是动画的亮点之处。是人就有爱情，而动画却在仇视面前奇妙地将这其间的爱情尽数体现了出来，不管是怒江龙龙顺，仍是修罗拳罗通，亦或是玉鸳鸯红姨，他们最终所做出的令人惊讶的决议都是情感的使然。相同的黄河不同的画面而关于剧情中的伏笔，很多江湖帮派联合起来抵挡一个工部侍郎，仅这一点就很值得琢磨，更何况主角在关键时刻保命的手法也很值得沉思。而关于剧情中的文戏部分，或许会让剧情产生回转。在主角的回想中，年少的何方知跟从父亲观察黄河水患，其父亲站在对岸寺上，望着眼前的现象，吟出的却是“几回梦中江海阔，今朝真到水云边”这样的诗句。广告常常看到一些几块钱一克的燕窝，还说是燕窝源头，可是在马来15年的燕农告知你，黄河众多，受灾之处生灵涂炭，而在对岸寺之下，面临哀鸿的乞讨，过路之人皆以冷酷视之，而身为工部侍郎却视若无睹，为官者口中的美景，却是哀鸿心中苦楚的源头。相同的黄河不同的画面，这一段剧情的描写成为了整部动画在文戏体现上最精彩的一处点睛之笔，剧情好像在这一刻产生了严重转机。在音乐上的造就相同值得称赞不仅如此，动画在音乐上的造就也是可圈可点，动画片头曲让人听到了从前《大英雄狄青》的豪宕雄壮，一种大漠情怀下的粗暴豪宕之情，而片尾曲则用着最纯洁的声响唱着最哀痛的过往，意境非常到位。结语不管从什么视点来看，动画枕刀歌都是一部优异的国创佳作，尽管也有缺乏，但却是最有或许成为下一个雾山五行的动画。广告我国人戴我国表!我国造上海牌六十五周年真钻全自动机械表,夜光防水,订货5折还赠送价值318元真皮表带！但便是这样一部优异著作，却依旧处于热度平平的位置，看到这样的状况，笔者着实不忍心一部佳作就此沉没，所以在这里给我们强烈推荐，期望我们都能在百忙中去支撑一下《枕刀歌》这部著作。PS：关于这篇文章，只要是用于安利这部动画，不管是转载、洗稿、乃至是转移抄袭，笔者都将不予追查。
