[数学课代表趴下让我桶的作文]
卧牛真人回复大表哥:优酷全新综艺《斗争吧主播》上星期五总算播了！25位女艺人集体转行做主播，引来不少等待的眼光；而节目在成果行将发布时戛然而止，让人对新的一期充满了等待。初次突袭直播排名揭晓 王琳何洁不肯和叶璇一组在上星期，播姐们阅历了史无前例的检测——突袭直播，在今日行将上线的节目中，她们也会迎来这次突袭直播的终究成果。据项目发起人杨单纯介绍，此次排名将由播姐们的总观看次数、均匀观看时长，和总销售额来综合排名。而谁又是第一轮竞赛的胜者呢？节目现场第一次由于发布排名而欢腾了起来。终究这是播姐们职场初体会的成果单，每个人都期望取得好成果以证明自己的才能。排名发布后，播姐随即迎来了第2次查核使命：直播团队战。25位播姐被分红5组，个人成果排名倒数的5位播姐将被筛选。有了筛选机制后播姐们纷繁紧张了起来，由于分到强弱不同的组关于她们来说是与之后的命运密切相关的。当实力微弱的播姐选人时，一众女艺人纷繁举手期望被选进她的战队，尽力的姿态像极了小时分活跃举手答复问题的你。当排名最终的薛明被指定选组的时分，她马上有了被解救的心境。她也顺势选下排名高的其他人，妄图绝地求生。而当叶璇在台前预备选人成组的时分，她直接标明她其实是想选李彩桦的，那么又是什么原因让她收手的呢？在叶璇盘算着要选谁的时分，王琳还一向躲在何洁死后小声嘀咕“不会（是我）的”。不过，确实的被选中的那一刻，她仍然保持住了脸上的笑脸，让人感叹“雪姨”演技公然名不虚传；而听到叶璇选了自己时，何洁直接从位子上吓得掉了下来，不知道叶璇是有什么样威力能够让何洁怕成如此？而叶璇又是否能如愿以偿选到王琳和何洁做队员？不由让人等待了起来。25位播姐敞开工作形式蔡少芬吐露心酸阅历让人疼爱第一次的突袭直播刚刚闭幕，现在播姐们就被分红5组，敞开新一轮的团战。她们将以“25岁女生的日子”为主题，为25岁的女生选出最好的产品。为了更好地诠释好主题，播姐们在选品之前，对25岁的女生终究最想要什么样的日子进行了火热的评论。而在评论过程中，播姐们也不由回想起了自己的25岁：薛明共享自己打世锦赛的阅历，听得蔡少芬不由红了眼眶；蔡少芬说起自己25岁当视后的故事时，也让人疼爱。就在一言一语间，姐妹之间的爱情瞬间升温。而叶璇作为敢想敢说第一名，历来不会让人绝望。说起我们都是多少岁出道的，她一句我的选美竞赛比蔡少芬的层次更高，再次让现场的播姐们感触到了璇言璇语的威力，连队友都不由得让她别说了。不知道节目里叶璇又会口出哪些“狂言”呢？之后的选品环节更是在检测播姐们的专业才能。什么样的产品25岁的女生最喜欢？25岁女生的经济才能都能担负哪些产品？哪些产品最优惠？这些问题都是播姐们需求认真思考的。播姐们也只要认真地体会过产品之后，才知道挑选的产品究竟值不值得25岁的女生们来买。能够说节目从打卡，到开会，到选品，每一个环节都真实地表现着播姐们的工作水平。在一番忙活之后播姐们将迎来初次集体直播，不知道她们的职场再体会又会怎么？直播才能又是否会又提高呢？让我们每周五12:00一同确定优酷，看播姐们怎么给25岁的女生造梦。
长风浪xo回复少年阿余:电影《厉害了,我的国》海报由中央电视台、我国电影股份有限公司联合出品的大型纪录电影《厉害了，我的国》正在全国炽热上映，近来，电影曝光了一支精华集锦，包括辉煌成果、圆梦工程、年代前锋、大美我国、最美城市高清厉害了，我的国纪录片前史 本片以习近平新年代我国特色社会主义思想为内涵逻辑，展示了在立异、和谐、绿色、敞开和同享的新开展理念下我国这五年的巨大成果，展示了我国大众在全面建造小康征途上的巨大斗争，显示了以习近平同志为中心的党中心的正确领导。凝集起全党全国大众的澎湃力气，为完成中华民族巨大复兴的我国梦不竭行进。我国共产党第十九次全国代表大会制作了中…本片以习近平新年代我国特色社会主义思想为内涵逻辑，展示了在立异、和谐、绿色、敞开和同享的新开展理念下我国这…电影《厉害了,我的国》海报由中央电视台、我国电影股份有限公司联合出品的大型纪录电影《厉害了，我的国》正在全国炽热上映，近来，电影曝光了一支精华集锦，包括辉煌成果、圆梦工程、年代前锋、大美我国、最美城市五个华章，记录下那些巨大的前史瞬间，展示我国新年代相貌。砥砺猛进 携手打造我国手刺新曝光的精华集锦将影片中领跑国际的各范畴成果、震动四座的超级工程、自强不息的劳动者相貌、无比壮美的祖国山河、流光溢彩的城市相貌顺次出现。我国桥、我国路、我国车、我国港、我国网以及“蓝鲸二号”、“振华30”等引人注目的我国制作正是国家实力的极佳描写，据守愿望的工程师、科学家、拓荒者们，则用勤劳的汗水谱写出年代的巨制鸿篇。全民凝心聚力，在立异、和谐、绿色、敞开和同享的新开展理念下打造出一张归于新年代的我国手刺。同心协力 全民共创美好日子通过长时间尽力，我国特色社会主义进入了新年代。党的十八大以来，我国国内生产总值年均增速在国际首要经济体中位居榜首，我国对国际经济的贡献率超越30%，成为拉动全球经济的榜首引擎，我国公民有了更多的取得感、幸福感、安全感。从身边的点滴改变说起，咱们的日常出行愈加快捷、移动付出愈加便当……这些鲜活的日子改变背面，反映出的是国家基础建造与网络建造的惊人开展，这些改变刚强、有力、迅猛而又温暖地铸就着这个国家前行的每一个脚步。传统文化与年代精神正勃发出新的相貌，西部开发、东北复兴、中部兴起、东部首先，四大板块和谐开展、协同开展、共同开展，贫穷人口减少6800多万。咱们举全国之力、同心协力，成果十三亿多公民福祉的我国梦，已触手可及。这一部极富新意的充溢正能量的大型纪录电影正于全国影院热映，让咱们一起走进影院感触祖国辉煌成果带来的惊喜与震慑！FAST射电望远镜总工程师兼首席科学家城市风景国际上最大的水陆两用飞机AG600我国桥祖国壮美山河
骑着乌龟偷电线回复仲渊2:假如要用一句话《爱乐之都》做出全体点评，那便是：不管从哪种含义上说，《爱乐之都》皆是一部具有里程碑含义的著作。 1 破综艺之困 摆在综艺人面前需求正视、需求直面的实际是——综艺立异正在衰减，综艺商场正在阑珊，综艺气质正在变老。所以，这是决议综艺工业生死攸关的一年，综艺人假如不能包围、不能打破，将会温水煮青蛙地越来越堕入困兽之斗。必需求放手一搏，必需求转守为攻。《爱乐之都》的主创们，明显便是直面实际的「真的勇士」，这部著作拿出了120%的诚心，破综艺的「水感」，立综艺的「质感」，让综艺完成艺术化转型。 音乐剧，成为《爱乐之都》质感的底色。这一在国际规划内有着百年文明沉积，在我国规划内有了20年文明沉积的艺术品类，这种扎实的文明筋骨撑起了《爱乐之都》质感的脊柱。 以综艺为肉，以音乐剧为骨，二者相映成趣：一方面，综艺以其更多的方法，烘托出了音乐剧的高档感之美。电影感的开场、散文诗的旁白，影视、文学与音乐，三者构成通感；综艺以其更大的手笔，为音乐剧打造比线下舞台愈加富丽的舞台、愈加精美的规划。成名后致力于推行音乐剧的阿云嘎表明：“导演组十分用心，由于这样质量的戏，我是职业里的人，我特别知道有这样的出现的戏，几乎是不多的，由于这投入太大了。” 另一方面，音乐剧也启示着综艺走向更高阶的审美，启示综艺测验更多的体现方法。比方著作《摇滚红与黑》中，两位艺人，一位扮演的是本体于连，一位扮演的是心里于连。心里于连是本体于连的臆想变幻。怎么体现心里于连忽然割裂出来呢？这儿运用了一个冰屏明暗与艺人走位的协作，舞台调度与后期编排的协作。舞台上做了一个牢笼状的冰屏，灯暗时分艺人走到固定方位，冰屏上显现的是事前拍照的特效画面，艺人站位与冰屏艺人画面堆叠，灯亮后艺人走出。这种种做法电视节目用得不多，但在剧场却是惯用技巧。在彼此赋能中，音乐剧有了更大的舞台，综艺有了更高档的形状。 2 破偶像迷思 年青人要不要偶像？要，当然要。这是未经世事的他们，懵懂之年找寻人生方向的启明。 在科技圈儿里，要有他们的偶像，比方《未来我国》式的启智、爱智的科学青年团；在文艺圈儿里，偶像亦不行缺位，不然，此前变形审美的「偶像」还会东山再起。这也是东方卫视挑选在咱们再考虑偶像这一出题的2022年，经过《爱乐之都》让我国音乐剧艺人们在我国群众面前团体露脸的原因。在这个群像中，有音乐剧活化石郑棋元，音乐剧当红小生叶麒圣，音乐剧劳模夏振凯，音乐剧小白李紫婷，音乐剧编外人员刘思维……有前浪后浪同台，有师生同台。这个群像，团体展示了一个不同于以往文艺圈儿偶像的气质—— 是精英的。只需看过一期节目的朋友，都会知道音乐剧艺人，不可是实力派，仍是万能实力派。音乐剧专业门槛十分之高，要求声、台、行、表、唱、跳俱佳，它不是群众式的文明，而是精英式的艺术，能够留在这个职业，能够站上这个舞台，都是精英中的精英。 是火热的。艺术与人，是相通的。什么样的艺术，修什么样的人。音乐剧的魅力与特质，便是表达丰满的情感、汹涌的心绪，将人物的内涵转化为独白的旋律。因而，这也让音乐剧聚了一批心有烈火的人。由于酷爱，所以将自己饱经沧桑。郭耀嵘每天演几场戏，每年演几千场戏，才有了现在的唱功；由于酷爱，所以才有团体任务感。郑棋元说“咱们一同，其乐融融地把音乐剧这个工作搞好，这是最重要的工作”；叶麒圣说“任务感，让咱们在这条路上，把这件事越做越好”；由于酷爱，所以才爱惜同道中人。在阿云嘎出手保夏振凯时，全场欢呼，曹牧之说“这个就由内而外，台上台下都很热血啊，太燃了！”谁能想到，偏偏是咱们认为最典雅的一门艺术，具有了最热血的一群人。 是结壮的。他们勤勉。“一年扮演次数最多、病倒的那个人便是他，送进医院的便是他”，阿云嘎这么给观众们介绍叶麒圣；他们靠谱。面临质疑，跟夏振凯协作过的多名制片人现场站动身来力挺，他从未尬过戏，而且为了这个舞台，推掉了与他们的协作邀约。所以阿云嘎才说“这位在音乐剧职业里踏结壮实干了这么多年的人，我一定要保他。” 大秀，一定要秀出含义。媒体是有挑选权的，你要让怎样的人被群众所看见，怎样的人成为年青人的榜样，挑选，便是你的价值观。东方卫视挑选音乐剧，选的不只是这门艺术，选的也是这门艺术中的人。 3 破音乐剧圈层 本年会是国民含义上的音乐剧元年吗？很有期望。 其实，从节目小片中，咱们能够看到，叶麒圣所到之处现已被包围得里三层、外三层，现已构成了“明星效应”。这是一个信号，表明着音乐剧正在上升期，预示着行将到来的迸发期。可是，它就只差一股春风，现在的音乐剧，有了小众热度，缺了群众热度。所以，东方卫视便在这迸发前夕，自动化为了吹起它群众热度的这阵春风。 《爱乐之都》定位为“全工业链音乐剧文明推行节目”，仔细分析，你会发现，中心节目形式逻辑，都是服务群众认知。 先看首期节目的叙事线—— 先经过小电影，情感层面让观众了解音乐剧的人物；再经过科普音乐剧，常识层面让观众了解音乐剧的特点；最终经过扮演剧目，感观层面了解音乐剧的魅力。 再看整季节目的形式线—— 由于群众层面临音乐剧的了解并不深化，因而节目使用赛制，按部就班地带领观众一层一层地深化了解，从初露脸、1V1对立，到与别人协作，进行著作孵化。前期更侧重于经典著作科普，中后期则将结合我国本乡文明，以国民实际生活、时代精神为创造源泉，进行我国原创音乐剧创编，以到达「不忘原本，吸收外来，面向未来」的节目落点。 最终看音乐剧著作的挑选—— 在首期中，一共上演了五部音乐剧选段。这是笔者觉得本期节目最用心之处，节目组极尽巧思，期望在一期节目中展示音乐剧最多元化的魅力，让观众爱上音乐剧： 《歌剧魅影》代表的是经典的，它是「国际规划内音乐剧的巨大著作」，让观众们知道音乐剧的顶峰；《马戏之王》代表的是现代的，艺人的靓丽，旋律的时髦，杂技的元素，让观众们知道最规范的现代音乐剧形式；《阿波罗尼亚》代表的是盛行的，这是2021年最火的音乐剧之一，它立异了「环境式音乐剧」的新形式，让观众们知道音乐剧除了经典，亦在开展，亦在立异。一起，五部著作的风格又各有特色，《摇滚红与黑》是哥特风的，《马戏之王》是浪漫风的，《阿波罗尼亚》是黑色喜剧的，《在远方》是都市斗争的。这就体现了音乐剧魅力之地点，它能够表达的内容、故事、思维、风格，是十分多元、多变、多面的，这也意味着，音乐剧或许比传统音乐节目，有着更强的包容性与更大的延展性。而这，就为我国音乐剧原创留下了巨大的创造空间与艺术幻想。比方本期节目被小柯高度点评的我国音乐剧原创著作《在远方》，「这是本场最舒畅的一个扮演，舒畅来自于她说的是咱们自己的故事，看起来很亲热，由于是用中文加我国人的音乐言语写的」，小柯自己也是我国原创音乐剧人，说来更有共识。 在音乐剧商场起势之后，必定会有更多的音乐人承当重用音乐剧叙述我国故事、表达我国声响、发扬我国文明的职责与任务。值得咱们重视的是，咱们之所以能看到这么多经典剧目，依托的是东方卫视所属SMG的全媒体工业链优势，才干对接海内外最优势的音乐剧资源，引入了代表当时国际音乐剧最高水准的优质著作。从美国百老汇、伦敦西区的经典音乐剧，到正当红的德语、法语音乐剧，年青人较为喜爱的韩国音乐剧，再到符合时代精神的高水平中文原创音乐剧，《爱乐之都》的舞台可谓「音乐剧佳作大观」，观众将经过类型多元的剧目、原汁原味的演绎，快速了解音乐剧这门综合性艺术的开展头绪与灿烂效果。能够说，没有这个条件，就没有《爱乐之都》。 4 破地域之隔 为了这样一部著作，上海现已预备了整整12年。从2010年，上海世博会举行，国际各地与我国原创剧目在上海会集公演，使得上海全年文艺扮演初次超越2万场，音乐剧锋芒毕露；到2011年，上海文明广场首先提出打造「以音乐剧扮演为主的专业剧场」，尔后8年引入各国经典剧目、培养原创著作、孵化年青艺人；到2017年，上海初次提出打造「亚洲演艺之都」，音乐剧工业开展随之进入加快期；到2018年，上海扮演职业协会提出「上海演艺新空间」建造，「演艺大国际」创始「星空间」的业态新形式；到2019年，继续多年纠缠的「原创华语音乐剧展演季」晋级为「音乐剧节」，越来越多音乐剧人才集合到上海；再到2022年，一切的蓄势，一切的前史，都交汇到一部上海市面临全我国的「全工业链音乐剧文明推行节目」——《爱乐之都》。 假如说，从2010年到2021年，是音乐剧「从0到1」的进程，它在上海耕种、生根、发芽；那么，2022年开端，则是音乐剧「从1到N」的进程，这个「1」是上海这个大本营，这个「N」则是《爱乐之都》辐射全国各地。 因而，东方卫视对《爱乐之都》做了通盘规划。现在，上海音乐剧体量占到全国总盘的三分之一，有了最大规划的观众、最强势能的工业集群，最大规划的专业人才，东方卫视所操盘的，不仅仅是一档节目，而是一个从人才培养、到制造内容、到IP开发多个范畴全方位布局的文明项目，真实放眼未来，推进工业转型晋级，建立全工业链渠道事务。 一个最典型的「从1到N」的行动，便是让《爱乐之都》进行30场的全国巡演，走出上海，走出屏上，落地到全国各地线下剧场，让这样一种在上海现已构成气候的典雅生活方式，成为国民文明生活的新挑选。 而这，才是大秀之大的含义。 曾经，所谓的大秀拉动的是偶像经济；但以2021-2022为分野，自《爱乐之都》始，拉动的是更高文明附加值的音乐剧工业，这便是社会文明资源的再挑选、再装备，文明资源总算从「向下活动」转为了「向上活动」。 面临综艺的低迷，面临偶像的失格，面临线下演艺的困局，咱们太需求一个力作，重振决心，重建次序。这拿出的不仅是一个台的实力，更是拿出了一座城的资源，去推进音乐剧在我国的进一步开展，我国原创音乐剧的进一步健壮，让音乐剧这个「进口货」染上「我国红」，成为我国与国际沟通的全新艺术言语。在沟通中，对话中，在磕碰中，升腾出一份有国际格式的文明自傲。
