[我们所知道的生活]
醉里梦回回复疯来独往:由张艺谋执导并参加编剧，张译、刘浩存、范伟主演的电影《一秒钟》将于11月27日全国上映。近来，片方发布一支“张译亲笔信”视频，这封视频信由张译编撰并亲身执导拍照，以短片的方式，结束红高粱爱情片剧情 上映时刻：2014-10-27该片改编自莫言同名中篇小说，以幼稚观念回想了“我爷爷余占鳌（姜文）”和“我奶奶（巩俐）”的故事。“我奶奶”19岁时心不甘情不愿地出嫁，路上与轿夫余占鳌生出爱情，走到十八里坡时，两人没能克制住心中欲火于高粱地里野合，“我奶奶”怀上余占鳌的骨血嫁给了李大头。李大头身后，“我奶奶”撑起李家的烧酒作坊，不久余占鳌正式成为 “我爷…该片改编自莫言同名中篇小说，以幼稚观念回想了“我爷爷余占鳌（姜文）”和“我奶奶（巩俐）”的故事。“我奶奶”…巩俐 姜文 滕汝骏 刘继 由张艺谋执导并参加编剧，张译、刘浩存、范伟主演的电影《一秒钟》将于11月27日全国上映。近来，片方发布一支“张译亲笔信”视频，这封视频信由张译编撰并亲身执导拍照，以短片的方式，叙述了自己与电影结缘的进程并向自己一向尊敬的导演张艺谋表达了感谢。正是10岁那年看到张艺谋执导的《红高粱》引发了张译关于电影国际的猎奇，而30年后，他也总算在《一秒钟》中与张艺谋导演初次协作。10岁看《红高粱》坚决电影初心 张译回信感谢张艺谋跟着张艺谋新作《一秒钟》公映接近，一则“张译亲笔信”视频首先曝光。视频中，张译注视着大荧幕上自己所扮演的人物，也审视着作为艺人和观众的自己。他时而触摸着光影，时而贴紧着荧幕，微笑着也深思着。戏里戏外，人与人物，融为一体。韶光流转回30年前的那个夏天，10岁的张译仍是个对电影充满了疑问的小男孩：“电影里边的人为什么那么高？电影放映完‘他们’去了哪里？电影的背后又长什么样？”为此，他乃至爬去了荧幕后边去找“他们”，但令他没想到的是，“他们居然还在屏幕上”。正是这次阅历，让张译决议，走进电影的国际。多年今后，张译总算成为了电影里边的人，刻画了一个又一个令人难忘的人物：武士、文青、学者、老板等等。而这次在电影《一秒钟》里，张译则饰演了一个逃犯，不远万里，只为赶上一场电影，去看影片中女儿一秒钟的形象。不过，尽管从影多年，张译关于电影的敬畏却并没有削减，他仍然执着地把每一次的扮演作为一次学习，对每一个人物投入着悉数的热心与猎奇心。面临媒体“我国第一位票房两百亿先生”的预言，张译更谦虚表明，仅仅“尽了全力贡献不一样的我”，期望观众朋友们不要审美疲劳。42度高温沙漠暴晒 张译为《一秒钟》狂瘦20斤《一秒钟》是张译与张艺谋导演的初次协作。值得一提的是，给10岁的张译留下一辈子回忆的电影，正是张艺谋导演的《红高粱》。在这支视频信中，张译特别感谢了这部电影对自己的影响：“感谢电影陪同咱们长大，感谢10岁那年的夏天， 那些从前做梦的日子！”对张译而言，本次出演《一秒钟》，是当年情感的一种反射。正是那些对电影的神往，引领着他在这条道路上不断前行。从一个演一段哭戏需求酝酿良久的毛头小子，生长为现在的“名导收割机”。一路走来，张译将“酷爱”与“敬畏”二词诠释得酣畅淋漓。关于张译来说，《一秒钟》是他圆梦的著作，从仰视张艺谋导演著作的孩提，到成为张艺谋导演著作中的人物，他走了良久，也分外爱惜。在拍照电影《一秒钟》时，张译可谓是不折不扣的“戏疯子”。为了刻画好张九声这个外形衰弱，心如磐石的逃犯人物，张译减重二十斤，将自己变成那个一路奔走而来懦弱疲乏却坚决着要看女儿一眼的父亲。一起，为了更好地表现人物因穿越荒漠极度缺水的状况，张译即便在休息时刻也仍旧挑选在42度的沙漠中暴晒。功夫不负有心人，终究，张译刻画的张九声，仅凭预告片中一句台词，就让观众感动落泪。不过，关于自己的这份“不要命”的敬业，张译则表明这仅仅个人挑选，“任何作业都可能会对健康有危害，你是想活得十分健康可是一事无成，仍是想尽力去做让自己很愉快的事，看你自己的挑选。”张译说。或许，三十年曩昔，现现在电影的载体和放映条件发生了天翻地覆的改变，可是一代代电影人和观众关于电影的热诚、敬畏与酷爱，却始终如一。电影《一秒钟》由欢欣传媒集团有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、安泰影片有限公司出品，将于11月27日全国上映。
青幕山回复黑白灰姑娘:中心提示：打脸总是来的这么猝不及防。之前我一贯吐槽或人：别一看见6分就说烂片，一看见9分就说经典，这是先入为主。 打脸总是来的这么猝不及防。之前我一贯吐槽或人：别一看见6分就说烂片，一看见9分就说经典，这是先入为主。下次我让你自己看过再打分试试？说不定正好相反呢！所以，周末咱们就打了个赌，不看评分先看片。我不应该拿自己的时刻做试验。两部动画电影，一部《济公之降龙转世》，一部《俑之城》，看完我喝了两瓶藿香正气水，清热解毒。先说《济公》。逻辑不通、人物单薄、行为毫无逻辑，这些剧本上的坑够在「电影不和教程」中站稳一席之地了，就伴奏、画面也是不可思议。里边的“玄天碧火龙”，几乎油得够开厂了。要么是喝酒耍酒疯；要么是玩叠词装嫩；还有这种刷牙梗，硬凑什么热烈！ 一波未平，翻开电视就看到了另一部上线的告诉：《佣之城》。之前看宣扬海报，觉得是“秦国兵马俑”，联想到之前引荐过的纪录片《新鲜博物馆之进击的大秦》，等待一会儿就上来了。成果，好家伙，全程，除了外观上有点兵马俑的姿态，其他时刻我都在跳戏，一会宫崎骏一会迪士尼，还真不是一般的「烧脑」。至于其他的当地，我就不举例了，看两条谈论就行： 要不是这次说好了是「看完打分」，我真想直接拍拍屁股走人。说到评分，仍是看一眼吧，黑的是“爱奇艺”，白的是“豆瓣”。 这波宣扬，我充沛感受到一点：被骗了。1、脱离内容的宣扬，单薄如纸想起上一年我读过一本书，叫《吉卜力的同伴们》，作者是铃木敏夫。吉卜力和铃木敏夫没听过也没关系，有位老爷爷你必定知道：宫崎骏。没错，吉卜力作业室便是宫崎骏兴办的，而铃木敏夫便是宫崎骏前期的协作同伴，是吉卜力的社长，担任吉卜力电影的从企划到上映的悉数宣扬。简单说，宫崎骏担任「叫好」，铃木敏夫担任「叫座」。宫崎骏老爷子现在现已是动画电影的金字招牌了，但在80年代前期，即便是《龙猫》，刚上映的票房也十分惨白。而铃木敏夫呢，用他自己的话说：「刚开端时我对宣扬彻底不感兴趣。」「我当然期望观众能来电影院看这部电影，但宣扬电影、让它卖座、提高票房成果对我来说是非有必要的，我觉得那是电影公司或广告代理商的作业。」这也不难了解。刚毕业时，铃木敏夫是德间书店——日本闻名的动漫出版公司的动画杂志修改，由于担任宫崎骏的漫画《风之谷》让两人结识。这个时刻，也正好是宫崎骏决计独立制造动画电影的时分，新建立的吉卜力没有人手，所以宫崎骏邀请了自己的漫画修改兼职来做电影制片人。可机遇不巧，1980年代，「不必宣扬观众就会自己走进电影院」的功德现已没有了。而对一家新作业室来说，没有票房就没有出资，这是生死攸关的事。这让铃木意识到宣扬的重要性。后边的工作，便是铃木抛弃修改作业，全职参加吉卜力，全力宣扬电影了。不过，搞定宣扬可不是「兼职变成全职」就能处理的。从小白到大神，许多路都需求铃木自己去走。铃木接触到的榜首个「职业牛人」是《风之谷》的发行公司——东映发行的德先生（全名：德山雅也，书里一贯称号德先生）。德先生说：动画电影的宣扬，只需依照我的办法来就必定能卖座。德先生的办法是什么呢？一句话归纳：比起传达著作的国际观，用煽情的姓名和案牍更能有目共睹。这是其时德先生给出的《风之谷》宣扬案牍：七日之火改变了国际少女的爱呼喊出奇观尽管其时的铃木不太认同，以为这句话太空泛。但考虑到其他都以为「专业的事交给专业去做」，也就退让了。有些对立不是退让就能掩盖的。跟着两人的中心价值观不同，毕竟到《魔女宅急便》的时分，这个对立就彻底爆发了。德先生给《魔女宅急便》的案牍是：心爱的魔女在空中活泼的故事宫崎骏蜇伏十年的设想这十分契合德先生的案牍特征：特别爱用“爱与感动”，特别爱套“十年一度的创造”“雄伟强大的局面”这类短语。可是，“心爱”仅仅是这部电影的外表，《魔女宅急便》的著作实质是「青春期的女孩脱离爸爸妈妈，在生疏的城市自立的故事。」毕竟铃木邀请了系井先生，在充沛交流著作之后，咱们看到毕竟的案牍是：尽管偶然会低沉，可是我仍然很高兴。这一看这句话，如同有点「不知所云」，但配上海报和主题歌，就让人感觉：就该是这句话。由于这句话捕捉的正是电影里最打动听的「心情」。《魔女宅急便》中的女孩琪琪，13岁脱离家园，为了在城市中日子下去，遇到了许多磨难，毕竟连魔法都失去了，但她仍然达观，「不管怎样，都要好好日子。」这是一种心里的生长，其实也是咱们每个人都在阅历的生长。这便是「偶然低沉」但「仍然高兴」。这种感觉，是不是有点像《我在异乡挺好的》滋味？（当然，从时刻次序上看，反过来说更恰当一些。）这是湖南卫视正在上映的电视剧，同样是小城市异乡人去大都会谋日子的故事，放几条案牍来感受一下：说回到铃木和德先生，这儿我就直接摘一些原文，感受一下铃木的「正直」：德先生彻底无法了解这一点。他气愤地说：“看到这个观众怎样会想进电影院？”德先生一贯以为动画便是给小孩子看的。我当然注重家庭层面的观众，但一起期望青春期的女孩或成年女人也能来看这部电影。说得直白点，便是德先生把观众当傻瓜。他以为深挖电影的主题毫无意义，假如不以一种通俗易懂的方式表达，观众就看不明白——这便是他的片面判别。当我在东映的试映室里听到“咱们快来看啊，这是个心爱的小魔女的故事”旁白响起时，几乎是五雷轰顶！经过一番争论，他毕竟仍是撤回了这个预告。感受到差异了吗？对了，说到这儿，我还趁便查了一下《济公》和《佣之城》的宣扬案牍，满满的“德先生”。 2、先有鸡仍是先有蛋？或许，这个锅也不能全给宣扬背，换位考虑一下，所谓“巧妇难为无米之炊”，没有内容的电影也是找不出宣扬点了……《吉卜力的同伴们》中心，有一句话很打动听，铃木说：挣钱当然重要，因而咱们会尽力想出好点子。不过，一切的一切都是为了能够持续做电影。这三十年来我一贯十分留意，这个次序千万不能搞错。三十年了，每部电影铃木都用心得做了宣扬，和谐作者、制片人、导演、出资方、观众等等，只需不违反底线，或许的宣扬办法他也都会去测验。但这一切，其实是为了「持续做电影」。这不是刚出道的愣头青说的，而是铃木回想到宫崎骏宣告隐退时说的。“为了什么”看上去虚，细心想想其实很朴素。经过电影挣钱，这自身也是为了「持续做电影」，由于挣钱是作业室能够存在的必要条件之一。吉卜力这个作业室，最多的时分也就300人，跟迪士尼彻底不能比，但也撑起了动画电影的一片天。假如反过来，滋味就全变了。为了挣钱去做电影，能够，功夫做到位了相同大快人心，例如好莱坞；只学了根本套路而不了解原理，那便是东施效颦了。就拿《济公之降龙降世》来说：要对照好莱坞的闻名编剧约瑟夫·坎贝尔的《英豪之旅》，好些还能跟“英豪诞生的7个阶段”对上号；要对照编剧教程里说到的“故事7问”，各环节也不缺；要局面有局面，要热血有热血，要亲情有亲情……可怎样拼在一起，就那么怪样子呢？这种感觉，就如同：小燕子的大眼睛+金锁的脸型+紫薇的嘴巴+尔晴的鼻子……放在各自脸上都是有热门的「点睛之笔」，合在一起，就……emmmm……毕竟不是自己的东西呀。说起来，国漫发明的IP，人物的精力内核究竟是什么，这一点不发掘，再好的套路、再好的技能、再好的团队和宣扬，也支撑不了「兴起之路」。写在毕竟抛开关于电影的部分不谈，这本书其实还包含了一些风趣的小事。例如在和电视台协作的时分，铃木听了一个主张，找了许多吉卜力的周边带到了电视台。由于：“尽管现已决议出钱了，但也不是立刻就能得到电视台内一切人的支撑。你要跑遍一切的节目组，跟制造人和编导打交道，像营销相同让节目组内一切人都知道这件事。”这和「开会、布置任务、有必要完结」的逻辑可不相同。一开端铃木尽管不了解，但仍是照做了，当然，他在书里吐槽了一下：“制片人必定要做这种事吗……”我榜首次体会到宣扬策划人的辛劳。事实证明，这种辛劳是值得的。本来仅仅单一的「广告」，变成了电视台各节意图全面协作。不只节奏上合作了电影的公映时刻，还组织了特别活动、粉丝活动、宫崎骏专访等等。让铃木感叹「我我又一次受到了宣扬作业的洗礼。」说起来，这本书的创造，其实是铃木口述，柳桥闲收拾的。没想做太多的「文学加工」，写得成功学大师那样，而是根本保留了铃木的原话，所以有些当地读起来，甚至会觉得「是不是太老实了」？分明是1948年的老爷子，心里彻底不见老呢。有人说这本书「不体系」，没有提炼可仿制的办法。我想有这么几个原因：榜首，难以提炼。从1980年代开端，日本的电影宣扬也是摸着石头过河，影响要素太多。实在干事的人面临的都是一个又一个实际的问题，一个又一个实在的人，谁也不能说自己便是「一般状况」，自己就有「代表性」。第二，提炼无用。这是回想录，三十年前的办法对现在未必适用。更何况，真要看办法，大学电影专业、修改专业、新闻传达专业都有。至于读完这本书的收成嘛，别想太多，这便是和一个心里风趣、专心就像做电影的老爷子谈天，听一听这二十多部电影背面的故事。有用的当地，自己消化就行。要觉得没用，也就当看暗地花絮了，睡前放松一下。
阿凝回复击鼓的幽灵:日前，由我国电视艺术家协会、我国文联网络文艺传达中心等联合主办的首届“我国电视剧网剧制造播出艺术协作会”在京举行，在26日的我国尖端电视剧网剧制播艺术榜单盛典上，安徽百鹿影业有全20集唐诗三百案国产剧偶像 上映时刻：2018-08-30李唐开元年间，武后转世传言四起，《推背图》残页重现人世，暗喻丢失的第六十一张推背图预言了武后行将转世，必将撺夺李唐江山。传说直指当朝最为宠爱的玉贵妃乃是武后转世而来，朝中实力产生剧变，命案连续呈现，疑云窦生，李墨白借机请缨查询此案，并结识无相塔妖女东南与游方道士元丹丘，自此李墨白走上了作诗三百、破案三百之途，并私自查询…李唐开元年间，武后转世传言四起，《推背图》残页重现人世，暗喻丢失的第六十一张推背图预言了武后行将转世，必将…魏宸靓 李柏蓉 付嘉 卫然 日前，由我国电视艺术家协会、我国文联网络文艺传达中心等联合主办的首届“我国电视剧网剧制造播出艺术协作会”在京举行，在26日的我国尖端电视剧网剧制播艺术榜单盛典上，安徽百鹿影业有限公司凭仗古装侦察悬疑剧《唐诗三百案》荣获“我国最具艺术影响力的网剧制造组织”大奖。超级网剧《唐诗三百案》现在正在搜狐视频热播中，叙述了李唐开元年间，记载“萧后转世，意欲篡位”预言的《推背图》重现人世，民间流言四起，命案接二连三，直指皇帝(孙彬皓 饰)宠妃玉贵妃(海洋 饰)。诗仙李墨白(付嘉 饰)请缨前往查询，走上了“作诗三百，破案三百”的侦察之路。唐诗与探案结合创始先河 构思源自B站视频《唐诗三百案》分为五个单元，每单元一桩悬案——人皮天灯、尸面牡丹、僵尸拜月、绣娘化蝶、莲灯寻尸，每桩案子都与李墨白的一首诗篇密切相关，环环相扣的案子令人惶惶不安又引人入胜。《唐诗三百案》创始性地将唐诗与探案相结合，诗中有案，案中有诗，并刻画了李墨白这个聚集诗仙、酒仙、剑侠于一身的极具浪漫情怀的“古装版福尔摩斯”形象，一同展示了一副盛唐京城的富丽画卷。该剧自8月30日在搜狐视频播映以来，遭到许多网友的追捧，有网友称誉：“光是剧名就让人遥想万千！”近年来，曾呈现过《法医秦明》等现代探案剧，但古装探案剧自《少年包青天》《狄仁杰》之后便再无佳作呈现，而将唐诗与探案糅合一同的古装探案剧，《唐诗三百案》尚属首例。对此，百鹿影业的内容总监张雅涵在获奖后受访泄漏，在古装探案剧中参加唐诗元素的构思源于B站一个“教你背古诗”的系列视频，“原本是想做成《达芬奇暗码》的方式，每句诗中都藏着一个破案头绪，主角们依据头绪一点点破案，但因难度较大，为免画蛇添足，为稳妥起见，终究做成了案子与诗篇相关联的方式”。据悉，为了让每一件悬案的案情都与一首诗篇的诗意暗合，创造团队在古诗词方面狠下功夫，光剧本就写了整整一年。打造有文明见识的精品网剧 满意90后和00后口味《唐诗三百案》出品方百鹿影业成立于2006年，从2016年开端进入网剧范畴，连续推出了《唐诗三百案》《画心师》《斗争吧！芳华》等多部优异剧集。张雅涵表明，百鹿影业近年来一贯致力于高品质、高反应的精品网剧制造，秉持“发掘文学经典，宏扬传统文明”理念，解锁新颖体裁，赋予影视剧更鲜活的生命力。比方《唐诗三百案》，在传承古典文明的一同，还融入了许多现代元素。每个单元案子结束时，剧中都会插一段rap，是为“唐诗结案判词”。作为一部面向年青观众的笔直网剧，这样的方式既新颖又简单让年青人承受。张雅涵坦言：“捉住年青的90后、00后观众，是咱们现阶段作业的一大要点。”《唐诗三百案》可以在本次我国尖端电视剧网剧制播艺术榜单盛典上锋芒毕露，除了将唐诗和探案相结合的新颖构思，以及在文明见识中融入现代元素之外，质量为本也是一大重要因素。《唐诗三百案》的画面充溢电影质感，剧中服化道之精巧更是比美《延禧攻略》等大剧。该剧导演韩冬曾拍过《谈判官》《美丽的李慧珍》等热播剧，在服化道方面的要求一贯高标准严要求。拍《唐诗三百案》时，他常常一天作业十五六个小时，光一把古剑就让道具组修改了十几个版别，精雕细镂。据百鹿影业内容总监张雅涵泄漏，为确保剧集质量，将资金最大极限投入到制造中，超级网剧《唐诗三百案》抛弃流量，斗胆重用新人，“整部剧90%的钱都花在制造上”。制造本钱占比远超“限酬令”所要求的悉数艺人的总片酬不超越制造总本钱的40%的规则。据悉，拓展更多类型，让内容向多元化开展，是百鹿影业未来的开展方向，旗下作业室还将推出《青柠之夏，繁星未眠》、《七十米荣耀》、《龙麟山海上仙难逑》和《画心师2-桃源惊梦》等精品网剧。
