[不伦的时代]
萌面大魔王回复林呵呵:图为京剧电影《贞观盛事》剧照。材料图片 11月28日，第33届我国电影金鸡奖颁出，由上海电影（集团）有限公司、上海京剧院、上海播送电视台及首都京胡艺术研究会一起出品的3D全景声京剧电影《贞观盛事》摘得第33届我国电影金鸡奖“最佳戏剧片奖”。该片是国家重点文明工程——“京剧电影工程”的第二批影片之一。 1999年，京剧《贞观盛事》创排，舞台版首演以来屡获国家级大奖，至今已扮演百余场，被业界称为“尚长荣三部曲”之一，是上海京剧院新编剧目的扛鼎之作。时隔21年，简直由原班人马担纲主演的3D全景声京剧电影《贞观盛事》再获大奖。从舞台版到电影版，《贞观盛事》阅历了怎样的跨过？古典的东方戏剧艺术和先进的影视技能能否找到最佳结合点？这一次，“上海出品”的《贞观盛事》以经典剧目的异样重生，让人们再度将目光聚集戏剧电影，审视戏剧艺术与电影艺术在新时代的对话。 真假之间，找到从舞台通往电影的途径 毋庸讳言，表现我国传统适意审美观的京剧，与电影艺术的表现手法和审美观念，有着实质的差异。从舞台版到电影版，《贞观盛事》阅历了不小的应战。 2018年7月，3D全景声京剧电影《贞观盛事》在上海松江车墩影视基地拍照期间，记者曾前往探班。主创团队介绍，舞台上的亮点，成了电影改编的难点。比方舞台版《贞观盛事》有两个半小时多，电影版要压缩在120分钟左右，怎么缩短时长又不影响剧情？为此，主创团队充沛吸收专家们的定见，将人物与情节清楚化，突出重点。比方将人物会集到魏征和李世民因长孙无忌的奢侈、强霸而发生的抵触上，放弃马球、骑马以及无关宏旨的歌舞局面等，使得整个故事的戏剧抵触更激烈，剧情层层回转、处处伏笔，依据电影欣赏的心思节奏进行拍照，让观众取得舞台上没有的满足感。 记者探班时注意到，拍照片场进口贴着八个大字，上面写着：“京剧为本，电影为用”。执导该片的国家一级导演滕豪杰告知记者，这是团队创造的根本遵从。京剧中心的东西要充沛保存、扩大作用，最大极限地掌握好戏剧精力的精华，可是要依照电影的逻辑和节奏进行再创造，最大极限地发挥电影艺术的视听作用。 “优异的戏剧电影必定是这两者的平衡一致。”滕豪杰说，京剧的特点是虚拟的，而电影是写实的，这两者尽管对立，但真假之间能够做转化。他重复研读《孙子兵法》，将“实则虚之，虚则实之”的理念作为运镜的条件。 从2013年开端，滕豪杰努力以最新电影科技赋能传统戏剧，将怀旧和当代意识、审美需求精心对接，翻开戏剧传达的新维度。2014年，他执导的《霸王别姬》开戏剧电影选用3D全景声等技能之先河，获国际3D电影最高奖“金卢米埃尔奖”。这之后，他又执导了《萧何月下追韩信》《曹操与杨修》《贞观盛事》等多部优异的3D京剧电影。 “尊古不泥古，立异不失宗。”滕豪杰说，“戏剧是讲故事的艺术，我国戏剧具有很多优异的故事，是电影取之不尽的瑰宝。但一段时间里，这个宝库一度变成了‘库房’乃至‘冷库’。”在他看来，要将“冷库”从头变成“宝库”，就需要以立异拓路、美学托底，熟练运用高新技能来对其进行创造性转化和立异性开展。 科技赋能，用电影新技能激活传统戏剧 电影《贞观盛事》中，360度的电影镜头弥补了舞台欣赏的盲点，让观众看到更多的扮演细节，也对艺人的扮演提出了更高的要求。一起，影片在拍照中引入全套的声响制造体系，让这部电影的全景声声响作用达到了国际一流水准。在滕豪杰看来，京剧不能够被推翻，但能够被激活，3D全景声京剧电影的拍照，便是探寻一条激活传统戏剧生机的路途。 关于京剧电影，81岁的京剧扮演艺术家尚长荣倾泻了极大的热心。在《贞观盛事》之前，尚长荣就已连续参加3D全景声京剧电影《霸王别姬》和《曹操与杨修》的拍照，他说：“古典并非不时髦，假如优异的剧种不能被一起代的广大观众承受，就会逐渐失掉这门传统艺术的魅力。所以，我不太‘本分’，新技能、3D电影，我都想测验，期望我国戏剧经典借着电影的翅膀飞向国际。” 走上大荧幕的尚长荣发现，电影里的我国戏剧京剧元素，不光没有削弱，还有加强，充沛展示了戏剧舞台上的唱念做打舞、手眼身法步。“美好古典的东方戏剧艺术，和现代先进的3D全景声影视技能亲近结合，应该说是一条可行的阳关大道。往后咱们还要做这样的作业，这不仅有利于推进和发扬戏剧艺术，也有利于让戏剧艺术走向国际。”尚长荣说。 “京剧电影具有重要的文明含义，其中心是展示好国粹京剧之实质。京剧的传承和宏扬既要有热心，更要找到新的杠杆，然后真实撬动传达力、影响力，扩大国粹的艺术美感和抵达率。”滕豪杰如是说。 上海播送电视台魔D电影作业室参加和主导了《贞观盛事》等多部3D京剧电影的拍照和后期制造作业。魔D电影作业室总监徐玮告知记者，在这一过程中，年青的团队也在敏捷生长，现已打通从前期拍照到后期制造的8K电影全流程制造体系，拉开了8K全景声电影制造华章。 记者了解到，由上海播送电视台魔D电影作业室全程拍照制造，上影集团、上海京剧院、上海播送电视台等联合出品的我国首部8K全景声京剧电影《捉放曹》，现在正在进行后期制造。该片由滕豪杰执导，京剧艺人王珮瑜主演，备受各界重视等待。“咱们站到了新的起跑线上，摸一摸电影技能的‘天花板’。”滕豪杰说。 赢得观众，戏剧电影在立异中走向远方 一个风趣的现象是，从我国第一部电影《定军山》开端，我国电影的每一个开展节点都离不开戏剧的参加，而戏剧得以广泛地记载、传达，也离不开电影这一先进艺术形式的助推。 在作为我国电影重镇的上海，戏剧电影的缘由早已扎下深根。新我国的第一部五颜六色戏剧艺术片《梁山伯与祝英台》，便是由上影摄制完结的越剧电影。1962年，由岑范执导，徐玉兰、王文娟主演，上影出品的越剧电影《红楼梦》，成为我国戏剧史、电影史上的里程碑。此外，黄梅戏电影《天仙配》、京剧电影《白蛇传》《李慧娘》等上影出品的戏剧电影都在我国电影史上留下了印记。 滕豪杰一向记住，2014年京剧电影《霸王别姬》受邀在美国洛杉矶杜比剧院海外首映全场凝思观看的那一幕。放映完毕，美国南加大电影学院副院长艾伦教授找到他，坦言自己曾经看京剧难免会打瞌睡，但这部京剧电影让他感触到了京剧扮演的张力和声响的魅力。 “让不了解京剧的观众似乎置身戏剧空间之中，有些人就逐渐喜爱上了这门艺术。”滕豪杰说，这也是他坚持拍照的初衷——“为我国戏剧找到更多知音，用最好的文明质量、最好的制造质量、最好的视听质量，去招引更多人，重视并融入东方文明中来。” 交融电影新技能和我国传统文明的形式，也让戏剧电影在年青人中“圈粉”。记者了解到，上海戏剧艺术中心与上影集团所属上海电影博物馆一起建立了戏剧电影放映基地，未来，《贞观盛事》等优异戏剧电影将在那里长时间放映。
小白爱弹琴回复松鼠望星辰:近来，热搜论题“生意人的一天有多难”引发了广阔网友的评论，其实实际生活中有关生意人的评论不止于此，一些相关体裁的影视剧、综艺也备受重视。究其根源，是因为广阔观众关于生意人这一职近来，热搜论题“生意人的一天有多难”引发了广阔网友的评论，其实实际生活中有关生意人的评论不止于此，一些相关体裁的影视剧、综艺也备受重视。究其根源，是因为广阔观众关于生意人这一作业有着天然的猎奇和探求欲。一起，“演员与生意人”这对相对特别的职场联系，也进入了群众视界并再次勾起了外界的猎奇心。但是，在肉眼可见的联系之外，有一对老板和生意人的联系却打破了群众的认知。7月1日，由BOSS直聘影视中心、腾讯视频联手打造的职场写实节目《老板不知道的我》第二季第二集重磅播出。本期的老板、职工分别是演员鄂靖文和生意人兴亚。鄂靖文曾被周星驰钦点出演《新喜剧之王》。但在节目中她成了被90后强势职工兴亚不断“教育”的老板。兴亚则化身强势职工，用实际“呛声”低愿望的老板。第二期刚一开始，鄂靖文、兴亚之间就因交流缺乏，导致了作业推动困难、演员良久不经营的状况。在此期间。“佛系老板”鄂靖文不只表明“做家政使我高兴”，还数次回绝如拍vlog、参与竞赛等等找上门的作业。导致兴亚因演员不爱经营而焦虑不已。为此，她爽性面临镜头“喊”出了两人之间最深层的不合：演员究竟该不该频频经营。不管鄂靖文仍是兴亚，在面临镜头时都能够自若表达，鄂靖文大谈抱负，兴亚也毫不避忌自己作业时遇到的窘境。但恰恰忘记了在对立产生时和身边人树立有用交流。相同，这也是《老板不知道的我》企图树立的交流机制，以及第二季的深层中心：坐下来，面临面交流。鄂靖文和兴亚之间的交流妨碍，背面的症结其实非常简略：演员本该强势，却沉浸家政；生计压力遂转移到生意人身上。鄂靖文的情绪出自周星驰对她的希望，生意人兴亚的行为和焦虑，则关于经济压力。但两人谁都没有跳出自己的国际，企图去了解对方的境况。因而，最有用的解决方法便是职工和老板坐下来，敞开了聊。以鄂靖文和生意人为例，两人之间的解决方案非常直接：老板聊抱负，职工谈焦虑。最终两人“各退一步”，鄂靖文承受直播合同，兴亚心中的焦虑也随之散失。《老板不知道的我》第二季不只展示对立，还供给了让职工、老板双双直面对立的渠道。本期节目播出后，鄂靖文身为星女郎的境况、90后职工呛声老板等社会向论题，引发了广泛评论。不只要职场人表明“和老板交流真得非常重要”。也有一般观众，表明“明星只要有名气和流量才会取得更好的”。不管在哪个职业，在作业中怎么有用交流、处理职场联系都是至关重要的。《老板不知道的我》第二季正是将其中最重要的环节进行扩大，然后成功唤起了广阔受众的共情和评论。作为一档职场写实节目，《老板不知道的我》第二季，也将交流、调查做到了极致。下一期会是谁？又将带来怎样的对谈论题？咱们无妨坐下来，跟从共同而相等的职场写实节目视角，和老板敞开了聊。
高冷的沐小婧回复查理考夫曼:中心提示：近年来日本动画好像特别盛行“发刀片”，无论是王道邪道仍是爱情运动，乃至沙雕类型动画都十分热衷于“发刀片”，人物逝世已成常态 近年来日本动画好像特别盛行“发刀片”，无论是王道邪道仍是爱情运动，乃至沙雕类型动画都十分热衷于“发刀片”，人物逝世已成常态，其间不乏一些十分惨的便利方法，好像“虐”现已成了时下动画观众的干流审美趋势，而在四月新番中也有这样一部“刀片与纸巾”定位的著作，那便是《致不灭的你》。《致不灭的你》改编自同名漫画，作者为大今良时，这位漫画家的另一部著作可谓众所周知，那便是《声之形》。大今良时在《声之形》中将本身创造优势发挥得酣畅淋漓，简直每一位看过的观众或读者，都对其细腻的情感描写形象深入，《致不灭的你》也承继了这一优势，故事的梦想系架空世界观更是让大今良时获得了更大的创造舞台，这也意味着大今良时能够愈加肆无忌惮的“发刀片”了。《致不灭的你》动画榜首集改编自漫画榜首话，这段故事也是《致不灭的你》连载至今最超卓的一段故事，因而许多原作读者在向别人引荐这部著作时，简直都会表明“只看榜首话就行，后边看不看无所谓”，假如作为短篇漫画来看，《致不灭的你》的榜首话简直是一个完美的故事，其气氛描写、人物刻画和情感推动都无可挑剔。首集内容围绕着少年与主角生命体的相遇打开，主角是一个遭到“影响”就会变成“影响者”的生命体，而其他生命体对它所能形成的“影响”便是该生物的逝世，这赋予了主角生命体一层特别的含义——带着逝去者的惋惜活下去。主角的榜首个生物身份是一匹名为“乔安”的狼，他是首集另一位主角“少年”的仅有伙伴，改变成已死的乔安后，他便承继了其身份，带着乔安的惋惜陪同着少年。少年是一个阳光般的孩子，他总是以温暖的笑脸看着乔安，即便身边的人逐步死去，脱离的人也再也没回来，他仍然抱持着期望，但作者为观众和读者所出现的，是这位温暖而怀揣期望的少年，在严寒的雪原中因孤单和伤痛而堕入失望，终究变成一具和雪原相同严寒尸身的进程。微存的期望打败不了失望的环境，小小的温暖在严寒的环境中迟早也会损失温度，但主角成为了它们存在过的证明，少年身后，主角因这一“影响”而改变成了他的容貌，他带着少年的惋惜走出了雪原，以他的姿态去完成了他的抱负，一如最初他变成乔安陪同少年相同，而死去的少年也总算在对岸与乔安和伙伴们团聚，这样的情节的确是作者“发刀片”，但作者却赋予了“刀片”温度，让读者对情节的观感不限于心痛人物的逝世，而更多地是为故事而感动。关于四月最虐新番《致不灭的你》小鳗就聊到这了。率直来讲，小鳗觉得动画第1集的制造并不杰出，其牵动人心的关键在于原作质量过硬以及超卓的伴奏，当然即便动画制造不杰出但的确也不算拉垮，一向坚持这样的质量也算是一部质量尚可的漫改动画，因而小鳗觉得后续内容仍是值得等待的。
